_Iwak c’estInktober with a keyboard, donc tout le mois d’octobre : un article par jour avec un thème précis._ C’est bien plus de l’ébahissement, ou de l’hébétement ou encore de l’ahurissement, que de la confusion, mais ça fonctionne aussi. Et comme c’est le mot du jour, j’en profite. Nous y aurons gagner une maxime qui défraie la chronique en ce moment, et qui est reprise par tout un chacune, et que j’aime beaucoup : _Bismillah, c’est les ténèbres_ ! (Que je traduirais par _nom de dieu, c’est la chienlit_ pour faire un parallèle douteux et ironique avec les propos du général en 68.) Oui j’ai vu le soulèvement des lycéens, oui j’ai suivi la mise en marche d’autres revendications se rajouter, sur d’autres populations, oui il y a parfois un amalgame douteux, oui j’ai vu les manifestations, j’ai vu les exactions. J’ai vu les exactions de notre gouvernement, de par les actions absolument insupportables des forces de l’ordre, celles des casseurs, pilleurs et incendiaires bien sûr, et celle en avant propos exercées la _violence institutionnelle_. Et j’hallucine que cette violence là ne soit jamais reconnue comme telle par les médias, quels qu’ils soient maintenant. France Info ne tient plus du tout la route, c’est vraiment terminé. Les journalistes sont des présentateurs de plateau qui articulent des discours extrêmes, et en essayant le plus possible d’attiser le feu, et de nous faire entrer en guerre civile. Les choses paraissent pourtant assez lisibles, nous avons des manifestants qui s’expriment et c’est leur droit. Et comme souvent, des franges d’extrême-gauche révolutionnaires et/ou anarchistes, libertaires, anticapitalistes qui sont là pour foutre en l’air la société (c’est aussi leur prérogative). LFI n’est pas de ces derniers, il s’agit d’un parti réformiste qui prône un changement de l’intérieur et par les urnes, et ils ne sont pas anticapitalistes (mais antilibéraux oui). On trouve aussi dans des journées comme celles de samedi dernier des casseurs et des pilleurs. Ces derniers sont juste là pour se défouler et pour piquer des biens de consommation. Ce n’est même pas une pleine conscience des choses, on voit bien sur les messages postés sur les réseaux sociaux que c’est presque un jeu, et cela dénote juste d’une société qui a complètement perdu ses repères. On est *juste* dans un épisode de _Black mirror_. Quand le rôle unique de la police selon moi est de protéger les personnes et les biens, et surtout dans ce cadre de pratiquer la **désescalade** , il semblerait que cette dernière notion ait complètement disparu de la stratégie du gouvernement. Et donc on est dans les techniques classiques de nasses, de provocations réciproques, et il y a tous les ingrédients pour que ça pète. Et ça pétarade dans tous les sens, avec une violence exponentielle, et des tas de victimes des deux côtés. Il y a eu une époque où l’on voyait toutes ces entités de force de l’ordre justement qui avait un rôle pour contenir et faire diminuer la violence, pour ne pas répondre aux insultes et rester stoïques face aux provocations. Et c’est exactement leur rôle et une immense responsabilité qui est extrêmement respectable. Ce ne sont pas, normalement, une bande de gars du RN qui tombent sur des gauchistes avec des lance-grenades et des matraques. Et donc là, tout se mélange, tout s’alimente et une étincelle devient flammèches, qu’on attise jusqu’à ce que ça crame une mairie ! Et je demande juste que dans le traitement médiatique les choses soient équilibrées, raisonnables et raisonnées. On doit parler de la violence, mais toutes les violences, on doit aussi parler du bien-fondé des mouvements lycéens et populaires, de la manière dont ça a pu très bien se passer, et même aussi de certains policiers qui font leur boulot1, et subissent aussi cette politique de répression (je ne peux pas croire qu’ils prennent tous leur pied à faire ça !). Enfin, on doit avoir un recul politique mais aussi sociologique sur le sujet, il faut arrêter avec les éditorialistes et leurs opinions de merde. Je veux des faits purée !!! Et il faut arrêter avec la violence et le fait de monter en épingle les événements dès qu’on brûle une poubelle. Bien sûr que les gouvernants ne répondront qu’à des mouvements massifs et qui iront foutre le bordel, et que sinon c’est pisser dans un violon ! Et cela ne date pas d’hier, on en disait la même chose dans toutes les manifestations en France depuis toujours, et surtout en 1968. Regardez en 1967, on mettait Martin Luther King Jr en boîte en lui reprochant ironiquement la violence de ses manifestations. Et cela ne m’empêche pas de regretter ces destructions, surtout des biens publics ou même des boutiques de personnes qui n’ont pas mérité cela. Mais au final, on sait surtout à quoi vont mener ces analyses manichéennes qu’on entend depuis quelques jours. C’est comme si le monde entier s’abêtissait en temps réel, et mois après mois, et en s’enfonçant dans cette polarisation délétère, cette polarisation tout juste bonne à faire des clics et à réaliser une rétention d’attention de quelques secondes. Dessin de Leolpold Maurer Et c’est fou mais c’est le dernier article d’Authueil qui me parle le plus. C’est réfléchi, équilibré, même si je ne suis pas d’accord avec toutes les positions, mais l’honnêté intellectuelle est assez visible pour cela lui donne une vraie crédibilité. Mais donc ce n’est plus de la confusion à ce niveau là, c’est du désespoir que j’ai. > Depuis 2024, le pays en état de paralysie politique et législative, aucune réforme d’ampleur n’a la moindre chance de passer. A chaque gouvernement qui tombe, il faut tout reconstruire, sans espoir que ça fasse avancer les choses. Enfin, depuis le début de l’année, la hausse des prix du carburant a durement touché plusieurs centaines de milliers de Français. A chaque fois, on se dit que ça ne va pas s’arranger dans un avenir proche. > > A un moment, quand une cocotte minute chauffe trop, le couvercle saute. C’est ce qui vient d’arriver (et ça ne fait peut-être que commencer). Il faut voir les évènements de ce week-end comme un immense défouloir, un peu comme mai 68, en inversé. En mai 68, il s’agissait de faire sauter des carcans sociétaux, et donc aller de l’avant. En octobre 2026, il s’agit surtout d’exprimer une angoisse face à une situation difficile et un horizon bouché, sans projet d’avenir. C’est beaucoup plus dangereux, car cela met le pays à la merci de démagogues. > > Le mouvement lycéen tient de cela, sans réelles revendications autres qu’une amélioration des conditions matérielles et l’expression d’un sentiment d’anxiété face à leur avenir proche, cristallisé sur ParcoursSup. Cela a donné un mouvement finalement assez festif, que l’on a retrouvé par moment, ce week-end, avec par exemple un orchestre qui joue Place de la République. > > Mais à cette atmosphère bon enfant, s’est rajoutée une couche de violence, qui est aussi une manière d’exprimer l’angoisse, avec deux composantes. Il y a d’abord l’ultra-gauche (qui est au delà de LFI) qui rêve de révolution violente et de Grand Soir. C’est eux qui se sont attaqués aux mairies et au lieu de pouvoir, et ont cherché la confrontation directe avec les forces de l’ordre. Il y a aussi les casseurs et les pillards, des gangs très bien organisés, qui ont profité du désordre pour voler, ajoutant une couche de chaos. Là encore, cela dit quelque chose du délitement de notre pays, où des groupuscules politiques et des gangs peuvent s’organiser et prospérer, sans que les forces de l’ordre de ne soient en mesure de gérer la situation. > > En effet, face à cette « convergence des luttes », les pouvoirs publics et singulièrement l’Etat, ont montré des faiblesses inquiétantes. Il y a un problème évident de doctrine du maintien de l’ordre. On ne lance pas des grenades de désencerclement sur des lycéens, on ne répond pas à un défoulement collectif, à une sorte de carnaval, par des gardes à vue, des violences de rue, et des condamnations. Ce traitement est à réserver aux violents de l’ultra-gauche et aux pillards. Il semble que depuis le début du mouvement lycéen, les policiers aient eu du mal à faire preuve de discernement. > […] > Nous avons, ce week-end, matérialisé la situation du pays : une population inquiète et à cran, une classe politique impuissante et des ferments de violence bien organisés, prêts à déstabiliser le pays (pour des motifs différents). > > Citation extraite de L’explosion par Authueil Je vous recommande les émissions d’il y a trois semaines d’Avec Philosophie à propos de Marx avant « Le Capital ». Ils choisissent toujours bien leurs thématiques ces bougres là, et le dernier épisode qui nous remet dans la révolution de 1848 et surtout l’échec que cela a représenté pour Marx est passionnant. Comment a-t-on fini avec un second empire alors que l’on avait le droit de vote ? 1. Je n’ai jamais été ACAB, et ça ne va pas commencer. ↩︎ Je plussoie

_Iwak c’estInktober with a keyboard, donc tout le mois d’octobre : un article par jour avec un thème précis._ Vous savez on dit souvent c’était une _Grande Dame_ … Eh bien Hélène Hazera est une de ces _Grandes Dames_ , et c’est son enterrement aujourd’hui alors je profite du mot du jour, qui lui sied si bien, pour lui rendre un petit hommage. Si vous voulez la connaître un peu mieux, vous pouvez lire sa page Wikipédia, mais surtout écouter les émissions que France Culture lui a consacré il y a presque dix ans. On y parle alors d’une femme _de combats_ , et c’est assez juste quand on se rend compte de tout ce qu’elle a accompli, dans une discrétion, une humilité et un naturel assez singulier, et en tout cas unique en son genre. Je ne sais pas à quel point c’est le fait qu’elle soit une femme (et trans) justement qui l’ait autant invisibilisé, mais je crois surtout qu’elle s’en foutait complètement, ni de son héritage, sa renommée ou sa postérité. C’était sans doute une personne parfaitement altruiste et humble, et qui ne cherchait qu’à vivre simplement en jouissant de l’existence, en se cultivant aussi, tout en essayant par ses luttes à accompagner l’émancipation de ses adelphes. Passionnée de chansons francophones, elle était également devenue une grande spécialiste du domaine. Je vous parle d’elle, car je la connaissais, mais ce n’était pas du tout réciproque. Nous ne nous sommes jamais parlés, et nous ne sommes pourtant qu’à 1 degré de séparation via des dizaines de personnes. Mais surtout, elle est l’une des personnes que j’ai le plus croisé dans ma vie parisienne. Dès que j’ai mis les pieds dans le Marais, ponctuellement en 1994, et quotidiennement depuis 1995, je l’ai croisée. Et donc, et je ne sais pas pourquoi, ce visage m’a marqué depuis une trentaine d’années mais uniquement parce que par le plus grand des hasards, elle était dans les mêmes soirées, bars, rue du Marais, rue du onzième, manifestations et parades… C’est quelqu’un que je connaissais de vue depuis des années quand j’ai enfin appris de qui il s’agissait. Ce n’était pas si fréquent que cela d’avoir des femmes trans, surtout un peu plus âgées que la moyenne, dans les lieux gays, et donc je l’avais remarquée. Au bout d’un moment, on se saluait de loin, et c’était un sourire de connivence. Mais rien de plus. Et en réalité, il y a plusieurs personnes comme cela, que j’ai croisé pendant mes plus 25 ans de vie parisienne, et que je ne connais que de vue (et qui ne me connaissent sans doute pas, car je suis vraiment du genre à reconnaître et « imprimer » tout un chacun). J’ai vite appris qu’Hélène Hazera (pour l’avoir vu faire quelques discours et dans la presse LGBT) avait été au FHAR dans les années 70, puis dans les Gazolines, elle a milité à Act Up-Paris, elle a été travailleuse du sexe, journaliste à Libé et animatrice de radio sur France Culture. Bref, vous l’aurez compris une héroïne de tous les fronts, de toutes les luttes, et sa perte est une grande tragédie pour beaucoup de gens. Il y a quelques temps un documentaire à son propos est sorti au cinéma, mais malheureusement il n’y a eu qu’une seule projection à Rennes, et je n’y étais pas. J’ai même écrit au cinéma pour savoir s’il serait rediffusé tant j’étais triste de rater ça. Et là sur Facebook, qui est décidément aussi le réseau social des _vieux pédés_ , j’ai vu fleurir des dizaines de posts la concernant. Cela m’a d’ailleurs bien confirmé que par transitivité, je n’étais vraiment pas loin d’elle. Occasion manquée, mais admiration sans faille. Mes pensées sont pour toi aujourd’hui, Hélène. ***** Bite !! *****1 1. C’était le cri de ralliement des Gazolines. ↩︎ Je plussoie3

Voilà un film vraiment intéressant, et qui vaut le coup tant c’est bien écrit et bien joué. Malgré sa longueur un petit trop importante pour moi, et quelques éléments dont je n’ai pas compris l’intérêt, mais pas vraiment des maladresses, peut-être un truc de cinéma trop intello ou précieux, c’est vraiment par son angle original, et son fondement sur des documents réels qui font tout son intérêt. « Notre salut » c’est le nom de l’ouvrage que Henri Marre, pétainiste fier et convaincu, a écrit suite à la défaite de la France, et en 1940 il tente, coûte que coûte, de le promouvoir dans les sphères du pouvoir. Pour cela il se rend à Vichy pour tenter de se trouver un poste, et de profiter de la moindre opportunité dans un régime aux valeurs qui sont parfaitement consubstantielles au siennes. On va ainsi suivre pendant toute la guerre la destinée de ce type. Mais ce type c’est une vraie personne, et son arrière-petit-fils, Emmanuel Marre, n’est autre que le réalisateur et auteur du film. Ce qui est vraiment singulier et captivant dans ce film c’est qu’on a une histoire qui est centrée sur un collabo, et en plus un bon fervent d’extrême droite versé dans le « management » et le « business ». Mais ce n’est pas non plus une peinture complètement manichéenne, on le voit galérer, et on suit son ascension dans des postes de fonctionnaires de la _France Libre_. Il va finir par être le responsable du CLC (Commissariat à la Lutte contre le Chômage pour la zone sud) à Limoges sous les ordres d’Henri Maux (dont je découvre du coup l’intéressant personnage). Henri Marre est vraiment un homme sans foi ni loi, et qui va toujours trouver les moyens de saisir son intérêt, tout en ayant sa famille qu’il finit (plus ou moins à regret) par faire venir aussi dans le Limousin. Le lien avec son épouse est passionnant, et aussi plus ou moins documenté puisque ce sont leurs échanges épistolaires qui sont la source documentaire pour le long-métrage. J’ai bien aimé la forme du film qui se veut très épurée et simple, on est vraiment sur un récit qui paraît fidèle à une réalité presque documentaire, et beaucoup moins qu’une narration fictive. Cela donne parfois des passages un peu longs ou fastidieux, mais cela sert bien le côté réel de ces péripéties d’un (haut) fonctionnaire moyen dans les engrenages de ce gouvernement assujetti aux allemands. C’est assez ironique d’ailleurs de voir comme le sujet est d’abord du « travail au français », et rapidement de la nécessité de mettre en place des camps de travail pour recruter des portugais, des espagnols et des polonais… On suit aussi en filigrane le rôle de ces fonctionnaires intermédiaires d’un ministère du travail dont le rôle a aussi consisté à fournir des informations sur les origines des travailleurs, ou même de contribuer à la logistique de « ramassage » des « israélites » dans des camions ou des trains. C’est évidemment impossible de ne pas faire le lien avec les films _de Gaulle_, mais là on est dans un traitement beaucoup plus terre à terre et _naturaliste_. Tout en ayant ce prisme de la collaboration qui est vraiment un truc super original et particulièrement bien traité par ce petit bout de la lorgnette de ce Henri Marre, le film développe avec une belle acuité la relation de couple avec son épouse (très bien jouée par Sandrine Blancke). Mais c’est aussi Swann Arlaud qui est absolument bluffant, et qui tient vraiment le film de bout en bout. Je regrette juste un film globalement trop long. Mais je ne sais pas si ce n’est pas aussi le revers de ce traitement « réel », donc ce n’est peut-être pas un défaut que cela. Mon autre bémol, ce sont des traitements que je n’ai pas bien compris. Par exemple, la caméra est beaucoup à l’épaule, ce qui ne m’a pas choqué et donne un côté très « réel » encore une fois. Mais pour des gros plans dans des scènes sombres, c’est une vraie torche de lumière qui est projetée sur les visages comme un caméscope en 1985. Et ça ne peut pas être une maladresse du réalisateur, c’est un truc voulu. Mais je n’ai pas compris pourquoi ? De même, deux scènes sont doublées par des tubes des années 80, avec un vrai décalage anachronique, voulu encore sans aucun doute, et un effet presque comique. Mais idem, je ne vois pas ce que ça dit, ce que ça apporte ou l’effet cinématographique. Cela m’a un peu fait penser aux procédés que j’avais déjà trouvé un peu étranges dans la Zone d’intérêt, mais là je comprends encore moins ce que ça peut signifier. Après c’est peut-être moi qui suis un peu bas de plafond, je le reconnais. Donc le film est vraiment très bien. Mais avec un petit peu plus de « liant » et d’un narratif « cinéma », ça m’aurait sans doute paru mieux. Et encore une fois, je vois malgré tout la qualité et les avantages de l’aspect réaliste du traitement, donc je ne boude pas mon plaisir. Je plussoie

_Iwak c’estInktober with a keyboard, donc tout le mois d’octobre : un article par jour avec un thème précis._ _Alors, tu tires ou tu pointes ?_ Bon on va croire que j’ai 102 ans à citer un film de 1932 comme l’inoxydable Fanny, mais c’est une référence universelle indémodable pour moi. Et c’était donc plutôt un film de l’enfance/adolescence de mes grands-parents, un classique pour mes parents, et donc également un long-métrage qu’on a regardé en famille pour ma génération. Et autant certains films n’avaient pas d’attrait transgénérationnel, autant cette fameuse trilogie de Pagnol, Marius / Fanny / César, reste un récit qui traverse les temps avec une incroyable grâce. Il y a des tas de scènes cultes dans ces films, comme dans beaucoup de films avec Raimu d’ailleurs, car la truculence de ce derniers et les dialogues de Pagnol font souvent mouche. Et là c’est vraiment la scène de pétanque à Marseille qui représentait bien les valeurs méridionales avec un brin de moquerie. Et sans lien apparent, mais sachez que lorsqu’on perd aux boules, on est censé « embrasser Fanny« . Masculinisme quand tu nous tiens… Mais là où Raimu m’avait vraiment marqué, et où je continue de le trouver magistral et superbe, c’est dans le film de 1942 « Les Inconnus dans la maison« . J’aime beaucoup les _films de procès_ , et notamment les plaidoyers flamboyants, et dans ce film c’est sans doute ce qui est le plus éclatant et exaltant. Car nous avons pendant tout le film, mais vraiment tout le film, un Maître Loursat (Raimu ci-dessus) qui est un ancien avocat alcoolique et dépressif, et quasi mutique. Cela continue lorsque sa fille Nicole est impliquée dans le meurtre d’un type louche dans leur grenier ! Cela continue, quand on découvre une petite bande de jeunes, dont Nicole, qui a eu maille à partir avec le type en question, et que l’un deux, le petit-ami de sa fille, se retrouve accusé de meurtre. Il anone tout au plus quelques mots, mais alors qu’il est l’avocat du jeune homme qui risque la peine de mort, et que sa sœur en vient à témoigner (parce que son neveu faisait partie de la bande) : il s’exprime enfin. Et là c’est non seulement un formidable moment de cinéma, car Raimu se répand en éclats et en une verve délicieuse, mais en plus il délivre un discours d’une troublante universalité sur « les jeunes » et la responsabilité des parents et globalement de la société. Et ça ne change pas… Cela n’a pas changé, et ne changera sans doute jamais. Contrairement aux idées reçus sur le temps d’avant… Je plussoie1

_Iwak c’estInktober with a keyboard, donc tout le mois d’octobre : un article par jour avec un thème précis._ C’est juste un souvenir d’enfance comme on peut tous en avoir, mais celui-ci reste prégnant, car j’imagine que l’émotion fut intense. Je devais avoir dix ans, et donc c’était en 1986, et je me souviens très bien du bateau car c’était le Napoléon, et on l’avait déjà pris plusieurs fois pour aller en Corse. C’est la plupart du temps mon oncle et ma tante qui nous prenait mon frangin et moi avec eux pour leurs vacances d’été en Corse. C’était hyper cool pour nous car on cumulait souvent les vacances avec les parents, une colonie de vacances et ensuite avec des cousins et oncles et tantes. J’ai été très chanceux de ce côté là, j’ai toujours eu des tas de découvertes estivales, et malgré les moyens limités de mes parents (et là où avoir été fils d’agent EDF changeait vraiment la donne sur les possibilités de loisirs sans la capacité financière qui va avec), les gamins dans la famille avaient toujours des activités pour les vacances d’été. On avait donc roulé pendant 8 bonnes heures vers Marseille ou Toulon (je ne me rappelle plus), et on prenait le ferry SNSM qui devait nous emmener vers Ajaccio. J’étais tout excité de prendre le bateau, c’était à chaque traversée une vraie aventure pour un gamin. On allait se promener sur les ponts, on explorait les différents niveaux et les recoins du navire, et on allait même au cinéma parfois ! Et puis bien sûr, ça tanguait, et parfois ça faisait des guilis dans le ventre quand on essayait de dormir dans une couchette. Ce mois d’août 1986, c’était donc de nouveau une nuit de traversée pour la Corse, et c’était comme toujours un moment très excitant. Evidemment, on ne devait pas se perdre, et on ne pouvait pas trop s’éloigner de notre famille. Mais on trouvait toujours un moment pour aller faire du repérage et aller mettre le nez dehors accroché au bastingage. Mais ce soir là, car c’était vraiment une nuit à dormir en cabine plutôt qu’un voyage diurne, la tempête semblait poindre. Et quelques heures plus tard, nous fûmes pris dans un de ces grains méditerranéens dont le danger est bien réel. On n’imagine pas qu’une telle traversée puisse représenter un quelconque danger, on faisait juste une petite diagonale maritime, un saut de puce de mer, mais la soirée a vraiment basculé quand on a commencé à ne plus pouvoir marcher librement dans les couloirs du bateau tant le flux et reflux était important. On entendait les gens tomber et vomir, c’était un peu la fin du monde. Des appels de sécurité avaient ensuite demandé à tout le monde de rentrer dans leur cabine, et de ne surtout pas sortir sur le pont. Je me souviens qu’on s’est mis au lit, et qu’on entendait plus de bruits, mais au lieu de cela c’était un immense ascenseur lancé dans le vide à chaque ressac. C’était comme quand mon père fonçait avec la deux-chevaux sur cette pente, juste avant de tourner à droite pour la maison, et qu’on aimait tant ce que ça faisait dans le ventre, et ça nous faisait rire. Là étendu sur la couchette, je me sentais carrément oppressé lors des _montées_ du ferry sur la houle, et soulevé lors de la _redescente_. Et puis il y a eu des coups forts contre la coque, et là c’était encore autre chose. Cela continuait à monter et descendre, mais en plus on avait ces boums immenses qui faisaient trembler toute la carlingue. Le silence était de mort dans le bateau, et on ne vivait qu’au rythme de la tempête. Et puis un message du capitaine nous a fait nous relever. Il indiquait que nous nous prenions trop de lames de côté et que c’était dangereux pour l’intégrité du navire. Il prenait donc la décision de changer de cap, quitte à nous retarder, pour prendre les vagues de face, et que ça allait secouer, mais qu’il valait mieux prendre cette décision. Nous étions passés en mode « alerte », et là on ne rigolait plus, on vivait une aventure qui décidément avait pris une drôle de tournure. Nous nous sommes rhabillés rapidement, et sur les conseils des matelots qui circulaient dans les couloirs, nous avons enfilés nos gilets de sauvetage. Des types sont venus expliquer les modalités d’évacuation, et la manière dont femmes et enfants devaient aller au devant des embarcations si de telles consignes venaient à être données. Ensuite, on s’est posé sur les couchettes du bas, avec nos gilets, et on a attendu. Longtemps, des heures… On entendait le vent, les vagues qui frappaient sourdement les bords du navire, et toujours ces hauts et ces bas qui faisaient penser à un manège à sensations. On était assez inquiet évidemment, et cette attente nous avait paru bien longue, même si ma tante avait commencé à nous raconter plein d’histoires pour passer le temps. C’était sa spécialité de nous raconter des histoires classiques mais de les interpréter avec un humour imparable. Elle pouvait mettre une heure à nous raconter le petit chaperon rouge, avec une description à mourir de rire du loup traveloté et de sa grande moto sur laquelle il essayait de s’enfuir à la fin du conte. Et puis, au bout d’un moment le vent était moins fort, les coups moins rudes, et la houle se calma enfin. Le capitaine nous informa qu’on pouvait finir notre nuit, qu’on avait perdu quelques heures, mais qu’on reprenait le cap sur Ajaccio. Cette histoire a quarante ans, mais elle reste bien sûr inscrite dans mes souvenirs et mon imaginaire de l’époque. Je plussoie3

En regardant les expositions à faire en ce moment à Paris, celle-ci m’a tout de suite tapé dans l’œil. J’adore Tsugouharu Foujita et il était sur l’affiche, et puis Sonia Delaunay était également citée, donc ça m’a suffit. Et puis le musée Bourdelle j’en ai déjà parlé, c’est un endroit génial, et à deux minutes à pied de la gare Montparnasse. Idéal pour tuer le temps en attendant un TGV. L’exposition traite donc des vêtements des peintres, de leur rapport à leur image à travers leurs habillements, mais aussi d’un point de vue très pratique, ou carrément militant et aussi quand le vêtement est le point d’orgue de leur Art. C’est un traitement très simple et sans chichis, mais c’est une scénographie de bonne tenue, avec des cartels qui n’en font pas trop. Le moment est autant artistique que témoignage, et documentation de pratiques. Ainsi on a des informations sur les tenues comme les toques de velour de la Renaissance, mais plus prosaïquement une présentation de peintures et des véritables vêtements des peintres. Comme là pour Rosa Bonheur, mais sont aussi présentés des biens de Degas, de Klimt, et Bourdelle évidemment. On trouve aussi une section très intéressante (et qui exprime clairement les choses) sur l’expression de genre des artistes lesbiennes. Et c’est une documentation et des informations assez importantes qui ne sont pas souvent diffusées, et montrées avec cette facette « gender », et je trouve que c’est fait là avec justesse et subtilité. Il y a donc cette belle évocation de Foujita dont j’ignorais qu’il était autant porté sur le stylisme. On a des tas de fringues et costumes qu’il a créé lui-même, et il avait vraiment tous les outils et attributs d’un couturier. J’ai aussi beaucoup aimé les costumes de futurisme italien, et certaines créations qui encore aujourd’hui sont d’une modernité stupéfiante. Et la conclusion par Sonia Delaunay est apothéose pour moi tant j’aime cette artiste. Son application des _contrastes simultanés_ et de son immense talent pour créer des motifs universels et intemporels ne sont pas assez connus et célébrés selon moi. Ses œuvres traversent les époques avec une déconcertante facilité et évidence. Frida Kahlo est également évoquée à travers cette photographie puisque c’est aussi une artiste qui a beaucoup utilisé ses vêtements traditionnels dans ses œuvres, et dans son expression personnelle, et leurs motifs, couleurs et textures sont de véritables inspirations pour elle. Petite expo vraiment très sympa !!! Et puis, après l’avantage c’est qu’on peut traîner ses guêtres dans ce lieu magique (**qui est gratuit** car musée de la Ville de Paris) !! Je plussoie2

_Iwak c’estInktober with a keyboard, donc tout le mois d’octobre : un article par jour avec un thème précis._ Nan mais clairement, vous aurais-je un jour parlé de Marguerite « _petit oignon_ » Porete si ce n’était pour ce défi _octobrien_ ? Et donc ça tombe bien, car j’ai récemment visionné une vidéo ARTE à son sujet, et elle m’est assez restée en tête pour que je me décide à l’associer à ce joli mot du jour. Son nom de famille n’est donc pas vraiment connu à part son surnom de petit oignon (le _porete_) qui est resté dans les archives. Car on la connaît surtout à travers son procès qui a mené à son exécution en tant qu’hérétique en place de grève (devant l’actuel Hôtel de Ville de Paris donc, et c’était la toute première exécution à cet endroit) le 1er juin 1310. On a aujourd’hui pas mal remis des éléments de biographie en place grâce à des travaux historiques importants, mais donc ce n’est qu’en 1946 qu’on a officiellement fait le lien entre un ouvrage : _**Le Miroir des simples âmes anéanties et qui seulement demeurent en vouloir et désir d’amour**_ , et notre Marguerite qui a été deux fois condamnées. La première fois ce fut par l’évêque de Cambrai qui a fait bruler son livre car diffusant des idées hérétiques Libre-Esprit. Et la seconde, car elle a continué à professé ses idées et ses écrits, et donc en tant que relapse, condamnée par _Guillaume de Paris_ (inquisiteur célèbre pour la condamnation des _Templiers_), mais c’est la justice des hommes qui l’a ensuite condamnée à mort. Au final, le bouquin ne va pas finir en simples cendres, il va être copié, traduit, cité, et va de manière assez incroyable se transmettre jusqu’à nos jours comme un écrit mystique mais sans auteur, et encore moins autrice. Et en 2021, une thèse soutenue par Huanan Lu établit le lien entre Marguerite et le béguinage Sainte-Élisabeth à Valenciennes. Et donc cela complète le portrait de notre mystique Marguerite qui était une béguine, donc une personne laïque qui a choisi un mode de vie religieux sans être une _bonne sœur_. Et les autorités religieuses, contre toute attente, n’aimaient pas trop ces gonzesses qui _faisaient de la religion_ comme Monsieur Jourdain faisait de la prose. Il n’y avait qu’un pas vers l’hérésie, et lorsque Marguerite a commencé à réfléchir, se cultiver aussi (même si c’était vraiment dans l’édification de sa propre spiritualité) et finalement s’émanciper en écrivant sur la pratique de sa foi, et de revandiquer ainsi une certaine liberté de penser. Bah ça ne s’est pas bien passé. Et plus tard, même si les choses ont évolué peu à peu, et qu’il s’agit d’un autre genre d’hérésie, on peut rapprocher le cas de notre mystique des futures _sorcières_ qui n’étaient aussi que des femmes un peu trop libres et indépendantes. La vidéo ARTE finit par citer d’ailleurs les sorcières de Salem, presque 400 ans plus tard… En tout cas, je me vois tellement bien écrire un truc avec le titre : _Le Miroir des simples âmes anéanties et qui seulement demeurent en vouloir et désir d’amour_. Si c’est pas _drama queen_ à mort ça alors !!! Et je reboucle la boucle avec une évocation un peu plus classique mais qui colle assez bien à la dénomination de sorcière, et parfaitement (au moins phonétiquement) au mot du jour : _Miss Tick_ , formidable antagoniste du non moins formidable _Fantomiald_ (déjà évoqué dans un précédent défi) !! Je plussoie1

C’est à l’invitation d’une copine que j’ai découvert Solann en concert, après avoir écouté de manière un peu distraite ses chansons avant. C’est vraiment une nouvelle génération de chanteuses, dans la lignée de Zaho de Sagazan, qui a de quoi bien nous donné confiance en la jeunesse et sa vigueur créative. Et c’était aussi l’occasion de découvrir le MeM à Rennes qui est un chapiteau en dur à proximité du stade de foot, mais dans un cadre assez bucolique (avec une guinguette très sympa). La salle n’est pas immense, et cela fait penser au cabaret sauvage en plus spacieux. Bon point pour eux, ils sont de très jolies boules à facettes en mode système solaire, galaxie et nébuleuse. Huhuhu. Un truc pour Orphéus. Comme pour Zaho, on a avec Solann une jeune femme de 26 ans (elles sont toutes les deux de 99) qui tient son concert comme une artiste étonnamment mature et professionnelle. Mais surtout, c’est une artiste accomplie et super convaincante sur tous les plans. Les chansons sont très bien écrites, l’accompagnement musical était très intéressant, à la fois reprenant les sons de l’album mais en proposant un petit supplément d’âme électro et _boum-boum_ qui seyait particulièrement bien à cette scène et ce public. Et Solann est irrésistible, super drôle et pimpante, et en même temps partageant ses doutes et ses envies, et aussi son côté gaucho militant. Inutile de dire qu’à Rennes, elle avait un public parfaitement aligné avec ses valeurs ! Le public d’ailleurs était parfaitement conquis dès le départ, et c’était surtout des connaisseurs qui chantaient à tue-tête par cœur et à l’unisson. Beaucoup de filles, mais sans que ce soit déséquilibré, et même chose sur les âges, c’est forcément très jeune, mais pas seulement. Donc cela formait une jolie foule bigarrée et qui montrait sa joie d’être là. Solann avait une tenue très chouette avec ses très longs cheveux noirs et cela lui donnait un look un peu néo baba qui va bien avec ses chansons. J’aime vraiment beaucoup ses textes qui assument un féminisme épanoui, des histoires d’amour tristes et des tas de déconvenues dont elle se dit que ça lui permet au moins d’alimenter sa créativité (elle expliquait ça sur scène). Elle a tenu son show de bout en bout avec une belle énergie et beaucoup de tonus. Ce n’est que le début de sa carrière, et j’espère bien qu’elle a encore plein de choses à nous montrer et nous dire ! Je plussoie