Em um mercado que costuma associar perfumaria à francesa e que, nos últimos anos, voltou os holofotes para a opulência das fragrâncias árabes e para a criatividade dos novos nomes asiáticos, a Itália constrói seu próprio caminho com criações que buscam inspiração na paisagem e na cultura abundante e variada do país e seus ingredientes, claro. Um dos maiores exemplos disso é o Light Blue, da Dolce & Gabbana, fragrância criada por Olivier Cresp em 2001 e, até hoje, um best-seller não só da casa, mas mundial. A colaboração de Olivier com a etiqueta, porém, não parou por aí. Ao longo dos anos, o perfumista assinou novas interpretações dentro da família Light Blue e, em 2023, deu início a uma nova história com a franquia Devotion. Inspirada pelo amor como uma força capaz de atravessar o tempo, a linha ganhou um segundo capítulo com My Devotion, em 2025, e agora chega à sua terceira criação com Your Devotion Eau de Parfum Intense. A franquia Devotion, da Dolce & Gabbana Divulgação Para além do melão e da mandarina sicilianas que abrem o perfume, o sul da Itália inspira também a narrativa visual do lançamento. Dirigida por Gordon von Steiner, a campanha foi filmada em Nápoles e estrelada por Irina Shayk e Michele Morrone. Entre vielas de pedra e fachadas antigas, a cidade funciona como extensão da própria fragrância e reforça a relação do perfumista com uma paisagem e uma cultura que conhece de perto. Saiba mais Nascido em Cannes e criado em Grasse, reconhecida mundialmente como a capital do perfume, Olivier cresceu em uma família envolvida nesse universo. Seu avô e seu pai viajavam até Reggio di Calabria para comprar bergamota, limão, grapefruit, laranja e matérias-primas que depois eram revendidas para as grandes casas de perfumaria. “Aos 7 ou 8 anos, já sabia que seria perfumista. Não havia outro trabalho para mim”, contou ele em entrevista à nossa editora de beleza e wellness, Bárbara Öberg, que desembarcou em Nápoles para conversar, in loco, com Cresp sobre sua relação com a perfumaria italiana e a criação de Your Devotion. Olivier Cresp Divulgação Vogue Brasil: Olivier, como começou sua relação com a Dolce & Gabbana? Olivier Cresp: Tudo começou com Light Blue, em 2001. Era um projeto pequeno, mas foi um enorme sucesso, que veio a se consolidar como um ícone. Depois, tivemos a ideia que deu início à construção de Devotion, durante um jantar no DG Martini, restaurante da Dolce & Gabbana. Ao final, havia uma sobremesa magnífica, um panetone, que me levou a trabalhar em uma fragrância inspirada nesse pão doce, sem seu aspecto açucarado, e baseada na baunilha. A franquia é outro grande sucesso, apreciada no mundo todo. Vogue: Como você construiu Your Devotion em relação às outras fragrâncias da família? Olivier: Todas elas têm ingredientes em comum, que são quase invisíveis. Existe aquela sensação de toffee com baunilha por baixo, mas há também o limão no topo presente nas três fragrâncias. Desta vez, usei bastante ingredientes cítricos, como a mandarina siciliana, além de uma sensação frutada e suculenta vinda do melão, uma tentativa de capturar a atmosfera do sul da Sicília. Depois, há a flor de laranjeira, que pode ser encontrada por todo o Mediterrâneo. O mar Mediterrâneo, aliás, foi uma grande inspiração. Para o lado floral e para dar força à composição, usei gardênia, em vez de tuberosa ou jasmim, que são mais suaves. Na base, há uma sensação cremosa dada pelo sândalo, junto com musgo de carvalho e uma bela baunilha de Madagascar. É uma fragrância contrastante. Ela me lembra o filme "Imensidão Azul" [dirigido por Luc Besson e lançado em 1988], que é incrível. Vogue: Your Devotion tem um acorde lactônico, tendência que está ganhando espaço na perfumaria. Por que você decidiu incluir essa nota? Olivier: Ela tem um efeito poderoso. As notas frutadas e lactônicas remetem a frutas, como o coco, que é muito forte. É uma tendência, é jovem, agrada à geração Z e é fácil de entender. Também traz boas memórias, como quando você bebe uma água de coco ou, quem sabe, uma piña colada. Irina Shayk e Michele Morrone, estrelas da campanha de Your Devotion, clicada em Nápoles Divulgação Vogue: Antes de Devotion, sua primeira grande colaboração com a Dolce & Gabbana foi Light Blue. A que você atribui o sucesso da fragrância? Olivier: Trabalhar com ingredientes puros, ter frescor no topo e fazer algo muito fácil de entender, com poucas facetas, apenas limão, maçã e uma nota amadeirada seca por baixo. Isso faz a diferença. E o nome Dolce & Gabbana, claro, também é muito relevante. Esse sucesso é o resultado do alinhamento de todos os planetas. Vogue: O que você aprendeu trabalhando tão próximo à dupla Domenico e Stefano? Olivier: Eles gostam de perfeição. A grande questão é que eles trabalham nos detalhes e é justamente neles que você consegue a perfeição e, por consequência, o sucesso. Normalmente, eles gostam de trabalhar com italianos, mas, apesar de francês, nasci em Cannes e cresci em Grasse, a apenas 50 quilômetros da fronteira. Vogue: Como surgiu a ideia para Angel, uma das suas maiores criações? Houve um briefing específico? Olivier: Não houve briefing. Era apenas [Thierry] Mugler. Antes de fazer uma encomenda para quatro ou cinco casas de perfumaria, ele quis sentir uma ideia de cada perfumista. Precisava ser a fragrância mais forte do mundo. Então, tirei uma da minha gaveta que chamava Pachu, era patchouli com baunilha. Muito simples, muito, muito forte. Ele ficou interessado e voltou uma semana depois. Vogue: Se você criasse Angel hoje, faria alguma coisa diferente? Olivier: Provavelmente. Quando criei Angel, em 1992, estava abrindo uma porta, descobrindo um novo território: o gourmand. E não fiz isso por acaso. Foi a primeira vez que trabalhei com café e chocolate e tive alguns problemas com solubilidade. Hoje, temos novas tecnologias e algumas extrações especiais, como a feita por CO₂, que facilita a criação dos gourmands. Com ela, podemos usar ingredientes puros e totalmente solúveis. Além disso, o mercado é 100 vezes maior do que há três décadas. Existe uma grande evolução, mas acho que foi um enorme sucesso. Angel está entre as fragrâncias mais importantes da história, é um ícone. Vogue: Para você, onde mora a sofisticação das fragrâncias gourmand? Olivier: Existe algo que devemos evitar nesse território, a sensação pegajosa. As fragrâncias gourmand pouco elaboradas costumam ser pegajosas, especialmente quando há muita baunilha, e isso não proporciona uma boa sensação. O interessante é criar algo bonito com café, chocolate, cacau, frutas, manga, maracujá, mas sem esse sensorial incômodo. No meu estilo, gosto de criar fragrâncias que defino como fluffy. Vogue: A que você atribui essa grande onda de lançamentos de perfumes gourmands? Olivier: Hoje, de 10 fragrâncias, sete são gourmands. Isso acontece no mundo todo. Estive na Índia outro dia e, lá, as pessoas estão loucas por gourmand, por confeitaria, especialmente as gerações mais jovens. É muito interessante. Tenho trabalhado, por exemplo, com acordes de macarons de rosas e cupcakes de limão. É fantástico e sinto que estamos apenas no começo dessa história. Vogue: Você também tem sua própria marca, a Akro. O que a liberdade de criar para si mesmo permite fazer de diferente em relação aos projetos desenvolvidos para outras marcas? Olivier: Parto da mesma paleta, com as mesmas moléculas e os mesmos ingredientes, mas trabalhar para mim mesmo faz com que eu ouse muito mais e assuma mais riscos. É como apostar. Às vezes lanço fragrâncias estranhas para um grupo muito pequeno de pessoas. Não estou procurando os 98% dos consumidores, mas os 2% que são aficionados. É o mesmo prazer, mas, quando trabalho para mim mesmo, tenho mais agilidade para tomar decisões. Na empresa, somos cerca de 20 pessoas, incluindo minha filha, uma startup moderna. Vogue: Você parte das tendências do mercado para criar? Olivier: Não olho para o mercado. Tento captar as próximas tendências ou até mesmo lançá-las, mas não consigo prever daqui cinco ou 10 anos, as próximas tendências. Your Devotion, por exemplo, é uma fragrância muito alinhada com seu tempo. Por quê? Porque é muito cremosa e leitosa também, e essa é a tendência deste ano, do próximo e do seguinte. Gosto quando consigo surfar uma onda e me encontrar com novas tendências, mas não me preocupo em agradar multidões. Minha preocupação mora em fazer uma fragrância bonita para que as pessoas se interessem por ela, a usem, recebam elogios e voltem a comprá-la. Vogue: O que ainda mantém sua paixão pela perfumaria depois de tantos anos? Olivier: O que queima dentro do meu corpo é a paixão. Sou apaixonado. Quando era jovem, lembro que encontrava cerca de mil novas ideias por ano. Hoje, é muito melhor ter três, quatro ou cinco ideias e me concentrar nelas. Vogue: Existe uma fragrância criada por outro perfumista que você gostaria de ter criado? Olivier: Claro! Existem muitos perfumes bons no mercado. Shalimar [da Guerlain] teria sido um sonho para mim. Eau Sauvage, da Dior, também é uma fragrância brilhante, assim como Chanel Nº 5. Gosto de olhar para o passado para observar e medir a evolução ao longo das décadas. Vogue: Tem algo que você ainda sonha em criar? Olivier: Carrego algumas frustrações, porque temos belos ingredientes naturais e belas moléculas, mas ainda há coisas faltando. A primeira é o cheiro de areia. Quando você caminha na praia e o tempo está muito quente, seus pés queimam, e então você pula no mar. Existe aquela sensação mineral que eu ainda não consigo reproduzir. Se alguém me der uma molécula que consiga reproduzir esse tipo de ambiente, ficarei muito feliz. A segunda é conseguir moléculas de vinho: vinho tinto, vinho branco, vinho rosé. Hoje é praticamente impossível. Vogue: Ao longo de todos esses anos, quais foram as grandes mudanças que você percebeu no mercado? Olivier: As grandes mudanças aconteceram especialmente depois da covid. O que nos faz evoluir são as crises, elas mudam a nossa mentalidade. Desde então, estamos trabalhando muito mais rápido, os clientes querem as coisas sob demanda. Vemos muitos lançamentos no mercado e isso vai mudar muito novamente em breve com a inteligência artificial. Por isso, precisamos nos adaptar. Caso contrário, vamos perder o controle. Vogue: Em relação à inteligência artificial, você sente que ela ameaça a perfumaria ou que pode ser uma ferramenta complementar? Olivier: Nós trabalhamos com inteligência artificial há mais de cinco anos. Eu a vejo como uma grande ajuda, especialmente para facilitar questões de segurança e regulamentação. Ela é capaz de corrigir milhões de fórmulas. É uma grande ajuda, mas não tem cérebro ou ideias. Ela tem memórias, muitas informações, mas não tem consciência. Revistas Newsletter Canal da Vogue Quer saber as principais novidades sobre moda, beleza, cultura e lifestyle? Siga o novo canal da Vogue no WhatsApp e receba tudo em primeira mão!

RJ Mitte, conhecido por interpretar Walter “Flynn” White Jr. na série Breaking Bad, esteve ao lado do colega de elenco Luis Moncada em uma de suas últimas aparições públicas, poucos dias antes de morrer. Os dois participaram do Festival Internacional de Balões de Albuquerque, no Novo México, em 4 de outubro, oito dias antes da morte do ator. Mitte, que também era ativista pelos direitos das pessoas com deficiência, morreu em Brownsville, no Texas, aos 34 anos. Até o momento, a causa da morte não foi divulgada. RJ Mitte e Luis Moncada Reprodução/Instagram Revistas Newsletter Últimos registros nas redes sociais Uma das publicações mais recentes de RJ Mitte nas redes sociais foi dedicada à visita à 54ª edição do Festival Internacional de Balões de Albuquerque, realizado entre os dias 3 e 11 de outubro. O evento reuniu o ator, Luis Moncada, o time de futebol profissional do Novo México e a United StrangeKind Ballooning. Em 4 de outubro, Mitte compartilhou o registro em uma publicação colaborativa com os participantes. Moncada ficou conhecido por interpretar Marco Salamanca em Breaking Bad e também participou do spin-off Better Call Saul. A legenda da postagem celebrou o encontro e a experiência no festival. “Breaking Bad: Edição Decolagem 🎈”, dizia o texto. “As estrelas de Breaking Bad, @rjmitte e @luis_moncada, curtiram a experiência da Fiesta 🎉 Só amor com um toque da cultura do Novo México! #SomosUnidos.” RJ Mitte e Luis Moncada Reprodução/Instagram Ator participou de evento para divulgar filme recente Poucos dias antes da aparição no Novo México, Mitte esteve na sessão especial de seu filme mais recente, Talking to Strangers, realizada em 30 de setembro. O evento aconteceu no Fine Arts Theatre, em Beverly Hills, na Califórnia, e contou com uma sessão de perguntas e respostas. Lançado em julho, o drama romântico tem o ator no papel de Joshua, descrito como "um solitário rígido com paralisia cerebral". Na trama, o personagem desenvolve uma amizade inesperada com Marty, interpretado por Lin Yin. Além de seu trabalho em Talking to Strangers e Breaking Bad, RJ Mitte integrou o elenco de produções como Switched at Birth e The Guardians of Justice. Ele também fez participações especiais nas séries Hannah Montana e Everybody Hates Chris. Sua atuação em Breaking Bad foi reconhecida em 2013, quando recebeu o prêmio Harold Russell, concedido pelo SAG-AFTRA. RJ Mitte GettyImages Representante destaca legado e trabalho pela inclusão Após a morte do ator, seu representante ressaltou a importância de seu trabalho na série vencedora do Emmy e destacou como Mitte utilizou suas próprias experiências com paralisia cerebral para construir o personagem. “Mitte trouxe autenticidade ao papel e construiu uma plataforma de conscientização e inclusão sobre deficiência”, dizia o comunicado de segunda-feira, 12 de outubro. “Além de entreter amigos e familiares ao redor do mundo, ele atuou como embaixador da United Cerebral Palsy e do Shriners Children's.” Ao longo da carreira, Mitte também ocupou a presidência da Fundação Mitte, por meio da qual apoiou iniciativas filantrópicas e projetos comunitários. O ator usava sua visibilidade para combater estereótipos e defender uma representação mais ampla das pessoas com deficiência no entretenimento e na sociedade. A nota divulgada por seus representantes terminou com um pedido de respeito à família e às pessoas próximas do artista. "Neste momento, pedimos que as pessoas respeitem a privacidade da família e dos entes queridos de RJ Mitte." RJ Mitte GettyImages

Sylvester Stallone compartilhou detalhes de um dos episódios mais difíceis de sua juventude em seu novo livro de memórias, The Steps. O ator, conhecido mundialmente por protagonizar a franquia “Rocky”, relembrou o período em que foi preso em Nova York, no início da década de 1970, após se envolver em uma discussão que quase terminou em violência física. Na autobiografia, Stallone, de 80 anos, recorda os trabalhos que teve antes de conquistar reconhecimento em Hollywood. Entre eles, estava um emprego em uma delicatessen nova-iorquina, onde acabou enfrentando problemas com a Justiça depois de receber a tarefa de comunicar a um representante de uma empresa de coleta de lixo que o estabelecimento passaria a contratar outro fornecedor. Segundo o relato do artista, a conversa rapidamente se transformou em uma situação ameaçadora. Ele contou que o homem reagiu de maneira agressiva e o empurrou contra o balcão do estabelecimento. “Você vai levar uma surra, seu punk!”, teria dito o homem, conforme a narrativa de Stallone. Revistas Newsletter Diante da ameaça, o ator afirmou que pegou um martelo de amassar carne e uma “faca de peixe afiada como uma navalha”. Antes que o confronto evoluísse para algo mais grave, porém, a polícia chegou ao local e deteve os dois envolvidos. Em suas memórias, Stallone explicou que acabou sendo preso por ter ameaçado o outro homem com objetos que poderiam ser usados como armas, enquanto o indivíduo com quem discutiu foi liberado. “Por ameaçar um homem 'desarmado' com não uma, mas duas armas letais”, escreveu o ator ao descrever o motivo de sua detenção. Sylvester Stallone (Foto: Getty Images) Vogue O artista foi levado para a Casa de Detenção de Manhattan, conhecida popularmente como “As Tumbas”, localizada na região baixa de Manhattan. Ao recordar o ambiente, ele descreveu um lugar marcado pela sujeira, pela violência e pela superlotação. “Era imundo. Era violento, superlotado. Era uma verdadeira casa de horrores. Também era muito familiar”, escreveu ele. Stallone explicou que a situação despertou lembranças de experiências anteriores vividas durante a adolescência. Segundo ele, já havia passado uma semana em um ambiente semelhante, mas ainda pior, por não contar com a presença de autoridades ou qualquer estrutura de proteção. O ator também relatou que tentou explicar aos policiais que havia agido em legítima defesa. No entanto, afirmou que um dos agentes perdeu a paciência quando ele insistiu em apresentar sua versão dos fatos. De acordo com o relato, o policial o segurou pelo pescoço quando ele “começou a falar demais”. A permanência na unidade prisional durou aproximadamente uma semana e meia. Stallone contou que dividiu uma cela com “pelo menos 15 homens, em um espaço provavelmente projetado para seis”, até ser liberado por decisão de um juiz. Depois de deixar a prisão, o artista também abandonou o emprego na delicatessen. Apesar das condições difíceis que enfrentou, Stallone afirmou que a experiência teve um impacto duradouro em sua vida. O ator descreveu a detenção como um momento decisivo, que o fez refletir sobre as consequências de suas atitudes e sobre o valor da liberdade. “Foi um alerta”, escreveu ele em suas memórias. “A ideia de nunca mais ter liberdade foi um incentivo para me manter na linha, para sempre.” Sylvester Stallone e Buster (Foto: Instagram/ Reprodução) Vogue O episódio aconteceu anos antes de o artista se transformar em um dos nomes mais conhecidos do cinema de ação. Stallone estreou nas telonas em 1969, com o filme The Square Root, e passou os primeiros anos da década seguinte atuando em produções menores e buscando oportunidades na indústria cinematográfica. A grande virada profissional veio em 1976, quando lançou “Rocky”, filme que o levou ao estrelato internacional aos 30 anos. A produção se tornou um marco de sua carreira e deu origem a uma das franquias mais conhecidas do cinema. Em The Steps, Stallone revisita diferentes momentos de sua trajetória antes da fama, compartilhando histórias pessoais e experiências vividas dentro e fora de Hollywood. A obra apresenta episódios que ajudam a compreender os obstáculos enfrentados pelo ator durante os anos em que tentava consolidar sua carreira. Além da autobiografia, parte dessa trajetória também será retratada no filme I Play Rocky, produção que aborda os primeiros passos de Stallone na indústria cinematográfica e os bastidores da criação de “Rocky”. O ator Anthony Ippolito interpreta Stallone no longa. A passagem pela prisão, entretanto, não faz parte da narrativa do filme. O livro The Steps já está disponível para compra nas livrarias. Já I Play Rocky tem estreia nos cinemas prevista para 6 de novembro.

Selma Blair poderá enfrentar acusações nas esferas federal e estadual após um episódio envolvendo integrantes da tripulação de um avião, um policial e uma enfermeira. A artista, de 54 anos, teria se envolvido em uma confusão durante um voo da Delta Airlines e, depois de desembarcar, protagonizado outros incidentes enquanto recebia atendimento médico. O caso aconteceu no domingo (11.10) durante uma viagem entre Los Angeles e o Aeroporto Internacional John F. Kennedy, em Nova York. Segundo informações obtidas pela revista PEOPLE, a atriz deverá responder a acusações nos tribunais federal e estadual. De acordo com fontes ouvidas pela publicação, Blair poderá ser processada por infrações federais em um tribunal do Brooklyn, enquanto duas acusações de agressão serão analisadas pelo Tribunal Criminal do Queens. A atriz deveria comparecer à Justiça nesta segunda-feira (12.10). Revistas Newsletter Uma fonte policial também informou que o FBI emitiu uma intimação relacionada às supostas agressões ocorridas dentro da jurisdição marítima e territorial especial dos Estados Unidos. Selma Blair GettyImages Entenda o que teria acontecido durante o voo O episódio teria começado ainda dentro da aeronave, quando Selma Blair supostamente se envolveu em uma altercação com duas comissárias de bordo. A situação teria deixado pessoas feridas e mobilizado profissionais de saúde para prestar atendimento após o pouso. A revista PEOPLE teve acesso a um áudio da central de despacho no qual profissionais médicos são solicitados a encontrar duas integrantes da tripulação no portão de desembarque. Na gravação, o piloto descreve os ferimentos identificados após a ocorrência e explica por que pediu uma equipe médica, embora não considerasse necessária uma ambulância naquele momento. “Pelas informações que tenho, parece que houve dois casos - sim, uma comissária de bordo e um passageiro que sofreram ferimentos leves, como sangramento nasal e algumas marcas de mordida”, disse o piloto, segundo o áudio. “Então, não acho que precisemos de uma ambulância nem nada do tipo, mas poderíamos enviar pessoal médico ao portão de embarque para avaliar os ferimentos.” Em outro momento da comunicação, o comandante acrescentou que a própria passageira envolvida no episódio também poderia ter se machucado. "Parece que a passageira que sofreu o acidente também bateu com a cabeça na divisória ou algo parecido." Segundo um comunicado da Autoridade Portuária de Nova York e Nova Jersey, a conduta atribuída à atriz foi considerada "fisicamente abusiva". Após a ocorrência, Blair e uma das comissárias de bordo foram encaminhadas a um hospital. Selma Blair Getty Images Atriz teria agredido policial e enfermeira após desembarque O caso teria tido novos desdobramentos durante o transporte da atriz para o hospital. Uma reportagem da CBS News, baseada no relato de uma fonte, informou que Blair teria chutado um policial da Autoridade Portuária enquanto era levada para receber atendimento médico. Ainda segundo a publicação, a atriz também teria agredido uma enfermeira ao chegar à unidade de saúde. Em meio à repercussão, um representante de Blair se pronunciou à revista PEOPLE e afirmou que o comportamento atribuído à artista ocorreu em decorrência de uma emergência médica. “Selma sofreu uma emergência médica que levou à conduta alegada. Ao aterrissar, ela recebeu atendimento médico imediato e atualmente está em condição estável”, declarou o representante na segunda-feira (12.10). Posteriormente, uma fonte informou à revista que a atriz havia recebido alta hospitalar. Até o momento, as acusações relatadas pelas fontes e pelas autoridades ainda devem ser tratadas como alegações, sem que isso represente uma condenação judicial. Selma Blair GettyImages Selma Blair já havia protagonizado incidente em avião Esta não é a primeira vez que Selma Blair se envolve em uma ocorrência durante uma viagem aérea. Em 2016, a atriz foi presa após um episódio de descontrole emocional em um voo internacional. Na ocasião, ela atribuiu o comportamento à combinação de bebidas alcoólicas com medicamentos. Posteriormente, a artista reconheceu a gravidade da situação e descreveu o ocorrido como um "grande erro". O novo episódio voltou a colocar a atriz no centro das atenções, desta vez diante da possibilidade de responder a procedimentos judiciais em duas esferas. A investigação deverá esclarecer as circunstâncias do incidente e determinar os desdobramentos legais do caso. Selma Blair GettyImages

O rei Charles III e o príncipe William participarão de uma rara agenda conjunta na próxima semana. Pai e filho estarão acompanhados da rainha Camilla em Aberfan, no sul do País de Gales, na quarta-feira, 21 de outubro, para homenagear as vítimas do desastre ocorrido em 1966, que deixou 144 mortos. A programação prevê um encontro com sobreviventes, familiares das vítimas e moradores da comunidade no Jardim Memorial de Aberfan. Durante a cerimônia, Charles e William depositarão coroas de flores, enquanto Camilla colocará um arranjo floral em memória das pessoas que perderam a vida na tragédia. O memorial foi construído no terreno onde funcionava a Escola Pantglas, atingida pelo deslizamento de resíduos de uma mina de carvão em 21 de outubro de 1966. Naquele dia, o último antes do recesso escolar de outono, uma enorme quantidade de material acumulado na mina de Merthyr Vale desceu a encosta e atingiu a instituição de ensino, 20 residências e uma fazenda. Revistas Newsletter Ao todo, cerca de 150 mil toneladas de lama e detritos soterraram a região. Entre as vítimas estavam 116 crianças, muitas delas com idades entre sete e dez anos. Quase metade dos alunos da escola morreu no desastre, que se tornou uma das maiores tragédias da história recente do País de Gales. Visita da família real relembra episódio marcante do reinado de Elizabeth II A tragédia também ficou marcada pela reação da rainha Elizabeth II, que só visitou Aberfan oito dias após o acidente. Inicialmente, a monarca enviou o marido, o príncipe Philip, para representá-la, por acreditar, seguindo a orientação de seu secretário particular, Lord Charteris, que sua presença poderia atrapalhar os trabalhos de resgate. A decisão provocou críticas públicas e se tornou um dos episódios mais controversos de seu reinado. Elizabeth teria considerado a demora em visitar a comunidade um dos maiores erros de sua trajetória como soberana. Nos anos seguintes, a rainha voltou à vila galesa em diferentes ocasiões. Em 1974, ela participou da inauguração do jardim memorial, criado para preservar a memória das vítimas e oferecer um espaço de homenagem às famílias. Depois da cerimônia no memorial, Charles, William e Camilla seguirão a pé até o Centro Comunitário de Aberfan e Merthyr Vale. No local, os integrantes da família real deverão conversar com outros sobreviventes e moradores que mantêm viva a lembrança do episódio. O príncipe Philip e a rainha visitam Aberfan em 29 de outubro de 1966, oito dias após o desastre na mina que matou 116 crianças em idade escolar e 28 adultos. Getty Images Rei Charles quer reencontrar sobrevivente que conheceu o príncipe Philip Entre os encontros previstos, Charles solicitou especificamente uma conversa com Gareth Jones, que tinha apenas seis anos quando ocorreu o desastre. O menino conseguiu escapar depois que um funcionário da escola o colocou em segurança e o orientou a correr para casa. Seus dois irmãos mais velhos também sobreviveram. Hoje com 66 anos, Jones e seus familiares conheceram o príncipe Philip pouco depois da tragédia, quando o então duque de Edimburgo visitou Aberfan. Uma fotografia registrada naquela ocasião, na qual o menino aparece ao lado do marido de Elizabeth II, teria despertado o interesse de Charles em reencontrá-lo durante a visita deste ano. Em entrevista ao Daily Mail, antes da nova homenagem, Jones relembrou a chegada do representante da família real à região. “Lembro-me de um homem que veio nos visitar e todos nós saímos de casa para vê-lo”, disse Jones ao Daily Mail antes da visita. “Pensei que fosse o Rei, porque ele era marido da Rainha.” O sobrevivente também explicou o significado especial que a imagem adquiriu ao longo do tempo, tanto para ele quanto para o atual monarca. "A foto sempre foi especial para mim, mas também tem um significado para o Rei, porque seu pai está nela. Se você olhar com atenção, verá que não há outras crianças na foto; todas elas se perderam naquele dia terrível." A rainha Elizabeth II visita a vila mineira de Aberfan, no País de Gales, após o desastre que resultou na morte de 116 crianças e 28 adultos Getty Images Príncipe William visitou Aberfan com Kate Middleton em 2023 Esta não será a primeira vez que William presta homenagem à comunidade galesa. Em 2023, pouco depois de assumir oficialmente o título de príncipe de Gales, ele esteve na cidade ao lado da esposa, Kate Middleton. Durante a visita, o casal conversou com moradores e pessoas diretamente afetadas pelo desastre. Um dos participantes do encontro recordou que William mencionou as lembranças que a avó tinha da localidade. “Minha avó sempre falava sobre Aberfan”, teria dito o príncipe, segundo o relato de um dos moradores que conversaram com o casal. Na ocasião, o sobrevivente Jeff Edwards acompanhou William e Kate em uma visita ao cemitério da cidade, situado a poucos metros do local onde ficava a escola e onde hoje está o jardim memorial. Edwards contou à revista PEOPLE que o passeio foi especialmente emocionante para a princesa de Gales. A visita teria despertado nela reflexões sobre a idade das crianças que morreram e a semelhança com a faixa etária dos próprios filhos. “A visita ao cemitério em si foi um momento muito emocionante. A princesa ficou realmente comovida. Ela obviamente viu que as crianças tinham entre 7 e 10 anos, o que a fazia lembrar dos seus próprios filhos”, disse Edwards à revista PEOPLE, referindo-se aos três filhos do casal — o príncipe George, a princesa Charlotte e o príncipe Louis, que tinham 9, 7 e 5 anos na época. “Isso a tocou profundamente.” David Davies, sobrevivente do massacre de Aberfan, caminha com o Príncipe William e Kate Middleton pelo Jardim Memorial de Aberfan em 28 de abril de 2023 Getty Images Charles relembrou a tragédia em discurso no aniversário de 50 anos Em 2016, quando ainda era príncipe de Gales, Charles participou de uma cerimônia que marcou os 50 anos do desastre. Na ocasião, ele fez um discurso emocionado sobre o impacto da tragédia e a solidariedade demonstrada pela comunidade. "Qualquer pessoa com idade suficiente pode se lembrar de onde estava quando ouviu as notícias terríveis sobre o desastre de Aberfan." O então herdeiro do trono também recordou como recebeu a notícia enquanto estudava na Escócia, após retornar de um período de estudos na Austrália. “Eu estava estudando na Escócia, depois de ter voltado de um período de estudos na Austrália, e jamais poderei esquecer a sensação de completo desespero ao saber da tragédia indescritível que assolou a sua comunidade”, recordou. “Aberfan mostrou ao mundo a mais profunda tristeza, mas também o mais brilhante altruísmo: um espírito que perdurou não apenas durante o período de crise, mas por toda a vida.” Rei Charles GettyImages Tragédia de Aberfan ganhou destaque em série sobre a realeza O episódio se tornou conhecido por públicos de diferentes países após ser retratado na terceira temporada de The Crown, série da Netflix que aborda acontecimentos marcantes do reinado de Elizabeth II. Na produção, a atriz Olivia Colman interpreta a monarca durante o período em que ocorreu o desastre. A trama destaca o dilema enfrentado pela rainha sobre quando visitar a comunidade e mostra como a ausência inicial da soberana provocou indignação entre parte da população. Apesar das críticas históricas à demora de Elizabeth, Gareth Jones afirmou que não guarda ressentimentos em relação à falecida monarca. Para ele, a decisão de aguardar antes de comparecer à cidade também poderia ser interpretada como uma forma de respeito às famílias enlutadas. “Para mim, ela se conteve como sinal de respeito às famílias que perderam filhos”, disse ele. “A Rainha esperou a poeira baixar; continuo achando que foi a coisa certa a fazer. Ela estava demonstrando respeito ao povo de Aberfan.” Seis décadas depois, a visita de Charles, Camilla e William pretende reafirmar o vínculo da família real com a comunidade e preservar a memória das 144 vítimas de uma tragédia que continua profundamente presente na história do País de Gales.

O ator francês Olivier Martinez afirmou que seu filho, Maceo, de 13 anos, fruto de seu relacionamento com Halle Berry, pretende prestar depoimento durante as próximas audiências judiciais envolvendo a guarda do adolescente. Em novos documentos apresentados à Justiça e obtidos pela revista PEOPLE, o artista declarou que o jovem deseja falar diretamente ao juiz para apresentar sua versão dos acontecimentos. Segundo Martinez, Maceo pretende abordar tanto suas preferências em relação à guarda quanto um suposto episódio ocorrido em 26 de setembro. O caso, que envolve acusações de violência familiar, ganhou novos desdobramentos com a manifestação do ator. O TMZ foi o primeiro veículo a noticiar a intenção do adolescente de se pronunciar perante o tribunal. “Ele deveria ter a oportunidade de ser ouvido em relação ao que vivenciou naquela noite”, escreveu Martinez em sua declaração. “Se ele for impedido de se dirigir ao Tribunal a respeito dessas alegações, temo que isso o dissuada de denunciar problemas ou possíveis abusos no futuro.” Revistas Newsletter Até o momento da publicação das informações pela PEOPLE, os representantes de Halle Berry e Olivier Martinez não haviam respondido aos pedidos de comentários da revista. Halle Berry e Olivier Martinez Vogue Olivier Martinez teme que Halle Berry impeça depoimento do filho Nos documentos judiciais, Martinez afirmou acreditar que a atriz tentará evitar que Maceo fale diretamente com o juiz. Para o ator, ouvir o adolescente é essencial para que a Justiça compreenda o que aconteceu na data mencionada no processo. Martinez declarou que o depoimento do filho será “fundamental para que o Tribunal tome conhecimento de toda a verdade sobre os eventos ocorridos em 26 de setembro”. Em outro trecho da manifestação, o francês reforçou que deseja garantir ao adolescente a oportunidade de se expressar durante a disputa judicial. “Sou o pai que quer que a verdade venha à tona. Sou o pai que não quer silenciar a voz de Maceo”, escreveu ele. “Na medida em que o requerente tenta impedir que nosso filho fale com um juiz sobre o que aconteceu, temo que isso seja uma tentativa de se esquivar da culpa pelo ocorrido.” O ator também relatou que Maceo teria demonstrado receio de não ser levado a sério quando apresenta preocupações relacionadas à mãe. “Ele me explicou que já reclamou com terapeutas sobre a violência física que sofria da mãe, e que essas pessoas minimizavam ou ignoravam suas preocupações”, afirmou Martinez. “Ele já sente que as pessoas tendem a ignorar qualquer preocupação que ele tenha sobre a Requerente.” Halle Berry e Olivier Martinez Getty Images Disputa pela guarda começou após acusação de agressão Em 1º de outubro, Olivier Martinez entrou com um pedido de guarda exclusiva de Maceo. Na ocasião, o ator acusou a ex-companheira de ter “agredido fisicamente” o adolescente em um episódio ocorrido em 26 de setembro. Ele também mencionou supostos outros episódios de abuso ao longo dos últimos anos. Anteriormente, Martinez havia declarado à PEOPLE que sua principal preocupação era a segurança e o bem-estar do filho. “Minha maior preocupação é, e sempre foi, a saúde, o bem-estar e a segurança do nosso filho, Maceo. Minhas ações são motivadas unicamente pela proteção dele. Espero que Halle assuma a responsabilidade pelo que aconteceu naquela noite e que mantenha o bem-estar do nosso filho em mente.” As acusações foram contestadas por Halle Berry, que negou ter praticado qualquer tipo de violência contra o adolescente. A atriz também afirmou ser vítima de violência doméstica e destacou seu envolvimento com iniciativas de apoio a outras pessoas que enfrentam situações semelhantes. Em uma declaração apresentada à Justiça em 5 de outubro, a artista foi categórica ao rejeitar as alegações. “Eu nunca abusei de Maceo física, emocional ou de qualquer outra forma. Sou vítima de violência doméstica e ajudo vítimas de violência doméstica.” Na sequência, Berry reforçou sua posição: “Eu não sou uma pessoa violenta. Eu jamais machucaria nosso filho.” Halle Berry @halleberry Advogada de Halle Berry contesta acusações A defesa da atriz também se manifestou contra as alegações apresentadas por Martinez. Por meio de sua advogada, Marina Beck, Berry classificou as acusações como “totalmente sem fundamento e deliberadamente enganosas”. “Dizer que este processo é totalmente sem mérito e deliberadamente enganoso seria um eufemismo”, declarou Beck. A advogada acrescentou que a atriz está familiarizada com o que considera uma conduta inadequada por parte do ex-companheiro e afirmou que Berry continuará defendendo o que considera ser o melhor para o filho. “Felizmente, Halle está acostumada a esse tipo de conduta ultrajante do Sr. Martinez e, embora esteja profundamente triste, não permitirá que isso a impeça de lutar pelos melhores interesses de Maceo e de lhe proporcionar o amor e o apoio de que ele precisa.” Filha mais velha de Halle Berry defende a mãe Em meio à disputa judicial, Nahla Ariela, de 18 anos, filha de Halle Berry com o ex-namorado Gabriel Aubry, apresentou uma declaração ao Tribunal Superior de Los Angeles em 3 de outubro. No documento, obtido pela PEOPLE, a jovem saiu em defesa da mãe e afirmou nunca ter presenciado comportamentos abusivos na forma como ela cria os filhos. “Nunca observei nada de abusvo em sua forma de criar os filhos”, escreveu Nahla. A jovem descreveu Berry como uma “mãe amorosa e dedicada”, além de considerá-la “carinhosa, compreensiva e muito presente”. Nahla também ressaltou que a atriz estabelece limites quando necessário e espera que os filhos respeitem as regras da família. Em seu depoimento, a filha mais velha da artista negou ter presenciado qualquer agressão física contra o irmão. “Nunca vi minha mãe bater, dar tapas, estrangular, agarrar ou abusar fisicamente de Maceo de qualquer forma”, escreveu Nahla. “Nunca vi minha mãe colocar as mãos no pescoço de Maceo, estrangulá-lo, restringir sua respiração ou se envolver em qualquer conduta que remotamente se assemelhe às alegações feitas contra ela.” Halle Berry @halleberry

Olivia Ponton abriu o coração ao falar sobre sua experiência com transtornos alimentares e os desafios que enfrentou para construir uma relação mais saudável com o próprio corpo. Aos 24 anos, a modelo e influenciadora digital compartilhou um relato nas redes sociais para alertar os seguidores sobre os riscos da anorexia e da alimentação restritiva. No sábado (10.10) a americana publicou um vídeo no TikTok em que abordou sua luta contra o transtorno alimentar e os problemas de autoestima relacionados à aparência. Ao dividir sua história, ela afirmou que espera ajudar outras pessoas que estejam passando por situações semelhantes. “Ser anoréxica, em nove de cada dez casos, não vai te dar o corpo que você deseja ou almeja. E como alguém que lutou contra muitos, muitos, muitos tipos de transtornos alimentares, especificamente a anorexia, quero falar sobre isso”, disse ela. “Acho que existe um grande equívoco sobre modelos ou pessoas que precisam ter um corpo de determinada forma para o trabalho é que nós não comemos. E isso não poderia estar mais longe da verdade.” Olivia Ponton Getty Images Revistas Newsletter A influenciadora também contestou a ideia de que a anorexia necessariamente leva a uma aparência considerada ideal pelos padrões estéticos. Segundo ela, a experiência pessoal mostrou justamente o contrário: durante o período mais difícil de sua luta, sua saúde e sua percepção sobre si mesma estavam comprometidas. “Quando as pessoas acham que você é anoréxica, isso automaticamente significa que você vai estar mais magra do que nunca e com a melhor aparência que já teve. Por exemplo, no meu caso, quando eu estava no auge dos meus transtornos alimentares, eu nunca estive pior”, acrescentou. Ao falar sobre o momento atual, Olivia explicou que passou a dar prioridade a quatro hábitos que considera importantes para seu bem-estar: dormir adequadamente, consumir de três a quatro refeições ricas em proteínas diariamente, praticar exercícios físicos com regularidade e cortar bebidas açucaradas. De acordo com a modelo, a adoção desses cuidados contribuiu para que ela se sentisse melhor física e emocionalmente. A influenciadora destacou, ainda, que a mudança não aconteceu de uma hora para outra, mas foi resultado de um processo que exigiu tempo. “Nunca me senti tão bem e nunca estive tão bonita”, disse ela. “E acreditem, isso levou muitos e muitos anos para acontecer.” Olivia ressaltou que sua intenção não é estabelecer um padrão que todas as pessoas devam seguir, mas mostrar que cuidar da saúde vai muito além de buscar um determinado peso ou aparência. Para ela, compartilhar os desafios que enfrentou pode ajudar a desconstruir ideias equivocadas sobre alimentação, corpo e beleza. Olivia Ponton Getty Images A modelo também explicou que decidiu abordar o assunto com frequência em suas plataformas porque gostaria de ter encontrado esse tipo de conteúdo quando enfrentava os próprios problemas. Segundo ela, ouvir relatos sinceros sobre os riscos da restrição alimentar poderia ter feito diferença durante aquele período. “Espero que isso ajude alguém que esteja assistindo agora”, acrescentou. A decisão de falar abertamente sobre sua saúde também está relacionada à pressão que sentiu desde que começou a ganhar visibilidade na internet. Olivia já contou que os comentários sobre sua aparência tiveram um impacto significativo em sua autoestima e contribuíram para o desenvolvimento de uma relação prejudicial com a alimentação. Em 2023, durante uma participação no podcast High Low With EmRata, apresentado por Emily Ratajkowski, a influenciadora relatou que os transtornos alimentares surgiram depois que passou a publicar conteúdo nas redes sociais. “Nunca tinha tido um transtorno alimentar antes de ter redes sociais”, admitiu. Olivia explicou que a exposição de seu corpo, especialmente em fotografias de biquíni, fez com que recebesse comentários constantes sobre sua aparência. Com o tempo, as opiniões negativas passaram a afetar a maneira como ela se enxergava. “Assim que comecei a postar fotos de biquíni, todo mundo tinha algo a dizer sobre o meu corpo… tantos pensamentos negativos sempre rondavam meu corpo… Comecei a odiar minha aparência”, disse. “Por muito tempo, pensei que, se emagrecesse muito, todos os meus problemas estariam resolvidos.” Olivia Ponton Getty Images A influenciadora reconheceu que, durante muito tempo, acreditou que perder peso seria suficiente para resolver suas inseguranças. A percepção, no entanto, mudou à medida que passou a compreender os efeitos da restrição alimentar e a importância de cuidar da própria saúde. Na mesma ocasião, Olivia afirmou estar feliz por ter desenvolvido uma relação mais equilibrada com a comida. Ela também destacou que não existe uma única definição de saúde válida para todas as pessoas. “O que é saudável varia muito de pessoa para pessoa”, declarou.

Viola Davis revelou detalhes de um episódio delicado envolvendo sua saúde. A artista, de 61 anos, foi diagnosticada com herpes-zóster, uma infecção viral que pode provocar dores intensas e lesões na pele. Em entrevista, ela relembrou os sintomas que enfrentou e contou que, inicialmente, não imaginava qual era a causa do desconforto. O primeiro episódio aconteceu em 2012, em uma fase de muito trabalho e desgaste físico. Na época, a atriz começou a apresentar sinais semelhantes aos de uma gripe, acompanhados de uma erupção cutânea dolorosa. “Eu estava trabalhando, trabalhando, trabalhando, me esgotando. Então, de repente, acordei com sintomas parecidos com gripe e uma erupção cutânea extremamente dolorosa”, relatou. Segundo Viola, as lesões começaram na região abdominal e se estenderam até as costas. Depois de melhorarem, os sintomas voltaram a aparecer, desta vez com bolhas na parte superior das costas. “Começou na minha barriga e se enrolou nas costas. Passou e depois voltou com três bolhas na parte superior das costas”, contou. Viola Davis Getty Images Revistas Newsletter A descoberta da doença foi inesperada para a artista, que afirmou não conhecer bem a condição antes de receber o diagnóstico. “Foi a surpresa da minha vida. Eu não sabia absolutamente nada sobre herpes-zóster”, declarou. Viola Davis diz que chegou a confundir sintomas com picada de aranha Em outro momento do relato, Viola contou que chegou a acreditar que havia sido picada por uma aranha venenosa. A intensidade do desconforto, no entanto, chamou sua atenção, especialmente quando as dores voltaram a aparecer. A atriz descreveu o sofrimento como intenso e afirmou que a condição chegou a atrapalhar movimentos básicos do dia a dia. De acordo com o relato, até mesmo deitar, levantar e caminhar se tornaram tarefas difíceis durante as crises. Viola Davis Getty Images O que é herpes-zóster? O herpes-zóster é provocado pela reativação do vírus varicela-zóster, o mesmo responsável pela catapora. Após a primeira infecção, o vírus pode permanecer no organismo e voltar a se manifestar anos depois. A doença costuma provocar erupções na pele, bolhas e dores nos nervos. Também pode causar coceira, formigamento e desconforto persistente, que, em alguns casos, continua mesmo depois do desaparecimento das lesões. Embora possa atingir pessoas de diferentes idades, o risco de desenvolver a condição aumenta com o envelhecimento. Por isso, reconhecer os sintomas e procurar orientação médica é importante, especialmente quando a dor é intensa ou persistente. Atriz repensa relação com a saúde após diagnóstico A experiência fez Viola Davis refletir sobre a maneira como lidava com o próprio corpo. A artista contou que, mesmo mantendo hábitos considerados saudáveis, acreditava que estava protegida contra doenças. “Eu sentia que, de certa forma, estava imune a qualquer doença naquele momento, porque me exercitava e me alimentava bem. Achava que era saudável porque fazia todas as coisas certas. E então, de repente, tive herpes-zóster”, afirmou. A atriz também reconheceu que costumava associar força à capacidade de suportar o cansaço e continuar trabalhando, mesmo diante de sinais de esgotamento. Depois de enfrentar a doença, passou a compreender a importância de respeitar os próprios limites. “Eu me sentia como uma soldado. Quanto mais eu conseguisse suportar, mais forte seria. Não sabia que não é disso que se trata a força. Ser forte significa cuidar do próprio corpo com carinho e ter uma boa saúde à medida que envelhecemos”, declarou. Viola Davis Getty Images Viola Davis participa de campanha de conscientização Após enfrentar episódios da infecção, a artista se envolveu em uma campanha de conscientização sobre o herpes-zóster voltada ao público com 50 anos ou mais. A iniciativa busca incentivar as pessoas a conhecerem melhor a doença e a conversarem com profissionais de saúde sobre formas de prevenção. Viola explicou que sua própria experiência a ajudou a compreender que prestar atenção aos sinais do corpo não significa demonstrar fraqueza. Pelo contrário, ela passou a enxergar o autocuidado como parte fundamental da saúde. A atriz também defendeu que as pessoas não devem normalizar dores incapacitantes nem adiar a busca por ajuda especializada. “Mas você precisa sentir que é importante o suficiente para entender que a vida não deve ser vivida com algo que lhe cause uma dor debilitante. Você precisa procurar seu médico. Precisa buscar um profissional de saúde”, aconselhou. Atualmente, Viola afirma que procura manter um acompanhamento médico mais próximo e dar maior atenção às próprias necessidades. Para ela, a experiência serviu como um alerta sobre a importância de cuidar da saúde ao longo dos anos. “Hoje sinto que sou importante o suficiente e que meu corpo é importante o suficiente para que eu o escute e o respeite. Descobri que esse é o segredo para envelhecer bem”, concluiu.

O ator norte-americano RJ Mitte, conhecido por interpretar Walter White Jr. na série “Breaking Bad”, morreu nesta segunda-feira (12.10), aos 34 anos. A informação foi confirmada por representantes do artista. Até o momento, a causa da morte não foi divulgada oficialmente. Fonte: Metrópoles Além do trabalho na televisão e no cinema, Mitte construiu uma trajetória marcada pela defesa dos direitos das pessoas com deficiência. Diagnosticado com paralisia cerebral, assim como o personagem que o tornou conhecido, o artista aproveitou a visibilidade conquistada em Hollywood para ampliar o debate sobre inclusão e representatividade no entretenimento. RJ Mitte GettyImages Em comunicado sobre a morte do ator, seus representantes lamentaram a perda e destacaram o envolvimento dele com causas sociais. Revistas Newsletter “É com profunda tristeza que compartilhamos a trágica morte do querido ator, filantropo e apaixonado defensor dos direitos das pessoas com deficiência”, diz a nota. A equipe também ressaltou a importância da experiência pessoal de Mitte para seu trabalho artístico e sua atuação pública em defesa da inclusão. “A partir de sua própria experiência vivendo com paralisia cerebral, Mitte trouxe autenticidade ao papel e construiu uma plataforma de conscientização sobre a deficiência e inclusão”, afirmaram os representantes. RJ Mitte GettyImages Carreira de RJ Mitte em “Breaking Bad” RJ Mitte ganhou projeção internacional ao interpretar Walter “Flynn” White Jr., filho de Walter White, protagonista vivido por Bryan Cranston, em “Breaking Bad”. A série foi exibida originalmente entre 2008 e 2013 e se tornou um dos grandes sucessos da televisão. O ator participou de 56 episódios da produção, que acompanha a transformação de um professor de química em um fabricante de metanfetamina após descobrir que tem câncer. RJ Mitte em Breaking Bad Divulgação Um dos aspectos marcantes de sua atuação foi a semelhança entre o artista e o personagem. Ambos conviviam com a paralisia cerebral, condição que influenciou a construção de Walter White Jr. na trama. A participação na série abriu portas para outros trabalhos na televisão e no cinema. Entre as produções das quais Mitte fez parte estão “Switched at Birth”, “Now Apocalypse” e “The Guardians of Justice”. RJ Mitte em Breaking Bad Divulgação Nas telonas, o ator também integrou o elenco de “Triumph”, drama lançado em 2021 no qual interpretou um estudante do ensino médio que enfrenta desafios para realizar o sonho de se tornar lutador, apesar de viver com paralisia cerebral. Em 2024, Mitte participou dos filmes “Love Me Dead” e “Westhampton”. Um de seus trabalhos mais recentes foi o longa independente “Talking to Strangers”, lançado em 2026. Ativismo e defesa das pessoas com deficiência Fora dos sets de gravação, RJ Mitte dedicou parte de sua trajetória à promoção da inclusão e à defesa dos direitos das pessoas com deficiência. O ator utilizou sua própria história para questionar estereótipos e defender maior espaço para artistas com deficiência na indústria audiovisual. Mitte também atuou como embaixador da United Cerebral Palsy e da Shriners Children’s, organizações ligadas ao apoio a pessoas com deficiência e à assistência médica infantil. Além disso, o artista presidia a Mitte Foundation, instituição voltada a iniciativas filantrópicas e comunitárias. Seu trabalho social ampliou sua atuação para além do entretenimento, transformando sua visibilidade pública em uma ferramenta de conscientização. Em razão da morte do ator, seus representantes pediram respeito à privacidade da família e das pessoas próximas neste momento de luto. RJ Mitte Getty Images

A comediante e criadora de conteúdo Grace Helbig revelou que passará por uma cirurgia para retirar dois tumores cerebrais, três anos depois de ter sido diagnosticada com câncer de mama. A artista, de 41 anos, compartilhou a notícia com os seguidores em um vídeo publicado no TikTok nesta segunda-feira (12.10). Conhecida pelo humor característico, Grace abordou o assunto com naturalidade e explicou que o procedimento está marcado para quarta-feira (14.10). Segundo ela, os médicos identificaram dois tumores que podem ser removidos cirurgicamente. "Vou fazer uma cirurgia no cérebro na quarta-feira, o que obviamente é algo normal de se dizer", disse Helbig aos seus seguidores com seu humor seco característico. "Queria contar para vocês o que está acontecendo." Revistas Newsletter No vídeo, a comediante contou que procurou atendimento em um pronto-socorro depois de perceber uma dormência na perna. Durante a avaliação médica, os profissionais descobriram os tumores cerebrais e indicaram a necessidade de uma intervenção cirúrgica. Saiba Mais Além da operação, Grace explicou que existe a possibilidade de precisar passar por sessões de radioterapia. No entanto, ainda não há uma definição sobre as próximas etapas do tratamento, que dependerão das avaliações médicas. “Não sabemos ao certo - é assim que as coisas são”, disse ela. “Só dá para planejar um dia de cada vez.” Apesar das incertezas, a artista demonstrou otimismo ao falar sobre o momento que está enfrentando e agradeceu pelo apoio das pessoas próximas. Em razão da cirurgia e do período de recuperação, Grace anunciou mudanças em sua agenda profissional. As apresentações previstas para 2026 da turnê This Might Get Weird serão adiadas para o ano seguinte. A artista também informou que fará uma pausa de uma semana no podcast This Might Get Weird, apresentado ao lado de sua colaboradora e amiga Mamrie Hart. Mesmo diante do novo desafio de saúde, Grace afirmou que está encarando a situação com esperança e cercada por pessoas importantes em sua vida. “Sinto-me muito positiva e otimista”, disse Helbig em seu vídeo mais recente. “Amo todo mundo. Amo minha família. Amo meus amigos. Amo as mulheres que conheci desde que enfrentei o câncer de mama pela última vez.” Ao encerrar o pronunciamento, ela garantiu que continuará compartilhando informações sobre sua recuperação com o público. A comediante acrescentou: "Manterei vocês informados sobre como correu a cirurgia." Initial plugin text O novo diagnóstico acontece cerca de três anos depois de Grace revelar publicamente que estava com câncer de mama. Na ocasião, ela contou sobre a doença em um vídeo emocionante publicado em seu canal no YouTube. Durante o tratamento, a criadora de conteúdo passou por diferentes procedimentos, incluindo quimioterapia, lumpectomia, radioterapia e terapia hormonal. Após meses de acompanhamento, ela entrou em remissão e decidiu transformar parte de sua experiência em um espetáculo solo ao vivo, intitulado Let Me Get This Off My Chest. A apresentação abordou sua trajetória durante o tratamento e a maneira como lidou com as mudanças provocadas pela doença. Em entrevista à revista PEOPLE, em 2025, Grace revelou que inicialmente teve dúvidas sobre compartilhar o diagnóstico com seus seguidores. A decisão de falar abertamente sobre o câncer veio, em parte, após acompanhar o relato do criador de conteúdo Hank Green, que anunciou em maio de 2023 ter sido diagnosticado com linfoma de Hodgkin. Grace Helbig Reprodução/TikTok Ao refletir sobre a escolha, a comediante explicou que manter a situação em segredo acabou parecendo mais difícil do que dividir a experiência com o público. “Parecia muito mais trabalhoso manter tudo fora do ar do que simplesmente contar às pessoas o que estava acontecendo”, disse ela. Grace também explicou que tinha receio de transferir aos fãs o peso emocional de sua condição de saúde, já que sempre procurou preservar o público de preocupações pessoais. “Minha maior preocupação em contar às pessoas era que eu não queria que parecesse que eu estava dizendo: 'Aqui está a responsabilidade de vocês lidarem com essa situação realmente difícil'. Acho que sempre fui protetora com meu público, garantindo que eles não tivessem que carregar nenhum fardo por mim de alguma forma.” Grace Helbig Reprodução/Instagram Quem é Grace Helbig Grace Helbig construiu uma carreira que começou na internet e se expandiu para diferentes áreas do entretenimento. Comediante, atriz, escritora e apresentadora, a norte-americana se destacou pela maneira espontânea de fazer humor e conquistou uma audiência expressiva com vídeos publicados no YouTube. Ao longo dos anos, ela também passou pela televisão, estrelou filmes, lançou livros e desenvolveu projetos em podcasts e apresentações ao vivo. Grace Helbig Reprodução/Instagram Início da carreira e sucesso no YouTube Grace Anne Helbig nasceu em 27 de setembro de 1985, em Nova Jersey, nos Estados Unidos. Seu interesse pela comédia começou antes de alcançar a fama na internet, quando participou de atividades de improvisação e apresentações humorísticas. Em 2007, enquanto cuidava temporariamente da casa de conhecidos, começou a gravar vídeos para se divertir. O que inicialmente era um passatempo acabou abrindo caminho para uma carreira profissional. A criadora de conteúdo chamou a atenção de profissionais da área e recebeu a oportunidade de desenvolver uma série própria para a plataforma My Damn Channel. Em abril de 2008, estreou o DailyGrace, projeto que ajudou a consolidar seu nome entre os criadores de vídeos de humor da época. Com publicações frequentes, comentários sobre situações cotidianas e uma linguagem informal, Grace conquistou milhões de seguidores e se tornou uma das personalidades reconhecidas da primeira geração do YouTube. Em 2014, decidiu deixar a plataforma My Damn Channel para investir em um canal independente, o it'sGrace. A mudança representou uma nova etapa profissional, na qual passou a ter maior controle sobre a produção e a distribuição de seu próprio conteúdo. Grace Helbig Reprodução/Instagram Transição para a televisão e o cinema O sucesso digital abriu portas para Grace trabalhar em formatos tradicionais de entretenimento. Em 2015, ela estreou como apresentadora de The Grace Helbig Show, programa de entrevistas exibido pelo canal norte-americano E!. A atração reunia conversas com convidados conhecidos e elementos de humor, aproximando a linguagem descontraída da internet do formato dos programas de entrevistas televisivos. A experiência marcou uma etapa importante de sua trajetória, levando seu trabalho a um público que ia além das plataformas digitais. No cinema, Grace também desenvolveu projetos com amigas e colaboradoras. Em 2014, estrelou Camp Takota, comédia independente realizada ao lado de Hannah Hart e Mamrie Hart. Em 2016, voltou a trabalhar com as duas em Dirty 30, outra produção voltada ao humor e às experiências da vida adulta. Além das atuações, a artista participou de outros projetos audiovisuais e emprestou sua voz à personagem Cindy Bear na animação Jellystone!. Grace Helbig Reprodução/Instagram Livros entraram para a lista de mais vendidos A carreira de Grace também se expandiu para o mercado editorial. Em outubro de 2014, ela lançou Grace's Guide: The Art of Pretending to Be a Grown-Up, um livro de humor que aborda os desafios de amadurecer e lidar com as responsabilidades da vida adulta. A publicação alcançou o primeiro lugar na lista de mais vendidos do The New York Times na categoria de conselhos e livros de orientação. O resultado consolidou o trabalho da comediante para além dos vídeos e das produções audiovisuais. Em 2016, ela publicou Grace & Style: The Art of Pretending You Have It, obra que brinca com as convenções dos guias de moda e beleza. O segundo livro também entrou na lista de mais vendidos do jornal norte-americano. Grace Helbig Reprodução/Instagram Podcasts e parceria com Mamrie Hart Outro capítulo importante da trajetória de Grace foi sua atuação no universo dos podcasts. Em 2014, ela lançou Not Too Deep with Grace Helbig, programa de entrevistas marcado por conversas descontraídas e perguntas bem-humoradas a convidados de diferentes áreas. O projeto permaneceu no ar por anos e se tornou mais um espaço para a comediante explorar sua personalidade diante do público. Em 2022, o podcast entrou em pausa, após uma trajetória de aproximadamente oito anos. Paralelamente, Grace desenvolveu uma parceria com a amiga Mamrie Hart no podcast This Might Get Weird, lançado em 2018. No programa, as duas compartilham histórias pessoais, experiências profissionais e situações cotidianas em conversas que misturam amizade e comédia. A parceria também chegou aos palcos, com apresentações ao vivo e turnês. Grace Helbig Reprodução/Instagram Diagnóstico de câncer inspirou espetáculo pessoal Em julho de 2023, Grace foi diagnosticada com câncer de mama. A comediante tornou a informação pública por meio de um vídeo sincero no YouTube e passou por diferentes etapas de tratamento, incluindo quimioterapia, cirurgia para retirada do tumor, radioterapia e terapia hormonal. Após entrar em remissão, ela passou a incorporar a experiência a um projeto artístico mais pessoal. Em 2025, estreou o espetáculo solo Let Me Get This Off My Chest, no qual compartilha aspectos do diagnóstico, do tratamento e da recuperação, sem abandonar o humor que marcou sua carreira. A apresentação estreou no Festival Fringe de Edimburgo, na Escócia, e teve sessões com ingressos esgotados. O trabalho também permitiu que Grace explorasse uma forma de contar histórias que combina momentos difíceis com reflexões bem-humoradas. Grace Helbig Reprodução/Instagram Uma carreira construída em diferentes plataformas Ao longo de quase duas décadas, Grace Helbig passou de uma criadora de vídeos caseiros a uma profissional com trabalhos na televisão, no cinema, na literatura, nos podcasts e nos palcos. Sua trajetória acompanhou a transformação do entretenimento digital, em um período no qual criadores independentes começaram a conquistar oportunidades em veículos tradicionais. O reconhecimento também veio por meio de premiações e indicações, incluindo o Webby Award e o Streamy Award. Mais recentemente, a comediante tem investido em apresentações ao vivo e no podcast com Mamrie Hart, além de retomar projetos relacionados à criação de conteúdo. Sua carreira reúne diferentes formatos, mas mantém como característica central a combinação de humor, espontaneidade e relatos pessoais. Grace Helbig Reprodução/Instagram

Kylie Jenner recebeu uma série de elogios dos fãs após compartilhar uma conversa sobre os cuidados com o cabelo da filha mais velha, Stormi, de 8 anos. Em um vídeo publicado recentemente no YouTube, a empresária revelou que a menina tem demonstrado vontade de alisar os fios, mas explicou que não é muito favorável à ideia. Durante a gravação, Kylie aparece preparando biscoitos temáticos de Halloween com os dois filhos, Stormi e Aire, de 4 anos. Os pequenos usam pijamas combinando com estampas de abóbora, da marca Hanna Andersson, enquanto a família aproveita o momento descontraído para conversar sobre beleza e cuidados pessoais. "A Stormi tem falado muito sobre isso, ela realmente quer alisar o cabelo, e eu não curto muito a ideia", disse Jenner, de 29 anos, ao comentar o assunto. Apesar da resistência, a empresária afirmou que permitirá que a filha experimente o visual no Halloween. Revistas Newsletter “E meu aniversário!” acrescentou Stormi, que usava o cabelo trançado em estilo box braids no vídeo. “Você disse!”. A postura da empresária repercutiu entre os espectadores, que utilizaram a seção de comentários do YouTube para elogiar sua iniciativa de incentivar a filha a aceitar e valorizar a própria textura capilar. "Adoro que você queira proteger os cachos da Stormi, continue assim xx", escreveu um usuário. Outro internauta destacou a importância de estimular a menina a se sentir confortável com suas características naturais. "Adoro que a Kylie esteja tentando criar a Stormi para que ela aceite seus cachos". Uma terceira pessoa também elogiou a maneira como Kylie aborda o assunto com a filha: "A maneira como ela aceita o lindo cabelo cacheado natural da filha e a incentiva a usá-lo cacheado é tão bonita". Embora prefira que a filha preserve seus cachos naturais, Kylie não impede que Stormi explore diferentes possibilidades quando o assunto é cabelo. A menina, inclusive, já teve a oportunidade de brincar com a extensa coleção de perucas da empresária. Em junho, a magnata da maquiagem compartilhou uma foto da primogênita usando uma peruca longa em tom de rosa chiclete enquanto mexia no iPad. Na ocasião, Kylie brincou com a situação e deu a entender que a filha havia aproveitado a oportunidade para explorar seu armário de perucas. A empresária ficou conhecida por apostar em transformações capilares marcantes durante sua fase apelidada de "King Kylie", em meados da década de 2010. Naquele período, ela apareceu com diferentes cores e comprimentos de cabelo, além de recorrer frequentemente a perucas para mudar o visual. Kylie Jenner e Stormi Reprodução/Instagram A relação de Kylie com os cuidados capilares de Stormi também já foi compartilhada nas redes sociais em outras ocasiões. Em 2019, quando a menina ainda era pequena, a empresária publicou um vídeo nos Stories do Instagram em que aparecia penteando os cachinhos da filha e prendendo os fios em um pequeno rabo de cavalo. Na legenda, ela revelou que gosta de arrumar o cabelo da menina, mesmo reconhecendo que ainda tem habilidades a desenvolver. Kylie Jenner e Stormi Reprodução/Instagram "Adoro fazer penteados nela. Não sou a melhor, mas adoro aprender", escreveu. Kylie também aproveitou o momento para recordar as próprias experiências de infância e a importância que os cuidados com o cabelo tinham em sua relação com a mãe, Kris Jenner. “Algumas das minhas lembranças favoritas são da minha mãe arrumando meu cabelo”, acrescentou Jenner. Kylie Jenner e Stormi Reprodução/Instagram

Cindy Crawford e marido são vistos juntos pela primeira vez após morte do filho, Presley Gerber

Vera Viel usou as redes sociais neste domingo (11.10) para celebrar uma data especial. Às vésperas de completar 51 anos, a modelo relembrou os dois anos desde a cirurgia para retirada de um sarcoma, um tipo raro de tumor maligno, e comemorou o período em remissão do câncer. Na publicação, ela compartilhou fotografias do tratamento e refletiu sobre como a experiência transformou sua maneira de enxergar a vida. Entre os registros publicados no Instagram, Vera mostrou momentos vividos no hospital, fotografias ao lado da família e imagens da cicatriz deixada pela cirurgia. Na legenda, a esposa do apresentador Rodrigo Faro recordou que, em 11 de outubro de 2024, foi internada para realizar o procedimento, um dia antes de completar 49 anos. Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram "Há dois anos, nesta data, eu me internava para uma cirurgia que mudaria a minha história: a retirada de um sarcoma. No dia seguinte, 12 de outubro, eu completaria 49 anos. Nunca imaginei que aquele aniversário teria um significado tão profundo", escreveu. A modelo também relembrou os sentimentos que marcaram aquele período, descrevendo a experiência como um momento de "medo, fé, entrega e de um encontro com Deus que transformou o meu coração". Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram Dois anos depois, Vera destacou a gratidão por sua recuperação e pela oportunidade de viver uma nova fase. "Hoje, dois anos depois, celebro não apenas mais um aniversário, mas dois anos em remissão. Dois anos de uma nova chance. Dois anos aprendendo a enxergar a vida com outros olhos", declarou. Na sequência, a modelo refletiu sobre como o diagnóstico mudou o significado de seu aniversário. "O dia do meu aniversário deixou de ser apenas uma data para celebrar a vida. Tornou-se um lembrete de que ela é um presente, de que cada amanhecer é uma oportunidade e de que Deus continua sendo fiel, mesmo quando não entendemos os Seus planos", acrescentou. Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram Vera Viel reflete sobre cicatriz e superação do câncer Ao recordar o tratamento, Vera Viel também falou sobre a cicatriz deixada pela cirurgia. Para a modelo, a marca representa não apenas um momento difícil, mas também a coragem e a fé que a acompanharam durante o processo de recuperação. Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram "Amanhã completo mais um ano de vida. E, neste ano, o meu maior presente não cabe em uma caixa, não tem preço e não pode ser comprado: é estar aqui, viva, em remissão, cercada de amor e com o coração transbordando gratidão", afirmou. A publicação recebeu mensagens de carinho de amigos e seguidores, que celebraram a recuperação da modelo. "Minha amiga, linda, guerreira", escreveu uma internauta. "Você é guerreira, já deu tudo certo na sua vida", comentou outra. Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram Casada com Rodrigo Faro, Vera é mãe de três filhas, Clara, Maria e Helena. Durante o tratamento contra o câncer, a modelo contou com o apoio da família e passou a compartilhar publicamente reflexões sobre fé, gratidão e superação. Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos ao lado das três filhas Reprodução/Instagram Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram Vera Viel celebra dois anos em remissão de câncer às vésperas dos 51 anos Reprodução/Instagram

Poliana Rocha, mãe do cantor Zé Felipe, chamou a atenção nas redes sociais ao compartilhar uma reflexão sobre o fim de relacionamentos na madrugada deste domingo (11.10). A publicação aconteceu horas antes de a assessoria de Virginia Fonseca, de 27 anos, confirmar o término do namoro da influenciadora com Vini Jr., de 26, jogador do Real Madrid. Nos Stories do Instagram, a esposa do cantor Leonardo publicou uma mensagem sobre desapego, amor-próprio e a importância de reconhecer o próprio valor após o fim de uma relação. "Se o outro não te quer mais, deixe ir. Olhe para si e reconheça o seu valor", dizia um trecho do texto compartilhado por Poliana. A publicação também abordava a possibilidade de encarar uma separação como uma oportunidade de autoconhecimento. "Às vezes, perder alguém não é o fim, mas o começo de um reencontro consigo mesmo", completava a mensagem. O momento da publicação chamou a atenção por coincidir com o anúncio do término entre Virginia e Vini Jr. No entanto, Poliana não mencionou a ex-nora nem o jogador, e não há confirmação de que a reflexão tenha sido direcionada ao casal. Poliana Rocha faz reflexão sobre desapego e amor-próprio em meio ao término de Virginia e Vini Jr. Reprodução/Instagram Virginia e Vini Jr. terminam namoro pela segunda vez O fim do relacionamento entre Virginia Fonseca e Vini Jr. foi confirmado neste domingo, após rumores de que os dois estariam enfrentando uma crise. A assessoria da empresária esclareceu à imprensa que a separação aconteceu de maneira amigável e negou as especulações de que o casal teria discutido durante a passagem da influenciadora por Madri, na Espanha. "Virginia Fonseca e Vini Jr. não estão mais juntos. Não houve conflito, não houve briga, somente o entendimento de não seguirem mais como um casal", informou a equipe. Este é o segundo término do casal, que havia retomado o relacionamento em julho deste ano, após uma primeira separação em maio. Após deixar Madri, cidade onde o jogador mora, Virginia viajou para Miami, nos Estados Unidos, acompanhada dos três filhos, frutos de seu antigo casamento com Zé Felipe. Virginia e Zé Felipe compartilham registros no mesmo local em Miami Ainda neste domingo, Virginia Fonseca e Zé Felipe chamaram a atenção ao publicarem fotografias dos filhos em um mesmo local em Miami. Nos Stories do Instagram, a influenciadora compartilhou uma imagem de Maria Alice, de 5 anos, usando um maiô colorido enquanto aproveitava uma piscina. O cantor, por sua vez, publicou registros ao lado da primogênita e de Maria Flor, de 3 anos. Em uma das fotografias, Zé Felipe aparece dando um beijo no rosto de Maria Alice, que veste o mesmo traje de banho mostrado na publicação da mãe. As imagens indicam que os ex-cônjuges estiveram no mesmo ambiente com as crianças, embora não tenham divulgado fotografias juntos. Virginia também compartilhou uma sequência de fotos de um passeio à praia de Miami Beach com as filhas. Nas imagens, a empresária aparece usando um biquíni cortininha estampado em tons de azul, roxo e laranja. "A vida presta muito!!!! Um ótimo domingo pra nós💖💜💙", escreveu na legenda. Além das meninas, Virginia e Zé Felipe são pais de José Leonardo, de 2 anos. O cantor viajou recentemente para Miami, onde pretende passar uma temporada.

Meghan Markle, de 45 anos, compartilhou um raro registro dos filhos, príncipe Archie, de 7 anos, e princesa Lilibet, de 5, neste domingo (11.10). Nos Stories do Instagram, a Duquesa de Sussex publicou um vídeo das crianças durante um passeio ao ar livre no interior da Inglaterra, onde a família está passando uma temporada após retornar ao Reino Unido. Nas imagens, Archie aparece andando de patinete por uma trilha cercada de árvores, enquanto a irmã mais nova caminha logo atrás. Ao fundo, um grupo de veados atravessa a paisagem, em meio à vegetação. O cachorro da família, Pula, um labrador preto, também participa do passeio. No vídeo, o animal aparece acompanhando as crianças e parando em alguns momentos para explorar a grama. Saiba Mais A publicação oferece mais um vislumbre da rotina de Meghan e do príncipe Harry, de 42 anos, com os filhos na Inglaterra. Desde o retorno ao país, o casal tem compartilhado alguns momentos em família, embora continue preservando a privacidade das crianças. Meghan Markle Reprodução/Instagram Revistas Newsletter Meghan Markle e príncipe Harry retomam vida no Reino Unido Meghan e Harry decidiram estabelecer uma residência privada na Grã-Bretanha, sem vínculos com as propriedades oficiais da família real. A mudança aconteceu após Archie e Lilibet reencontrarem o avô, rei Charles III, pela primeira vez em mais de quatro anos. Segundo informações da revista People, o monarca foi informado sobre os planos dos Sussex e recebeu positivamente a possibilidade de passar mais tempo com os netos em encontros privados. Apesar do retorno ao país natal de Harry, o casal continuará sendo considerado membro não atuante da família real britânica, sem retomar os compromissos oficiais que deixou em 2020. A localização da nova residência e da escola das crianças permanece em sigilo. A família chegou ao Reino Unido em 26 de agosto, após anunciar os planos de passar uma temporada prolongada no país. Meghan e Harry também mantêm sua residência em Montecito, na Califórnia, nos Estados Unidos, além de uma propriedade de férias em Portugal. Duquesa já havia mostrado momentos em família Esta não é a primeira vez que Meghan Markle compartilha registros da nova rotina dos filhos na Inglaterra. Em 13 de setembro, a duquesa publicou um vídeo com diferentes momentos em família. A gravação começava com Meghan e Harry caminhando de mãos dadas ao ar livre e, na sequência, mostrava cenas das crianças aproveitando a natureza. Entre os registros, Lilibet apareceu andando de bicicleta enquanto Archie corria ao lado da irmã, incentivando-a. "Vai! Vai!", dizia o menino. A montagem, embalada pela música Wake Me Up Before You Go-Go, do Wham!, também mostrou Harry pescando com os filhos em um barco, além de momentos de Meghan caminhando de galochas e brincando em uma poça de lama. Initial plugin text Recentemente, o casal também foi fotografado durante um almoço no pub The Falkland Arms, localizado na região de Cotswolds, na Inglaterra. Nas imagens divulgadas pelo jornal britânico The Sun, Meghan e Harry apareceram de mãos dadas enquanto entravam no estabelecimento. Para a ocasião, a duquesa escolheu um suéter preto, calças escuras, tênis brancos e óculos de sol. Harry, por sua vez, apostou em jeans, jaqueta e um boné do Corpo de Bombeiros de Santa Bárbara, em referência à região onde o casal mantém sua residência na Califórnia.

Virginia Fonseca e Zé Felipe voltaram a chamar a atenção nas redes sociais neste domingo (11.10). Os ex-cônjuges compartilharam registros dos filhos em um mesmo local em Miami, nos Estados Unidos, pouco tempo após a assessoria da influenciadora confirmar o fim de seu namoro com Vini Jr., de 26 anos. Nos Stories do Instagram, Virginia publicou uma fotografia da filha mais velha, Maria Alice, de 5 anos, usando um maiô colorido de mangas compridas à beira de uma piscina. A menina apareceu sorridente, com os cabelos molhados, diante de um hotel cercado por palmeiras. Maria Alice Reprodução/Instagram Zé Felipe, por sua vez, compartilhou momentos de carinho com as filhas Maria Alice e Maria Flor, de 3 anos. Em uma das imagens, o cantor aparece dando um beijo no rosto da primogênita, que veste o mesmo traje de banho exibido na publicação da mãe. Saiba Mais Zé Felipe e Maria Alice Reprodução/Instagram Em outro registro, o artista surge abraçado à filha do meio, que aparece sorridente diante da câmera. As fotografias foram feitas em um ambiente com piscina e guarda-sóis, semelhante ao cenário mostrado por Virginia. Zé Felipe e Maria Flor Reprodução/Instagram Embora não tenham publicado uma foto juntos, os registros indicam que Virginia e Zé Felipe estiveram no mesmo local com as crianças. Os dois também são pais de José Leonardo, de 2 anos. Revistas Newsletter Virginia publica fotos de biquíni com as filhas em Miami Ainda neste domingo, Virginia voltou às redes sociais para compartilhar uma sequência de fotos de um passeio à praia de Miami Beach, acompanhada de Maria Alice e Maria Flor. Nas imagens, a influenciadora aparece usando um biquíni cortininha estampado em tons de azul, roxo e laranja, com amarrações laterais. Para completar a produção, ela apostou em óculos de sol e acessórios dourados. Em um dos registros, Virginia surge sorridente, com os braços levantados, enquanto posa ao lado das meninas dentro do mar. A empresária também publicou uma foto deitada em uma espreguiçadeira na areia, aproveitando o dia ensolarado. Na legenda da publicação, Virginia escreveu: "A vida presta muito!!!! Um ótimo domingo pra nós💖💜💙". Virginia com as filhas em Miami Reprodução/Instagram Virginia com as filhas em Miami Reprodução/Instagram Virginia com as filhas em Miami Reprodução/Instagram Virginia e Vini Jr. terminam namoro pela segunda vez As publicações aconteceram no mesmo dia em que a equipe de Virginia Fonseca confirmou o fim do relacionamento da influenciadora com Vini Jr., jogador do Real Madrid. Após rumores de uma possível crise entre os dois, a assessoria da empresária esclareceu que a separação aconteceu de maneira amigável, sem discussões. "Virginia Fonseca e Vini Jr. não estão mais juntos. Não houve conflito, não houve briga, somente o entendimento de não seguirem mais como um casal", informou a equipe à imprensa. O comunicado também contrariou as especulações de que o término teria sido motivado por um desentendimento durante a passagem de Virginia por Madri, na Espanha, onde o atleta mora. Até o momento, nenhum dos dois se pronunciou pessoalmente sobre o fim do namoro. Na noite de sábado (10), antes da confirmação da separação, Virginia já havia compartilhado registros de sua chegada a Miami acompanhada dos três filhos. Zé Felipe, ex-marido da influenciadora e pai das crianças, viajou recentemente para a cidade norte-americana, onde pretende passar uma temporada. Vini Jr e Virginia Instagram

Poliana Rocha, de 49 anos, aproveitou a manhã deste domingo (11.10) para compartilhar um momento de descanso com seus seguidores. Nos Stories do Instagram, a influenciadora surgiu usando um biquíni azul de modelagem cortininha e contou que pretendia aproveitar o calor de Goiânia, em Goiás, para tomar sol. Para a ocasião, a esposa do cantor Leonardo escolheu um modelo clássico de biquíni, com top triangular no estilo cortininha. A cor azul foi o destaque da produção escolhida para o domingo ensolarado. Antes de aproveitar o momento de lazer, Poliana fez questão de desejar um bom dia aos seguidores. "Gente, bom dia! Tô passando primeiramente pra desejar pra vocês um domingo abençoado, domingo em família, domingo com uma risada gostosa, com um abraço caloroso. Eu desejo sempre, vocês sabem disso, só coisas boas pra vocês", declarou. Na sequência, a influenciadora comentou sobre as altas temperaturas na capital goiana e revelou seus planos para o dia. "Hoje, gente, domingo não tem como ser diferente, porque Goiânia tá um calor, assim, monstro. Mas eu coloquei o meu biquininho e vou tomar um solzinho", contou. Poliana também ressaltou a importância de proteger a pele durante a exposição ao sol. "Só que hoje eu vou me proteger com um ótimo protetor solar, né? E não vou ficar vermelhinha", completou. Initial plugin text Revistas Newsletter

Nicole Kidman, de 59 anos, compartilhou um momento especial ao lado da filha caçula, Faith Margaret, de 15 anos, durante sua recente passagem por Paris, na França. Na quinta-feira (08.10), a atriz publicou em suas redes sociais uma sequência de fotografias da viagem, incluindo um raro registro ao lado da adolescente. Na imagem, mãe e filha aparecem posando no saguão do luxuoso hotel The Peninsula Paris, que recebeu uma decoração especial em tons de rosa em referência ao Outubro Rosa, campanha de conscientização sobre o câncer de mama. “Luzes cor-de-rosa em homenagem ao mês de conscientização sobre o câncer de mama. Obrigada por tudo, @ThePeninsulaParis 💕”, escreveu Nicole na legenda da publicação. Para a ocasião, Nicole apostou em uma produção elegante em tons neutros, enquanto Faith escolheu um vestido com aplicações de cristais, que acrescentaram brilho ao visual. Saiba Mais Nicole Kidman posa com a filha caçula, Faith, de 15 anos, durante viagem a Paris Reprodução/Instagram Nicole Kidman posa com a filha caçula, Faith, de 15 anos, durante viagem a Paris Reprodução/Instagram A aparição acontece poucos dias depois de as duas marcarem presença na primeira fila do desfile da Chanel, durante a Semana de Moda de Paris. Na ocasião, mãe e filha acompanharam juntas a apresentação da maison francesa. Nicole Kidman posa com a filha caçula, Faith, de 15 anos, durante viagem a Paris Reprodução/Instagram Além de Faith, Nicole também é mãe de Sunday Rose, de 18 anos. As duas adolescentes são frutos de seu casamento com o cantor Keith Urban. A atriz também é mãe de Isabella e Connor, de seu relacionamento anterior com Tom Cruise. Em entrevista recente à revista Elle, Kidman falou sobre a experiência de acompanhar o crescimento das filhas e revelou que aprecia especialmente a fase da adolescência. "Eu amo garotas adolescentes, acho essa faixa etária simplesmente incrível", declarou. Revistas Newsletter Nicole Kidman posa com a filha caçula, Faith, de 15 anos, durante viagem a Paris Reprodução/Instagram Nicole Kidman posa com a filha caçula, Faith, de 15 anos, durante viagem a Paris Reprodução/Instagram Nicole Kidman posa com a filha caçula, Faith, de 15 anos, durante viagem a Paris Reprodução/Instagram

George Clooney, de 65 anos, falou pela primeira vez sobre a morte de Presley Gerber, filho da modelo Cindy Crawford e do empresário Rande Gerber. Durante uma entrevista ao Entertainment Tonight, na sexta-feira (9), o ator se emocionou ao comentar a perda do jovem, que morreu em 20 de setembro, após uma aparente overdose. A declaração aconteceu durante o Albies, evento organizado pela Fundação Clooney para a Justiça, realizado no Museu de História Natural de Londres, na Inglaterra. Questionado sobre como ele e a família Gerber pretendem homenagear a memória de Presley, George afirmou que ainda é cedo para pensar em qualquer iniciativa. "Eu não acho que... nós nem estamos em condições de falar sobre isso. Sinceramente, uma das coisas mais devastadoras que aconteceu à nossa família e à família deles é, como você pode imaginar", declarou. "É a pior coisa que poderia acontecer a uma família", acrescentou o ator. George e Amal Clooney apoiam família de Cindy Crawford Segundo informações divulgadas recentemente pela revista People, George Clooney e sua esposa, Amal Clooney, têm oferecido apoio à família de Cindy Crawford desde a morte de Presley. Uma fonte próxima à modelo revelou que o casal tem se revezado para acompanhar os Gerber, com o objetivo de evitar que enfrentem o período de luto sozinhos. "George e Amal se juntaram à família em Los Angeles depois de saberem da morte de Presley. Eles estão ajudando com os preparativos e com tudo o que a família precisar", afirmou a fonte. A pessoa também destacou a proximidade do ator com os filhos de Cindy Crawford e Rande Gerber, com quem George mantém uma amizade de longa data e uma parceria profissional na marca de tequila Casamigos. "George sempre foi muito próximo tanto de Kaia quanto de Presley", acrescentou. Cindy Crawford com seu filho, Presley Gerber Getty Images Revistas Newsletter Relembre a morte de Presley Gerber Presley Gerber morreu em 20 de setembro, após uma aparente overdose e parada cardíaca. Segundo registros da polícia de Santa Monica, na Califórnia, uma equipe de emergência foi acionada naquela manhã para atender a uma ocorrência relacionada a uma possível overdose em um estabelecimento da região. A chamada também mencionava uma parada cardíaca. As circunstâncias relatadas, no entanto, não representam uma confirmação oficial da causa da morte. Antes de morrer, Presley havia falado publicamente sobre suas dificuldades relacionadas à saúde mental e ao processo de recuperação da dependência química. Em 2023, durante uma participação no podcast Studio 22, o jovem comentou sobre o desejo de ajudar outras pessoas que enfrentassem situações semelhantes às que havia vivido. "Tendo lutado contra problemas de saúde mental, depressão e outras coisas que vêm junto com isso, acho que, quer eu ajude uma pessoa ou cem pessoas a saírem do lugar em que eu estava em um determinado momento da minha vida, isso é tudo o que preciso fazer", declarou na ocasião.

Meghan Markle e o príncipe Harry farão sua primeira aparição pública oficial juntos desde que retornaram ao Reino Unido. Na próxima sexta-feira (16.10), o Duque e a Duquesa de Sussex visitarão Nottingham, na Inglaterra, para participar de uma série de compromissos voltados a projetos sociais, de acordo com informações da revista People. A cidade possui um significado especial para o casal. Em dezembro de 2017, Nottingham foi o primeiro destino visitado pelos dois após o anúncio do noivado, realizado em novembro daquele ano. Príncipe Harry e Meghan Markle em sessão de fotos oficial para anunciar o noivado no Sunken Garden, no Palácio de Kensington em 2017 (Foto: WireImage) Vogue Desta vez, Meghan, de 45 anos, e Harry, de 42, deverão reencontrar representantes de organizações que apoiam há vários anos. Entre os compromissos previstos está uma visita a um banco de alimentos, onde a duquesa pretende rever algumas das mulheres que conheceu por meio da Hubb Community Kitchen, em Londres. Saiba Mais O projeto ganhou destaque durante o período em que Meghan era membro ativo da família real britânica. Na ocasião, ela colaborou com as participantes da iniciativa na criação de um livro de receitas, cuja renda foi destinada ao trabalho comunitário. O casal também visitará o Community Recording Studio, organização que oferece apoio a jovens afetados pela violência. Harry já mantém uma relação com a instituição e esteve no local durante uma visita individual no ano passado. Outro compromisso previsto é um encontro com integrantes da Epic Partners, organização que promove oportunidades para jovens por meio de programas de mentoria e atividades esportivas. Segundo o jornal britânico The Sunday Times, que antecipou a agenda no domingo (11.10), o retorno à cidade é especialmente importante para os Sussex. "Nottingham é um lugar muito especial para eles e eles estão ansiosos para voltar a sair e se integrar à comunidade, juntos", afirmou um amigo do casal ao jornal. Revistas Newsletter Meghan Markle e príncipe Harry retomam compromissos no Reino Unido A visita acontece após Meghan e Harry decidirem passar uma temporada prolongada no Reino Unido. O casal anunciou os planos em 19 de agosto e desembarcou no país uma semana depois, antes do início do ano letivo dos filhos, príncipe Archie, de 7 anos, e princesa Lilibet, de 5. Desde então, os dois têm sido vistos em diferentes compromissos e passeios pelo país. Na quarta-feira (07.10), Meghan se encontrou com a ativista Malala Yousafzai para um chá da tarde no hotel Claridge's, em Londres. O encontro aconteceu às vésperas do Dia Internacional da Menina, celebrado em 11 de outubro. Como parte das ações relacionadas à data, foi anunciado que os lucros obtidos com as vendas de geleias e chás de sua marca, As Ever, no dia 11 de outubro, seriam destinados ao Fundo Malala, organização que trabalha pelo acesso de meninas à educação. Malala Yousafzai e Meghan Markle no hotel Claridge's em Londres Reprodução/Instagram Harry, por sua vez, marcou presença em uma partida de rúgbi entre Leicester Tigers e Gloucester, pela competição Gallagher PREM. O duque acompanhou o jogo ao lado de seu primo George McCorquodale, integrante da família de sua mãe, a princesa Diana. Durante o evento, Harry chamou a atenção de parte da torcida ao aparecer brevemente no telão do estádio. Casal também foi visto em passeios pela Inglaterra Além dos compromissos individuais, Meghan e Harry também têm aproveitado momentos juntos durante a estadia no Reino Unido. No dia 2 de outubro, os dois foram vistos almoçando no Falkland Arms, um pub localizado na região de Cotswolds, na Inglaterra. "Eles estavam sozinhos e foram tratados da mesma forma que qualquer outra pessoa", contou uma fonte do estabelecimento à revista People, acrescentando que o casal foi bem recebido. Dias antes, em 21 de setembro, Meghan também havia sido fotografada no The Three Horseshoes, um pub do século XVIII localizado próximo a Burford, em Oxfordshire. Na ocasião, a duquesa estava acompanhada das amigas Ellen DeGeneres, de 68 anos, e Portia de Rossi, de 53. Apesar da temporada em território britânico, Meghan e Harry continuam mantendo sua residência em Montecito, na Califórnia, nos Estados Unidos. De acordo com a People, a expectativa é que a família retorne à propriedade norte-americana para passar as festas de fim de ano ao lado dos filhos e de Doria Ragland, mãe de Meghan.

Durante muitos anos, as gorduras foram um dos nutrientes mais demonizados. Difundiu-se a ideia de que, para perder gordura corporal ou cuidar da saúde cardiovascular, quanto menos gordura se consumisse, melhor. Embora hoje saibamos que a nutrição é muito mais complexa, parte dessas ideias ainda persiste. É o que explica Laura Parada, nutricionista e autora de Qué nos mueve a comer así. Segundo ela, esse é um comportamento que continua observando com frequência em suas consultas e que é especialmente comum entre as mulheres, que tendem a escolher quase automaticamente produtos com 0% de gordura, desnatados ou com baixo teor de gordura, sob a premissa de que são mais saudáveis. “Mas consumir gordura não equivale a acumular gordura corporal, assim como eliminá-la da alimentação não torna uma dieta automaticamente melhor”, afirma. Na verdade, as gorduras desempenham funções essenciais no organismo. “Alguns ácidos graxos são essenciais, fazem parte das membranas das nossas células, participam de diferentes processos fisiológicos e nos permitem absorver vitaminas lipossolúveis, como A, D, E e K. Além disso, a presença de gordura nas refeições pode contribuir para a saciedade e tornar nossa alimentação mais satisfatória”, explica Parada. No caso das mulheres, há ainda outro aspecto especialmente relevante: a saúde hormonal. “Os lipídios e o colesterol participam de processos relacionados à síntese de hormônios esteroides, entre eles os hormônios sexuais. Isso não significa que consumir mais gordura vá produzir mais hormônios, mas restringir excessivamente a gordura não é necessariamente uma boa estratégia, especialmente quando também há uma ingestão energética insuficiente para suprir as necessidades do organismo”, alerta a nutricionista. Por isso, para Parada, a discussão não deveria se concentrar apenas em “quanta gordura devo consumir?”, mas também em “quais fontes de gordura estou escolhendo e que lugar elas ocupam na minha alimentação?”. Como nem todas as gorduras nem todos os alimentos que as contêm são iguais — importam a fonte, o alimento como um todo, seu grau de processamento, a quantidade e a frequência de consumo e, sobretudo, o padrão alimentar geral —, usar este semáforo pode nos ajudar a entender quais fontes devemos priorizar, quais consumir com moderação e quais convém limitar. Vamos a elas. Nível vermelho As piores gorduras Bolos e doces industrializados, salgadinhos ultraprocessados, biscoitos, alguns tipos de snacks, determinados alimentos fritos e carnes processadas. Aqui, a lista é bastante previsível: bolos e doces industrializados, alguns snacks ultraprocessados, carnes processadas — como embutidos, salsichas e bacon, que costumam concentrar maiores quantidades de gordura, sal e outros compostos —, biscoitos, alguns salgadinhos, determinados alimentos fritos e, antigamente, certas margarinas que continham quantidades significativas de gorduras trans industriais lideram o ranking. “Esses alimentos são desenvolvidos para serem extremamente saborosos, fornecem muita energia em pouco volume e são muito fáceis de consumir em excesso. Para alcançar essa palatabilidade, são repletos de gorduras, farinhas refinadas, açúcares adicionados, sal…”, explica María Casas, formada em Farmácia e nutricionista da academia on-line Fit Generation. “Também daria destaque especial às gorduras trans de origem industrial, como as provenientes de óleos parcialmente hidrogenados. Esse é provavelmente o caso em que podemos ser mais enfáticos: o ideal é manter seu consumo o mais baixo possível, devido aos efeitos desfavoráveis sobre o perfil lipídico e o risco cardiovascular”, acrescenta Parada. Nível laranja Gorduras ruins ou medianas Manteiga, óleo de coco e laticínios integrais, como queijos curados. Não é necessário eliminá-los da alimentação; o importante é observar a quantidade, a frequência de consumo e quais fontes de gordura predominam no dia a dia”, acrescenta Laura Parada. “A manteiga é um bom exemplo disso. Embora uma manteiga de boa qualidade ou proveniente de vacas alimentadas com pasto possa apresentar algumas diferenças em sua composição, ela continua sendo principalmente uma fonte de gordura saturada. O mesmo acontece com o óleo de coco. O fato de um alimento ser natural não significa necessariamente que devamos transformá-lo em nossa principal fonte de gordura. Ele pode ser utilizado dentro de uma alimentação variada, mas, para o consumo habitual, eu continuaria priorizando outras fontes”, conclui. Alimento Comida Comer Frutas Fruta Nozes Arquivo Vogue/ Cecilia Duarte Nível amarelo Zona intermediária Ovos, alguns queijos, carnes não processadas, chocolate amargo, iogurte natural integral sem adição de ingredientes e alguns tipos de peixe. Nesse grupo estão alimentos como ovos, alguns queijos, carnes não processadas, iogurte natural integral sem adições e alguns tipos de peixe. Não porque tenham necessariamente um alto teor de gorduras saturadas ou sejam alimentos ruins — na verdade, são importantes em uma dieta mediterrânea equilibrada —, mas porque existem opções melhores como fontes de gordura. “O ovo, por exemplo, foi demonizado durante anos por seu teor de colesterol”, lembra Parada. Hoje, porém, sabemos que a relação entre o colesterol que ingerimos e os níveis de colesterol no sangue é muito mais complexa do que se imaginava. Por isso, ela reforça que se trata de “um alimento nutricionalmente muito interessante, que pode perfeitamente fazer parte de uma alimentação saudável”. Algo semelhante acontece com o iogurte e o queijo. Embora possam fornecer quantidades consideráveis de gorduras saturadas, isso não significa que necessariamente tenham o mesmo efeito que outros alimentos ricos nesse tipo de gordura, como a manteiga ou o creme de leite. “Aqui entra em jogo a chamada matriz alimentar”, explica a nutricionista. Isso significa que os nutrientes não são consumidos de forma isolada, mas integrados a alimentos complexos, cuja estrutura também pode influenciar a resposta do organismo. Essa diferença, acrescenta, é especialmente interessante no caso dos laticínios fermentados, como o iogurte e determinados queijos. O chocolate amargo também se enquadra nessa categoria. Como argumenta María Casas, “ele continua sendo um alimento relativamente rico em gorduras saturadas e bastante denso em energia. Por isso, embora os flavanóis do cacau sejam interessantes, as evidências atuais não permitem colocá-lo no mesmo patamar das fontes de gordura do nível verde”. Nível verde Boas fontes de gordura Azeite de oliva, oleaginosas, sementes, azeitonas, abacate e peixes gordurosos. O protagonista dessa categoria é o azeite de oliva extravirgem. María Casas explica: “Ele representa exatamente o oposto do que vimos nos piores grupos do ranking: é uma fonte de gordura rica em ácidos graxos insaturados que, quando substitui fontes ricas em gorduras saturadas, apresenta resultados consistentemente favoráveis à saúde cardiovascular”. Também fazem parte desse grupo as oleaginosas, as sementes, o abacate e os peixes gordurosos. “São alimentos que fornecem principalmente gorduras insaturadas e que, além disso, vêm acompanhados de outros nutrientes muito importantes”, argumenta a nutricionista. O azeite de oliva extravirgem também é uma das fontes de gordura características do padrão alimentar mediterrâneo. “A dieta mediterrânea é um dos padrões alimentares com maior respaldo científico na prevenção de doenças cardiovasculares, inclusive com evidências provenientes de ensaios clínicos realizados com populações sob risco cardiovascular. Seria minha primeira escolha tanto para temperar quanto para cozinhar”, afirma Laura Parada. “As oleaginosas e as sementes fornecem gorduras insaturadas, mas também fibras, proteínas vegetais, vitaminas, minerais e diferentes compostos bioativos. O abacate é outra boa fonte de gorduras predominantemente monoinsaturadas, além de fornecer fibras e micronutrientes. Já o peixe gorduroso também merece estar nesse grupo por seu aporte de ácidos graxos ômega-3 de cadeia longa, especialmente EPA e DHA.” O pódio das gorduras, segundo María Casas, farmacêutica e nutricionista da Fit Generation Medalha de bronze: azeitonas e abacate “São alimentos vegetais integrais, ricos em gorduras insaturadas, com alta densidade nutricional e associados a excelentes resultados para a saúde a longo prazo.” Medalha de prata: sementes de linhaça “Elas contêm mais ômega-3 do que praticamente qualquer outro alimento vegetal consumido habitualmente. Com apenas uma colher de sopa, já é possível superar com folga as necessidades diárias de um adulto saudável. Além disso, são uma das fontes de gordura mais econômicas de todo este ranking.” Medalha de ouro: oleaginosas cruas e/ou torradas “As oleaginosas melhoram de forma consistente diversos marcadores que sabemos estar envolvidos no desenvolvimento de doenças cardiovasculares, incluindo o colesterol LDL, a ApoB, o perfil lipídico geral e outros fatores de risco cardiometabólico.” Este texto foi publicado originalmente na Vogue Espanha com o título: "De la mantequilla al aceite de oliva: cuáles son las mejores y peores grasas para la salud, según los expertos" Revistas Newsletter

Lindsay Lohan abriu um pouco da intimidade familiar ao compartilhar registros de um passeio de outono ao lado do marido, Bader Shammas, e do filho do casal, Luai, de 3 anos. A atriz, de 40 anos, publicou as imagens no Instagram na sexta-feira (9), mostrando momentos descontraídos em meio à paisagem marcada pelas cores da estação. A sequência começou com uma fotografia dos três caminhando juntos por uma trilha. Na imagem, a estrela de Meninas Malvadas apareceu segurando a mão do filho enquanto o casal aproveitava o passeio em família. Além da foto em família, Lindsay publicou um vídeo de uma fonte cercada por vegetação, aparentemente registrada no mesmo local da caminhada. Na sequência, ela incluiu uma selfie usando óculos escuros enquanto posava em uma passarela de madeira coberta por folhas de outono. Lindsay Lohan faz post Reprodução/Instagram Revistas Newsletter Lindsay Lohan faz post Reprodução/Instagram A artista também mostrou o pequeno Luai correndo por uma área gramada, em um registro que capturou um dos momentos de diversão do menino durante o passeio. A publicação ainda contou com outra selfie da atriz, dessa vez sem maquiagem e em um ambiente interno. Para encerrar a sequência, Lindsay compartilhou mais imagens do dia ensolarado, incluindo uma fotografia de Bader Shammas caminhando de mãos dadas com o filho. Lindsay Lohan faz post Reprodução/Instagram Na legenda, a atriz escolheu uma combinação de emojis que remetiam à estação do ano: “🍁🍃🍂☺️”. Para aproveitar o dia ao ar livre, Lindsay apostou em um visual casual e confortável. A atriz usou leggings, blusa preta de mangas compridas e um colete acolchoado em tom creme. O look foi complementado por um boné preto do New York Yankees e óculos escuros. Lindsay Lohan faz post Reprodução/Instagram Bader Shammas também optou por peças adequadas ao clima, com um conjunto esportivo cinza, gorro e casaco. Já Luai apareceu com uma camisa listrada, calças largas e tênis. Os registros chamaram a atenção por mostrarem momentos pouco frequentes da vida pessoal da atriz, que costuma manter a rotina do filho longe da exposição pública. O passeio aconteceu alguns meses depois de Luai completar 3 anos, em julho. Na ocasião, Lindsay comemorou a data com uma homenagem publicada nas redes sociais, na qual descreveu o menino como sua "maior bênção". Lindsay Lohan faz post Reprodução/Instagram Ao lado de uma fotografia em que o pequeno aparentemente beijava o pai, a atriz escreveu: "Feliz 3º aniversário para o maior presente de nossas vidas, nossa linda Luai." Lindsay Lohan faz post Reprodução/Instagram “Você iluminou nosso mundo no momento em que chegou, e cada dia desde então tem sido repleto de mais amor, risos, propósito e gratidão do que jamais imaginamos ser possível”, continuou ela ao lado da homenagem. “Ver você crescer e se tornar o menino gentil, curioso e alegre que você é tem sido o maior privilégio de nossas vidas.” Na declaração, Lindsay também falou sobre o orgulho de acompanhar o desenvolvimento do filho e desejou que ele preservasse suas características ao longo da vida. “Estamos muito orgulhosos de sermos seus pais”, continuou Lohan sobre seu filho. “Esperamos que você sempre seja fiel ao seu lindo coração, sonhe alto, seja corajoso, seja gentil e nunca perca seu senso de admiração. Que o próximo ano lhe traga infinitas aventuras, felicidade e amor. Você sempre será nossa maior bênção e o coração da nossa família. Amamos você mais do que as palavras podem expressar. Feliz aniversário, nosso doce menino.” Lindsay Lohan revelou que estava grávida em março de 2023, por meio de uma publicação nas redes sociais. Meses depois, em julho daquele ano, ela e Bader Shammas deram as boas-vindas ao primeiro filho. Luai nasceu em Dubai, nos Emirados Árabes Unidos, onde o casal vivia. De origem árabe, o nome escolhido para o menino tem o significado de "escudo ou protetor". Na época do nascimento, um representante da atriz confirmou a novidade à revista PEOPLE, em 17 de julho, e informou que o bebê havia nascido "lindo" e "saudável". Segundo o comunicado, os novos pais estavam "radiantes de amor". Initial plugin text

Giulia Be e Conor Kennedy se casaram! Neste fim de semana, a cantora e compositora brasileira trocou alianças com o herdeiro da família Kennedy em uma cerimônia de vários dias no Rio de Janeiro. Na sexta-feira, o casal foi ao Cristo Redentor para uma bênção, antes de realizar o casamento religioso hoje, 10 de outubro, em uma cerimônia em uma igreja histórica no coração da cidade. Para finalizar as comemorações, ofereceram uma recepção em um palacete histórico no Jardim Botânico. Algumas semanas antes do fim de semana do casamento, Giulia convidou a Vogue para as últimas provas do vestido — primeiro, no ateliê da Calvin Klein em Nova York, para experimentar a versão que receberia a bênção. Como era de se esperar, ela mal conseguia conter a empolgação. "Tem sido uma jornada incrível", diz ela, rindo. "Está tudo tão lindo, e estou muito animada para que vocês vejam!". Ela não só estava prestes a ver o vestido pronto que usaria para se casar com Conor, um advogado associado de Los Angeles e filho da falecida Mary Richardson Kennedy e de Robert F. Kennedy Jr., como ele havia sido desenhado pela casa de moda onde Carolyn Bessette Kennedy trabalhou — e cuja estética elegante ela ajudou a tornar icônica. Revistas Newsletter A história de amor de Giulia e Conor começou virtualmente, quando a irmã dele, Kyra, os apresentou. Durante seis meses, eles trocaram mensagens pelo WhatsApp enquanto Giulia estava no Brasil filmando o filme da Netflix, Além do Universo . Os dois finalmente se encontraram pessoalmente e começaram a namorar em 2022, fazendo sua estreia no tapete vermelho em um brunch do Grammy. Em agosto de 2024, Conor pediu Giulia em casamento em sua casa em Los Angeles, em um cômodo repleto de velas dispostas em formato de coração, presenteando-a com um anel de noivado da Tiffany & Co. O casal oficializou a união em março de 2026, em uma cerimônia íntima na casa da família de Conor, também em Los Angeles, seguida de um almoço em família. Em seguida, mergulharam de cabeça nos preparativos para as comemorações no Brasil neste fim de semana. Saiba Mais Mas primeiro, havia o vestido. Durante a Semana de Moda de Nova York, Giulia entrou no ateliê da Calvin Klein e encontrou um cabideiro com seu vestido de noiva ao lado dos looks que usaria no desfile da marca. Claro, ela foi direto para o vestido. O modelo é um estudo de minimalismo dos anos 90: um elegante vestido branco de alças finas com costas abertas, luvas transparentes até o cotovelo e um xale de seda para um drapeado dramático ao redor do pescoço. Embora o look faça referência a Carolyn Bessette Kennedy com sua elegância discreta, o resultado final é inegavelmente a cara da Giulia. Giulia Be Erik França Enquanto a equipe da Calvin Klein ajuda a noiva a vestir o vestido, Giulia mal consegue se conter. "Nem consigo respirar direito", ela ri. "É tão lindo!" Então, sua futura cunhada, Kyra Kennedy, chega. "Estou com medo de te tocar!", exclama Kyra ao ver a noiva. "Você está incrível!" A essa altura, Giulia está tentando segurar as lágrimas. "Nem consigo enxugar minhas próprias lágrimas", brinca. "Não quero sujar minhas luvas." Olhando-se novamente no espelho, ela acrescenta: "Gente, está deslumbrante — é tão anos 90!" Giulia Be Erik França Com o último ajuste concluído, resta apenas um pequeno detalhe logístico a ser resolvido: garantir que o vestido chegue em segurança ao Brasil. Giulia planeja levá-lo consigo no avião, em vez de enviá-lo por transportadora. "Disseram que a British Airways é muito cuidadosa com vestidos de noiva", explica ela. "Se você disser a eles: 'Estou com meu vestido de noiva', eles vão ficar tipo: 'Meu Deus!'" Giulia Be Erik França Antes de sair do ateliê, Giulia aproveita um último momento para admirar o look finalizado. “Estou completamente apaixonada por ele. É o vestido perfeito e veste tão bem”, diz ela. “Obrigada a toda a equipe da Calvin Klein e a todos que tornaram isso possível. É um sonho realizado.” Na semana seguinte, Giulia está no centro de Londres para a sua última prova do vestido de noiva com a Harris Reed. Antes de ir para o Mandarin Oriental, ela e uma amiga param para preparar um buquê para as fotos. Com as flores em mãos, elas seguem para o hotel. "Agora é hora de finalmente ver o vestido", diz Giulia. "Estou tão animada!" Giulia Be Erik França Lá em cima, na suíte da cobertura, Harris Reed , conhecido por seus designs teatrais que misturam influências vitorianas com o glam rock dos anos 70, está à espera. O vestido, no entanto, está se mostrando difícil de conter — mesmo na suíte da cobertura. "É claro que o vestido é tão grande que nem cabe na cobertura", ri Giulia. “Na verdade, não. É pura drama—drama-rama!” acrescenta Harris. Para o estilista, a colaboração foi uma oportunidade de expandir os limites de sua estética característica. "Você tinha todas essas referências incríveis, e o que eu realmente adorei foi que Giulia respeitou a marca", explica ele. "Você estava realmente empolgada com o decote e com esse detalhe de alta costura pelo qual nos tornamos conhecidos, e então você nos desafiou a ir além com o drama, a elegância e o acabamento impecável." Giulia Be Erik França O resultado final são três looks em um. Há um véu extraordinariamente longo, uma capa dramática de estilo boêmio com mangas sino de renda e a interpretação de Harris de um decote coração, reinventado em seda fluida. "Conor adora quando uso renda", diz Giulia, com um sorriso. "Vou parar por aqui! Ele com certeza vai ficar muito animado. Eu também nunca o vi chorar e estamos juntos há quase cinco anos, então acho que minha única chance é o elemento surpresa. Se ele não chorar, vou dizer: 'Vamos fazer isso de novo! Vamos recomeçar a marcha nupcial!'" A colaboração com Harris começou com uma mensagem direta no Instagram. "Eu estava embarcando em um avião quando você me mandou uma mensagem no Instagram dizendo: 'Vamos fazer o meu casamento', e eu respondi: 'Vamos nessa'", lembra Harris. A partir daí, as duas começaram a discutir tudo, desde tecidos e silhuetas até como Giulia queria se sentir no dia do seu casamento. "Foi uma conversa muito orgânica e genuína, o que parece bem básico, mas ninguém faz isso hoje em dia." Assim que a capa foi retirada, Giulia fez uma chamada de vídeo com a mãe para mostrar o vestido. A chamada foi repleta de exclamações de admiração. "Vamos arrasar", disse ela. "Eles vão dizer: 'Uau! Deslumbrante, deslumbrante, deslumbrante!'" No fim das contas, Giulia não estava interessada em jogar pelo seguro. "Eu queria drama", diz ela. "No final das contas, claro, sou clássica em muitos aspectos, mas também existe um lado meu que é muito maximalista. Que adora um momento, que adora drama." “Eu adorei. É como se eu estivesse de vestido”, ela continua. “Tem muitos aspectos mais tradicionais, e outros que me fazem sentir como uma fada, mágica, e era isso que eu queria… meu casamento no estilo Star Wars .” Ao final da prova de roupa, Harris entrega a Giulia um esboço e uma amostra de renda. "Você sabe que vou emoldurar isso, né?", diz ela, antes de Harris acrescentar: "Da próxima vez que você vir esse vestido, ele vai estar no altar!" Com isso, Giulia abre o champanhe que estavam guardando para a ocasião e ensina Harris a brindar em português: “Saúde!” Initial plugin text

Emily Armstrong, de 40 anos, revelou que sentiu insegurança ao assumir os vocais do Linkin Park em 2024, especialmente diante da responsabilidade de interpretar alguns dos maiores sucessos da banda. Em entrevista exclusiva à revista PEOPLE, a cantora contou que precisou lidar com a pressão de dar voz a canções que ficaram eternizadas na interpretação de Chester Bennington, morto em 2017, aos 41 anos. A experiência foi retratada no documentário Unshatter, que acompanha os bastidores da volta do grupo aos palcos e mostra o processo de adaptação da nova vocalista e do baterista Colin Brittain. Entre os desafios estavam músicas como In the End, Numb, Crawling e What I've Done, que carregavam uma forte ligação emocional com os fãs. Revistas Newsletter Emily Armstrong temeu não estar à altura dos clássicos No documentário, Emily admitiu que teve dúvidas sobre sua capacidade de interpretar o repertório que marcou a trajetória do Linkin Park. A cantora explicou que a dimensão do desafio ficou ainda mais evidente ao perceber que o público já conhecia profundamente aquelas canções. Saiba Mais “Você vê isso no documentário, onde eu fico pensando: 'Será que eu levo jeito para isso?'”, contou Armstrong à PEOPLE. “Você fica se dando todos os motivos para pensar: 'Você não é bom. Todo mundo conhece essas músicas.'” Mike Shinoda, de 49 anos, também relembrou o momento em que a banda começou a preparar o repertório para a nova fase. Segundo o músico, a escolha das canções trouxe questionamentos sobre como adaptar os clássicos à nova formação. “Assim que Emily disse que topava fazer alguns shows com a gente, começamos a analisar o catálogo”, afirmou Shinoda no filme. “Você vai cantar 'Crawling'. Você vai cantar 'Numb'. Você vai cantar 'In the End'. Como vamos fazer isso? Foi complicado.” 'Unshatter' já está nos cinemas CJ 4DPLEX/Trafalgar Releasing Cantora decidiu imprimir sua própria identidade às músicas Diante da responsabilidade de interpretar canções tão conhecidas, Emily percebeu que não deveria tentar reproduzir a maneira como Chester Bennington cantava. Para ela, o caminho seria preservar a força emocional das composições, sem abrir mão de sua identidade artística. “Foi a única coisa que me veio à cabeça”, disse ela à PEOPLE. “Não tente ser como ninguém. Você não é uma substituta. Ninguém jamais poderá substituir Chester. Faça o que você faz.” A cantora também explicou que buscou manter a intensidade das faixas para que o público continuasse encontrando nelas a mesma conexão emocional. “A única coisa que eu poderia tentar com as músicas antigas é ter o mesmo impacto emocional o máximo possível, porque é isso que vocês vão querer agora”, continuou. “É isso que eu quero como ouvinte, como fã do Linkin Park. Eu quero sentir essa emoção. E eu pensei: 'Ok. Acho que consigo fazer isso.'” Dave Farrell (à esquerda), Emily Armstrong e Mike Shinoda, do Linkin Park, se apresentam no palco na Espanha em 24 de junho de 2026 Mariano Regidor/Redferns Colin Brittain ajudou a adaptar o repertório à nova formação A preparação para os shows também exigiu um trabalho intenso entre Emily e Colin Brittain, de 39 anos. O baterista contou que os dois se encontravam frequentemente durante meses para estudar as músicas antigas e encontrar uma maneira de preservar a essência do grupo sem comprometer o conforto vocal da cantora. “Ela e eu nos reuníamos na minha casa provavelmente quatro dias por semana, durante meses, para aprender as músicas”, relatou Brittain no documentário. “Mudamos várias tonalidades diversas vezes para tentar encontrar uma que fosse confortável para ela cantar, mantendo ao mesmo tempo a energia e a estrutura originais.” Mesmo com os ensaios e as adaptações, Emily sabia que integrar uma banda com a trajetória do Linkin Park significava assumir uma grande responsabilidade. No filme, ela voltou a falar sobre o receio de decepcionar os fãs. “Você sabe que essa banda já é lendária, então você tem que estar à altura”, afirmou Armstrong. “Eu sei do que sou capaz. Como eu ligo isso agora? Eu fico tipo, 'Meu Deus, espero não estragar essa música'.” 'Crawling' foi um momento decisivo para o grupo Joe Hahn, de 49 anos, diretor criativo do Linkin Park e responsável pela direção de Unshatter, relembrou a primeira vez em que os integrantes trabalharam em uma das canções antigas com Emily e Colin. “Acho que a primeira música que abordamos foi 'Crawling'”, disse Hahn à PEOPLE, mencionando a faixa lançada no álbum de estreia do grupo, Hybrid Theory, de 2000. “O importante para nós era que ela cantasse do seu jeito, sem imitar nada. Se a música for pessoal para ela, então vai ter impacto.” O resultado ajudou a diminuir as incertezas sobre a nova formação e mostrou à banda que seria possível seguir em frente respeitando a história construída ao longo dos anos. “Ouvimos isso, fizemos algumas pequenas modificações e pensamos: 'Ok, isso realmente funciona'”, acrescentou Hahn. “Foi quase como um quebra-gelo que tornou o resto muito mais fácil.” Joe Hahn, Brad Delson, Mike Shinoda, Emily Armstrong, Colin Brittain e Dave Farrell Getty Images Vocalista se diz grata pela oportunidade Apesar das inseguranças iniciais, Emily afirmou que assumir os vocais do Linkin Park representou a realização de um sonho. A artista reconheceu a importância da oportunidade e destacou que sua trajetória até chegar ao grupo tornou a experiência ainda mais especial. “Eu sei o quão sortuda eu sou”, declarou no documentário. “É tudo o que eu sempre sonhei. Sou muito grata por estar nessa posição. É incrível. Ter acontecido mais tarde na minha vida é algo que eu não mudaria por nada.” Mike Shinoda também demonstrou gratidão pela possibilidade de reconstruir a trajetória da banda com novos integrantes. Para o músico, encontrar novamente uma conexão tão forte entre os membros foi algo extraordinário. “Conseguir encontrar no universo outras cinco pessoas que tenham a conexão que o Linkin Park tem, e ainda por cima fazer isso não só uma vez, mas duas, é insano”, afirmou Shinoda no filme. “Não há palavras que eu consiga encontrar para explicar o quão grato estou por poder fazer isso de novo.” Emily Armstrong Getty Images Onde assistir a Unshatter O documentário Unshatter teve exibições limitadas nos cinemas, incluindo sessões nos formatos 4DX e SCREENX, com expansão prevista para cidades selecionadas. O projeto apresenta os bastidores da retomada das atividades do Linkin Park em 2024 e o processo de integração dos novos integrantes. Além do filme, o grupo lançou o álbum Unshatter (Live in São Paulo), que reúne gravações ao vivo e conteúdos exclusivos que não aparecem no documentário.

Neste sábado (10.10) Leroy-Beaulieu, conhecida por dar vida à elegante Sylvie Grateau na série Emily em Paris, se juntou a Filipe Bragança e ao diretor Carlos Saldanha em um encontro no Cristo Redentor, um dos pontos turísticos mais emblemáticos do Rio de Janeiro. O momento foi compartilhado nas redes sociais e chamou a atenção pela presença dos artistas ligados ao cinema. A reunião também destaca a conexão entre os três por meio de 100 Dias, longa-metragem dirigido por Carlos Saldanha que tem Filipe Bragança no papel principal e Philippine Leroy-Beaulieu no elenco. A produção é inspirada na trajetória do navegador brasileiro Amyr Klink, que atravessou o Oceano Atlântico Sul a remo em uma jornada solitária de 100 dias, em 1984. Philippine Leroy-Beaulieu se encontra com Filipe Bragança e Carlos Saldanha no Cristo Redentor Reprodução/Instagram Revistas Newsletter Na trama, Philippine interpreta Asa Klink, mãe do navegador, enquanto Filipe dá vida ao próprio Amyr. O elenco também conta com nomes como Felipe Camargo e João Vitor Silva, que interpretam integrantes da família Klink. A presença dos artistas no Cristo Redentor aproxima o público de um projeto que leva uma história marcante do Brasil para as telas. Sob o comando de Carlos Saldanha, cineasta reconhecido internacionalmente por trabalhos como A Era do Gelo e Rio, o filme retrata não apenas o desafio físico enfrentado por Amyr Klink, mas também os aspectos pessoais e familiares que marcaram sua trajetória. Philippine Leroy-Beaulieu se encontra com Filipe Bragança e Carlos Saldanha no Cristo Redentor Reprodução/Instagram Para Philippine Leroy-Beaulieu, o trabalho representa uma oportunidade de interpretar uma personagem diferente de Sylvie, papel que a tornou ainda mais conhecida internacionalmente. Já Filipe Bragança assume o desafio de representar um dos navegadores mais conhecidos do país em uma história de coragem, resistência e superação. Philippine Leroy-Beaulieu se encontra com Filipe Bragança e Carlos Saldanha no Cristo Redentor Reprodução/Instagram Philippine Leroy-Beaulieu está participando de compromissos profissionais no Brasil. A artista desembarcou no Aeroporto Internacional de Guarulhos, em São Paulo, na manhã da última segunda-feira (05.10), de maneira discreta, usando um boné e mantendo a cabeça baixa para evitar chamar a atenção. A francesa conquistou popularidade entre o público brasileiro ao interpretar Sylvie Grateau em Emily in Paris, série da Netflix. Na produção, ela deu vida à poderosa empresária do ramo de marketing que chefiava a personagem principal, vivida por Lily Collins. Philippine Leroy-Beaulieu se encontra com Filipe Bragança e Carlos Saldanha no Cristo Redentor Reprodução/Instagram Apesar de ter nascido na França, Philippine teve uma relação próxima com o Brasil. Durante a década de 1990, ela morou no país e passou por aqui em diferentes períodos, permanecendo por meses a cada temporada. A experiência também contribuiu para que aprendesse português, idioma que fala fluentemente. A artista ainda revelou ser fã da Banda Eva. Seu interesse pelo grupo surgiu na época em que Ivete Sangalo ocupava o posto de vocalista, antes de iniciar sua carreira solo. A série Emily in Paris já havia lançado cinco temporadas, enquanto os trabalhos para a sexta fase estavam em andamento. A previsão divulgada era de que os novos episódios chegassem à Netflix em 24 de dezembro de 2026. Philippine Leroy-Beaulieu Getty Images A história, protagonizada por Lily Collins, tinha a Grécia como destino para o encerramento da trama, depois de acompanhar as aventuras de Emily em Paris e explorar cenários de Roma. A nova temporada prometia dar continuidade às reviravoltas profissionais e amorosas da protagonista. Initial plugin text

John Cena abriu o jogo sobre um hábito do passado que pouca gente conhece. Conhecido pelos trabalhos no cinema e pela trajetória como lutador da WWE, o ator revelou que já teve dificuldades para controlar a irritação enquanto dirigia e costumava discutir com outros motoristas. Atualmente, porém, ele afirma ter adotado uma postura diferente ao volante. A revelação foi feita ao Page Six, no início desta semana, durante a première em Nova York de Matchbox: The Movie, novo longa da Apple TV+ inspirado na famosa linha de carrinhos da Mattel. “Eu costumava gritar com as pessoas”, admitiu o artista ao recordar como reagia às situações de estresse no trânsito. Segundo Cena, o comportamento ficou no passado. O ator explicou que tem se esforçado para lidar com os imprevistos do dia a dia de maneira mais tranquila, especialmente quando enfrenta congestionamentos. Revistas Newsletter “Agora, tento cultivar a paciência, a empatia e estar presente no momento”, explicou ele, “principalmente quando estou preso no trânsito. É o que acontece. E isso realmente me ajudou bastante a lidar com o estresse da vida. Então, eu grito bastante.” Aos 49 anos, o protagonista de Velozes e Furiosos 9 também comentou como se sente ao dirigir. Apesar de reconhecer que outras pessoas podem ter opiniões diferentes sobre suas habilidades, ele afirmou que se considera seguro ao volante. “Agora, se eu sou bom ou não - há várias perspectivas diferentes sobre isso. Se você estiver dirigindo na estrada e me vir dirigindo, pode pensar: ‘Sou um péssimo motorista’. Eu me sinto confiante ao volante.” John Cena GettyImages O ator ainda revelou uma curiosidade sobre o interior de seu veículo. Diferentemente de alguns motoristas que gostam de decorar o retrovisor com acessórios, ele disse que não costuma utilizar esse tipo de enfeite. Cena, entretanto, mantém um objeto especial ligado à esposa, Shay Shariatzadeh. “nenhum dado de pelúcia” fica pendurado no retrovisor, contou ele, embora tenha um acessório que ganhou da companheira. “Um chaveiro de pelúcia, porque foi um presente maravilhoso da minha esposa [Shay Shariatzadeh], e é o chaveiro do meu Honda Civic”. Em Matchbox: The Movie, Cena interpreta um espião e ex-soldado em uma história inspirada na tradicional marca de carrinhos de brinquedo da Mattel. O projeto tem um significado especial para o ator, que contou ter brincado com os veículos durante a infância. “Eu tinha tantos carrinhos Matchbox quando era criança”, ele disse entusiasmado. “Sou um de cinco irmãos. Tenho quatro irmãos, e os carrinhos eram propriedade de todos nós. Tínhamos um balde, um balde de Matchbox. Quando queríamos brincar de Matchbox, despejávamos o conteúdo do balde e depois pegávamos os carrinhos.” A coleção era compartilhada entre os cinco irmãos, mas a divisão dos brinquedos nem sempre acontecia de maneira justa para Cena. Segundo ele, os irmãos conheciam muito bem suas preferências e sabiam qual modelo ele mais queria. O favorito do ator era um Oldsmobile 442. Por isso, os irmãos costumavam agir rapidamente para garantir o veículo antes que ele pudesse escolhê-lo. “Eles simplesmente o escolhiam primeiro, e depois eu trocava uns 4 ou 5 carros para conseguir o meu preferido”, contou. John Cena GettyImages A lembrança mostra como a relação de Cena com a marca começou muito antes de sua carreira no entretenimento e de sua participação na adaptação cinematográfica. Durante a conversa com o Page Six, o ator também protagonizou um momento descontraído ao falar sobre a mãe. Depois que o entrevistador brincou sobre a possibilidade de ela nunca ter encontrado a tampa do vaso sanitário abaixada em casa, Cena reagiu com bom humor e aproveitou para demonstrar carinho. "Eu a amo demais", ele disse, entusiasmado. "Um dia, quero ter a paciência que ela tem. Minha mãe é um ser humano incrível." A declaração destacou a admiração do artista pela matriarca, que, segundo ele, possui uma paciência que gostaria de desenvolver ainda mais.

Michael Douglas decidiu se posicionar sobre o debate envolvendo artistas que seguem os passos dos pais famosos. Filho do lendário ator Kirk Douglas, o astro de Hollywood afirmou que considera injusto o rótulo de “filho de nepotismo” e explicou que, apesar do sobrenome conhecido, precisou enfrentar desafios para construir sua própria trajetória profissional. A declaração foi dada com exclusividade ao Page Six, na quarta-feira, durante a divulgação de seu novo livro de memórias, One Helluva Ride. Na conversa, o ator de Wall Street questionou a maneira como o tema costuma ser abordado e destacou que a influência familiar também está presente em outras áreas profissionais. "Acho que é um título infeliz", declarou Michael, ao comentar a expressão utilizada para definir filhos de celebridades que ingressam na mesma profissão dos pais. “Acho que isso se aplica a qualquer negócio”, continuou o ator de “Wall Street”. “O mesmo acontece com a realeza de Hollywood. O pai do meu pai era catador de lixo.” Michael Douglas e Kirk Douglas GettyImages Revistas Newsletter Michael Douglas fala sobre o peso do sobrenome famoso Aos 82 anos, Michael explicou que a própria história familiar serviu de inspiração para alguns dos temas abordados em suas memórias. Segundo ele, a trajetória dos homens da família Douglas, marcada por diferentes desafios e conquistas, ajudou a construir a reflexão sobre esforço, oportunidades e independência profissional presente no livro. “Essa foi parte da minha motivação, falar sobre os altos e baixos que todos enfrentam na vida, e o quanto você trabalha duro para conquistar algo em vez de simplesmente receber tudo de mão beijada”, compartilhou ele. O ator também demonstrou gratidão pela herança genética recebida dos pais. Kirk Douglas morreu em fevereiro de 2020, aos 103 anos, enquanto sua mãe, a atriz bermudiana-americana Diana Douglas, faleceu em julho de 2015, aos 92 anos. Michael afirmou se sentir "abençoado com a combinação de genes" que herdou do pai e de sua mãe "adorável", ressaltando a importância dos dois em sua história pessoal. Michael Douglas e Kirk Douglas GettyImages Astro revela conselho aos filhos que desejam atuar A discussão sobre privilégios familiares também faz parte da realidade dos filhos de Michael. O ator é casado com Catherine Zeta-Jones, vencedora do Oscar, com quem teve Dylan, de 26 anos, e Carys, de 23. Ambos estão construindo seus próprios caminhos profissionais, assim como o irmão mais velho, Cameron Douglas, de 47 anos, filho do ator com a ex-esposa Diandra Luker. Ao falar sobre a possibilidade de os filhos enfrentarem as dificuldades da indústria cinematográfica, Michael revelou qual conselho costuma compartilhar com eles. "Se você não gosta de rejeição, não faça isso." Catherine Zeta-Jones e Michael Douglas (Foto: reprodução) Vogue O astro também recordou que Kirk demonstrava preocupação com os obstáculos que o filho poderia encontrar ao tentar se estabelecer como ator, mesmo sendo herdeiro de uma figura consagrada em Hollywood. "Eu sei o quanto meu pai estava preocupado", disse ele sobre Kirk, antes de acrescentar sobre seus filhos: "Eles são muito talentosos, os três. Acho que tudo vai dar certo." Ator rebate críticas sobre os chamados “nepo babies” Durante a divulgação do livro, Michael voltou a questionar a discussão sobre os chamados nepo babies, expressão popularizada para descrever pessoas que conquistam oportunidades profissionais por terem familiares influentes. Em entrevista à revista People, no início da mesma semana, ele argumentou que ajudar os filhos é uma atitude comum entre pais de diferentes profissões. “Existe algum negócio no mundo em que a mãe ou o pai não tentem inserir seus filhos?”, disse ele à revista People no início desta semana. “Todos nós tentamos ajudar nossos filhos de alguma forma.” Michael também relembrou o início da própria carreira, quando costumava ouvir comparações com Kirk. Na época, o ator agradecia aos elogios, mas admitiu que desejava ser reconhecido por sua identidade artística, sem depender exclusivamente da fama do pai. Segundo ele, enquanto demonstrava educação diante dos comentários, pensava consigo mesmo: "Não quero ouvir isso. Vou ser eu mesmo." A declaração reforça a percepção de Michael sobre a necessidade de desenvolver uma identidade própria, mesmo quando o sobrenome já carrega uma história importante na indústria do entretenimento. Michael Douglas e Kirk Douglas GettyImages Michael defende trajetória profissional dos filhos O ator também saiu em defesa de Dylan e Carys diante das críticas relacionadas ao fato de ambos seguirem os passos dos pais. Michael destacou que os dois acumulam experiências artísticas desde a infância e que o interesse pela atuação não surgiu apenas por influência da fama familiar. De acordo com o artista, os filhos participaram de peças, apresentações escolares e acampamentos de teatro durante anos, dedicando tempo ao desenvolvimento de suas habilidades. “Cada peça, cada espetáculo, os acampamentos de teatro de verão, a formatura, quer dizer, eles trabalharam tanto. É inacreditável”, disse ele ao veículo. Michael também esclareceu que Cameron, seu filho mais velho, está trabalhando atualmente. O ator enfrentou problemas relacionados ao vício e cumpriu sete anos em uma prisão federal por acusações ligadas a drogas. Ao abordar a trajetória dos três filhos, Michael demonstrou confiança no futuro profissional deles, ressaltando o esforço que cada um vem dedicando aos próprios projetos. Carys Douglas, filha de Catherine Zeta-Jones, reutiliza look que a mãe usou há 20 anos Getty Images Livro aborda relação com Kirk Douglas e busca por independência Em One Helluva Ride, Michael dedica parte de suas memórias à relação com o pai e ao desafio de construir uma carreira enquanto carregava o legado de um dos nomes mais conhecidos da história do cinema. Kirk Douglas atuou por mais de seis décadas e ficou marcado por papéis importantes, incluindo o protagonista de Spartacus. A dimensão de sua trajetória tornou inevitáveis as comparações com o filho, que também conquistou reconhecimento internacional ao longo dos anos. Ao refletir sobre essa relação, Michael escreveu: “Grande parte da minha história é sobre encontrar meu caminho no mundo enquanto carregava o peso do legado do meu lendário pai”, escreveu ele. “Como poderia ser diferente? Afinal, sou filho de Spartacus.” O livro One Helluva Ride já está disponível e reúne lembranças pessoais e profissionais do ator, incluindo reflexões sobre família, carreira e os desafios de encontrar a própria identidade diante de um legado tão conhecido. Michael Douglas e Kirk Douglas Getty Images

Renner anunciou uma nova etapa de sua trajetória musical após a morte do parceiro Rick. O cantor sertanejo confirmou, em 8 de outubro de 2026, a realização da turnê solo O Legado, idealizada para homenagear o amigo e preservar a história construída pelos dois ao longo de quatro décadas nos palcos. Rick, nome artístico de Geraldo Antônio de Carvalho, morreu aos 59 anos após um acidente de helicóptero na Serra Catarinense, em setembro deste ano. A tragédia também vitimou outras quatro pessoas. Diante da perda, Renner, cujo nome verdadeiro é Ivair dos Reis Gonçalves, decidiu dar continuidade ao repertório que marcou gerações de fãs da música sertaneja. Revistas Newsletter Como será a turnê O Legado? A proposta do projeto é celebrar a trajetória de Rick & Renner e manter vivas as canções que ajudaram a consolidar a dupla no cenário musical brasileiro. A apresentação deverá valorizar os grandes sucessos dos artistas, com atenção especial à sonoridade romântica que marcou a carreira dos sertanejos. Ao longo dos anos, a parceria atravessou diferentes fases, incluindo períodos de separação em 2010 e entre 2012 e 2015. Mesmo com as interrupções, os músicos voltaram a dividir os palcos e retomaram a comemoração dos 40 anos de carreira antes da morte de Rick. Saiba Mais A turnê também surge como uma maneira de preservar o legado artístico construído pelos dois e aproximar novas gerações de ouvintes de suas músicas. Embora todos os detalhes da produção ainda não tenham sido divulgados, algumas possibilidades fazem parte do planejamento do espetáculo. Entre os recursos que podem integrar as apresentações estão: Homenagens visuais: utilização de telões, fotografias e imagens de arquivo para recordar a trajetória de Rick. Novos arranjos: adaptações musicais para que Renner interprete sozinho as canções que ficaram conhecidas na voz da dupla. Participação do público: momentos dedicados aos fãs, que poderão cantar em coro os principais sucessos. Resgate da discografia: inclusão de músicas emblemáticas, especialmente aquelas lançadas durante o auge da dupla nos anos 1990. A intenção é manter a identidade musical que conquistou o público, mesmo diante da ausência de Rick. A expectativa em torno do projeto também desperta o interesse de contratantes do setor de eventos, atentos à procura por apresentações que celebrem a história dos artistas. Rick e Renner marcaram gerações da música sertaneja Formada em 1986, a dupla conquistou espaço no mercado fonográfico brasileiro com canções românticas que ganharam destaque nas rádios e permaneceram na memória dos fãs. Entre os sucessos que marcaram a trajetória dos sertanejos estão “Muleca”, “Fim de Semana”, “O Amor e Eu”, “Só Pensando em Você” e “Eu e Você”. Durante o auge da venda de discos físicos, os artistas alcançaram números expressivos e consolidaram uma carreira que posteriormente também chegou às plataformas digitais. A popularidade das músicas ultrapassou fronteiras regionais e ajudou a ampliar o alcance do repertório da dupla. Com O Legado, Renner pretende manter essa história em evidência, recuperando canções que acompanharam diferentes fases da vida dos admiradores. O projeto também representa uma oportunidade de apresentar a produção musical dos anos 1990 a quem não acompanhou o início da carreira dos cantores. Como foi o acidente que matou Rick? Rick morreu aos 59 anos após a queda de um helicóptero na região de Santa Bárbara, na zona rural de Urubici, na Serra Catarinense. O acidente ocorreu em setembro de 2026 e vitimou todas as cinco pessoas que estavam na aeronave. Além do cantor, morreram o empresário Bruno Avelar, de 41 anos; o videomaker Paulo Soares; o piloto Antônio, de 72 anos; e o copiloto Leopoldo Barros Teixeira. A morte do sertanejo provocou repercussão entre admiradores e pessoas ligadas à música brasileira. Conhecido nacionalmente pelo trabalho com Renner, Rick deixa uma trajetória associada a sucessos que atravessaram décadas. Natural de Monte do Carmo, no Tocantins, o artista também construiu uma história familiar ao lado de Geralda Carvalho, com quem foi casado por mais de 40 anos. Os dois tiveram dois filhos, Victor Henrique e Mônica, e quatro netos: Maria Helena e Mateus, filhos de Mônica, além de Marina e Isabela, filhas de Victor. Renner se pronunciou após a morte do parceiro Antes da tragédia, os sertanejos estavam novamente juntos nos palcos em uma turnê comemorativa pelos 40 anos de parceria. A morte de Rick interrompeu esse momento da carreira e deixou Renner diante da tarefa de lidar com a perda do amigo e companheiro musical. Após o acidente, Renner se manifestou nas redes sociais e refletiu sobre a imprevisibilidade da vida. Agora, com o anúncio de O Legado, o cantor se prepara para transformar as lembranças da parceria em uma homenagem musical. Initial plugin text

Florence Pugh e Finn Cole deram um novo passo na exposição pública do relacionamento. Na sexta-feira (09.10), os atores fizeram sua estreia juntos no tapete vermelho durante a première mundial de In the Shadows, realizada no Vue West End, em Londres, como parte da programação do 70º Festival de Cinema de Londres, organizado pelo British Film Institute (BFI). A ocasião marcou uma aparição especial para o casal, que vinha mantendo o romance longe dos holofotes. O evento também celebrou o lançamento do novo filme estrelado por Cole, que divide a cena com Jasmine Jobson. Inspirado na trajetória real de Ramla Ali, primeira campeã britânica de boxe muçulmana, o longa acompanha uma história relacionada ao universo esportivo e à representatividade. Na produção, Jobson interpreta a boxeadora britânica-somali. Revistas Newsletter A peça apresentava um corpete estruturado em tom lavanda, com detalhes cravejados de pedras na região do busto, além de uma saia brilhante que acrescentava glamour ao visual. Florence Pugh e Finn Cole comparecem à exibição de “In The Shadows” durante o 70º Festival de Cinema de Londres do BFI GettyImages Para completar a produção, a estrela usou um colar prateado de destaque, brincos na mesma tonalidade e esmalte preto. Os cabelos foram penteados para trás, com ondas soltas e algumas mechas delicadamente posicionadas ao redor do rosto. Na maquiagem, a atriz combinou blush rosado, batom em um tom mais fechado de rosa e máscara para cílios escura. Florence Pugh GettyImages Finn Cole, também de 30 anos, escolheu uma combinação clássica para a ocasião. O ator apareceu com um terno preto, camisa social azul com listras e gravata preta. Embora o casal tenha chamado a atenção ao aparecer junto no evento, Florence já havia comentado anteriormente sobre a decisão de preservar parte da vida amorosa. Em outubro de 2024, a atriz revelou à edição britânica da revista Vogue que estava se relacionando com alguém, sem expor a identidade do parceiro naquele momento. Florence Pugh e Finn Cole comparecem à exibição de “In The Shadows” durante o 70º Festival de Cinema de Londres do BFI GettyImages O romance ganhou maior visibilidade em março, quando a artista publicou no Instagram uma sequência de fotografias ao lado de Finn. Os registros foram feitos durante um evento de lançamento da coleção de alta-costura Bulgari Eclettica, realizado em Milão, na Itália. Mais recentemente, a protagonista de Midsommar abordou o assunto em uma entrevista à Vanity Fair, para a edição de outubro de 2026. Na conversa, ela explicou que deseja encontrar um equilíbrio entre manter a intimidade e não precisar esconder o relacionamento. “Não quero ser um segredo, mas também não quero que tudo seja divulgado”, disse Pugh. “O importante é que estamos felizes, e eu me sinto segura, firme e segura. E isso vale ouro em nossas vidas.” A atriz também contou que chegou a conversar com o namorado sobre a possibilidade de ele aparecer durante a entrevista, demonstrando que os dois lidam com a exposição pública de maneira descontraída. "Na verdade, perguntei a ele: 'Será que você vai aparecer (na entrevista)?' Ele respondeu: 'Bem, posso dar uma passada?'" Além do momento especial na vida pessoal, Florence segue envolvida em produções de destaque. A artista integra o elenco de East of Eden, série da Netflix, e também estará em Dune: Part Three, terceiro filme da franquia, com estreia prevista para dezembro. Florence Pugh GettyImages Em maio, outro projeto importante foi anunciado: Pugh protagonizará a adaptação cinematográfica de The Midnight Library, livro best-seller escrito por Matt Haig. Na ocasião, o autor demonstrou entusiasmo com a produção e com a escolha da atriz para interpretar a personagem central da história. "Estou muito feliz que a história de Nora esteja em mãos tão competentes e que suas inúmeras possibilidades sejam vividamente despertadas por uma equipe absolutamente perfeita", declarou Haig.

Mikey Madison encontrou um lugar especial para guardar uma das conquistas mais importantes de sua carreira. Vencedora do Oscar de Melhor Atriz por sua atuação em Anora, filme independente lançado em 2024, a artista revelou à revista PEOPLE onde mantém a estatueta e explicou a ligação sentimental que tem com o espaço escolhido. Aos 27 anos, a atriz contou que o prêmio está ao lado de sua coleção de discos de vinil. “Eu a guardo ao lado da minha coleção de vinil”, revelou a estrela de The Social Reckoning, produção que está em cartaz nos cinemas. O local escolhido reflete um de seus interesses pessoais: o gosto por objetos antigos e itens colecionáveis. “Gosto de colecionar coisas. Gosto de coisas antigas. Adoro antiguidades”, afirmou Madison. “Por isso, tenho uma pequena coleção de toca-discos e consoles antigos.” Mikey Madison Getty Images Revistas Newsletter Mais do que um espaço dedicado a objetos que aprecia, o cantinho onde Mikey guarda o Oscar também remete à relação com o pai. A atriz contou que ele já tinha uma coleção de discos, algo que despertou seu interesse pelo universo da música e das trilhas sonoras. “Meu pai tinha uma coleção de discos, e acho que isso é algo que nos une”, diz Madison. “Então, por um tempo, eu fiquei muito interessada em colecionar discos e trilhas sonoras de filmes antigos. E acabei com uma coleção bem legal.” Atualmente, a artista vive em Los Angeles, na Califórnia, perto da região do Vale de San Fernando, onde cresceu. Filha de dois psicólogos, cujas identidades não são divulgadas publicamente, ela tem quatro irmãos. Apesar do reconhecimento internacional e da agenda profissional movimentada, Mikey Madison afirma que sua rotina pessoal é bastante discreta. Ao falar sobre o que gosta de fazer nos momentos de descanso, ela se definiu como uma pessoa "caseira". Mikey Madison Getty Images "Gosto de estar com meus animais, gosto de cozinhar. As pessoas sempre me perguntam quais são meus hobbies, e eu respondo: 'Meus hobbies são assistir a filmes e passar tempo com meus animais de estimação e amigos.'" A declaração revela que, longe dos compromissos profissionais, a atriz prefere atividades simples, como assistir a produções cinematográficas, cuidar dos animais de estimação e aproveitar a companhia de pessoas próximas. A conquista da estatueta veio após a atuação de Madison como protagonista de Anora, dirigido por Sean Baker. Na cerimônia do Oscar de 2025, a artista venceu uma disputa que incluía nomes como Cynthia Erivo, Karla Sofía Gascón, Demi Moore e Fernanda Torres. Adrien Brody, Mikey Madison, Zoe Saldaña e Kieran Culkin na sala de imprensa durante a 97ª edição do Oscar no Dolby Theatre em 2 de março de 2025 em Hollywood, Califórnia Jeff Kravitz/FilmMagic Na época, aos 25 anos, ela entrou para a história como a primeira integrante da Geração Z a conquistar um Oscar de atuação e se tornou a nona vencedora mais jovem da categoria de Melhor Atriz. O período de divulgação e premiações de Anora foi descrito pela própria artista como uma "verdadeira correria". Além do Oscar, o filme também garantiu a ela uma vitória no BAFTA, uma das principais premiações do cinema britânico. Depois da temporada intensa, Madison assumiu um novo desafio nas telas ao interpretar Frances Haugen em The Social Reckoning. A personagem é uma ex-funcionária do Facebook que se tornou denunciante após divulgar informações internas sobre a plataforma. Escrito e dirigido por Aaron Sorkin, The Social Reckoning retrata o episódio em que Haugen tornou públicos milhares de documentos relacionados à rede social de Mark Zuckerberg, compartilhando informações com legisladores e com o jornal The Wall Street Journal. O elenco reúne nomes como Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Bill Burr, Wunmi Mosaku, Betty Gilpin e Billy Magnussen. O longa já está em cartaz nos cinemas. Além do trabalho na produção, a atriz tem outros projetos previstos para o futuro. Entre eles estão uma adaptação de uma obra de Edgar Allan Poe, na qual contracenará com Léa Seydoux, e um suspense envolvendo sereias, que também contará com Kirsten Dunst. Mikey Madison Getty Images

George Clooney e Amal Clooney celebraram mais um capítulo de sua história de amor ao refletirem sobre os 12 anos de casamento. Em uma entrevista exclusiva à revista PEOPLE, concedida durante a cerimônia dos prêmios The Albies, realizada na sexta-feira (09.10), em Londres, na Inglaterra, o ator e a advogada de direitos humanos falaram sobre a relação e revelaram o que consideram essencial para manter a união ao longo dos anos. Aos 65 anos, George não escondeu a felicidade ao falar da esposa, de 48, e destacou a sorte que sente por os dois terem se conhecido. Ao comentar o segredo para um relacionamento duradouro, Amal compartilhou sua visão sobre a escolha de um parceiro. “Se você escolher a pessoa mais incrível, então tudo corre bem a partir daí”, afirmou a advogada. Com seu habitual bom humor, o astro reagiu à declaração da mulher: “Ela olhou para mim; estava falando de si mesma, claro”, brincou George. Em seguida, ele reforçou o sentimento que compartilham: “Não, nós só… Nos sentimos muito sortudos, muito felizes por termos nos encontrado.” Amal Clooney e George Clooney GettyImages Revistas Newsletter Questionado sobre as características que mais admira em Amal, o protagonista de Jay Kelly preferiu responder de maneira descontraída, sem economizar no carinho pela companheira. "É um programa muito, muito longo", disse o ator, sugerindo que são muitas as qualidades que aprecia na esposa. O casal marcou presença na quinta edição anual dos prêmios The Albies, promovidos pela Fundação Clooney para a Justiça, no Museu de História Natural de Londres. Durante a chegada ao evento, os dois chamaram a atenção pela sintonia e pela elegância. Amal Clooney e George Clooney GettyImages Amal apostou em um vestido dourado da Gucci, coberto por lantejoulas e com os ombros à mostra. Para completar a produção, escolheu sapatos de salto alto na mesma tonalidade e brincos pendentes. George, por sua vez, surgiu com um visual clássico, composto por terno preto, camisa branca e gravata-borboleta. A cerimônia tem como objetivo homenagear pessoas que se dedicam à defesa dos direitos humanos e à promoção da justiça ao redor do mundo. A iniciativa foi criada pelo casal e recebeu o nome em referência ao juiz Albie Sachs, figura importante na luta contra o apartheid e na defesa da igualdade na África do Sul. Amal Clooney e George Clooney GettyImages George e Amal se conheceram em 2013, por intermédio de um amigo em comum. O relacionamento evoluiu rapidamente e, no ano seguinte, os dois oficializaram a união em uma cerimônia realizada na Itália. Juntos, eles são pais dos gêmeos Alexander e Ella, de 9 anos. Mesmo com a rotina profissional intensa, o casal mantém uma relação marcada por aparições públicas e pelo envolvimento em iniciativas humanitárias. Durante a conversa com a PEOPLE, George também explicou a importância dos prêmios The Albies e a intenção de colocar em evidência pessoas que enfrentam riscos para defender suas convicções. “Criamos isso para dar visibilidade às pessoas que arriscam suas vidas ou sua liberdade para defender aquilo em que acreditam, e em que nós também acreditamos. Então, dar visibilidade a essas pessoas, quando alguns de nós não conseguimos ser reconhecidos, é muito bom, pois significa dar visibilidade àqueles que realmente merecem estar sob os holofotes”, declarou o ator. Amal Clooney e George Clooney GettyImages Amal também ressaltou que a realização do evento representa uma oportunidade de reconhecer o apoio recebido ao longo do trabalho desenvolvido pela fundação. “E para nós, é uma forma de agradecer a todos que nos apoiaram em nosso trabalho, porque também não estamos sozinhos, e é por isso que conseguimos ter o impacto que tivemos”, acrescentou a advogada. Amal Clooney e George Clooney GettyImages A edição deste ano dos prêmios The Albies contou com uma lista de convidados ilustres. Entre os nomes presentes estavam Brad Pitt, Anna Wintour, Donatella Versace, Hannah Waddingham, Isla Fisher, Emma Thompson, Laura Dern, Dominic West e Felicity Jones. Além de reunir personalidades do cinema, da moda e do entretenimento, a cerimônia reforçou o propósito da Fundação Clooney para a Justiça de apoiar e dar visibilidade a pessoas que atuam na defesa dos direitos humanos.

Já temos algumas pistas do que prevalecerá nas produções de manicure na próxima estação. Os esmaltes devem acompanhar a onda vibrante e maximalista que está ditando o tom da moda nas semanas internacionais de verão 2027. Com a chegada da primavera por aqui, já nos despedimos oficialmente dos tons neutros e frios. Mas um pedido parece ser claro para esta alta temporada: o toque fun vai prevalecer. Tons intensos como o vermelho-tomate e o azul-oceano voltaram com força às passarelas e figuram como as principais apostas para as unhas monocromáticas. O azul, por exemplo, se tornou escolha favorita da Hailey Bieber, que recentemente surgiu com o Infinite Shine No Summer Blues, da OPI, colocando-o como a primeira opção no radar das fashionistas. O lilás pastel é outra tonalidade aparece como tendência, especialmente com finalizações lustrosas. Um retorno surpresa é o neon, que aos poucos voltou a conquistar espaço nas produções de beleza, refletindo nas unhas. O clássico poá também ressurge em forma de nail art em sua versão mais volumosa. No quesito acabamento, há algumas opções para quem prefere por técnicas mais elaboradas: toques translúcidos, gelatinosos, cintilantes e perolados são os destaques. A seguir, você confere cada uma dessas apostas e mais, com indicações de produtos para colocar em prática! Leia também Vanilla Kylie Jenner com unhas na cor vanilla. Reprodução/Instagram @kyliejenner Depois do boom das milky nails, que lembram o efeito de leite diluído em unhas polidas, o vanilla chega como a evolução natural do neutro: um tom cremoso, suave e levemente quente, com fundo amanteigado que remete à suavidade da banuilha. A principal diferença, aqui, está no subtom: "O subtom quente do vanilla se funde de forma mais harmoniosa com diversos tons de pele, como as peles morenas e negras", compartilha a nail artist Sthepani Mauricio. A aposta minimalista tem sido a queridinhda de nomes como Kylie e Kendall Jenner, Zoe Kravitz e Lívia Nunes. Imprime também um toque de "chique sem esforço" e, claro, a tão desejada aparência natural. Samoan Sand, OPI Esmalte Samoan Sand, OPI Reprodução Initial plugin text Vanilla Sand, Dailus Esmalte Vanilla Sand, Dailus Reprodução Initial plugin text Vermelho-tomate Unhas vermelho-tomate Reprodução/Instagram @meganmargotevans O clássico esmalte vermelho-tomate nunca saiu de moda na manicure, no entanto, agora está mais presente do que nunca, já que a cor tem figurado como principal aposta de estilo na moda e na beleza. Vibrante, ultrabrilhosa e com um fundo alaranjado, a tonalidade funciona como um ponto cromático em produções mais básicas e, por isso, é um fácil de entrar no dia a dia. Entrega um visual marcante e, ao mesmo tempo, discreto. O melhor dos dois mundos! Vernis #080, Dior Esmalte #080, Dior Reprodução Initial plugin text #22 Red, KIKO Milano Esmalte #22 Red, KIKO Milano Reprodução Initial plugin text Azul-oceano Hailey Bieber com unhas azul-oceano. Reprodução/Instagram Assim como o vermelho, o azul-oceano também figura como cor-desejo na temporada. Intenso e profundo, é uma ótima opção sofisticada que ajuda a contrapor com looks mais neutros, como tons terrosos e looks all blacks. Hailey Bieber se tornou adepta da cor. Nos últimos tempos, a empresária fundadora da Rhode tem investido na paleta tanto para as unhas da mão quanto as do pé – vale uma combinação monocromática. Infinite Shine #No Summer Blues, OPI Esmalte No Summer Blues, da OPI Reprodução Initial plugin text Bio Oceano Azul, Risqué Esmalte Bio Oceano Azul, Risqué Reprodução Initial plugin text Poá maxi Unhas big polka dots Reprodução/Instagram O poá está em alta na moda e, nas unhas, abre um leque enorme de possibilidades para quem tem um estilo maximalista. A aposta da vez é a versão ampliada com bolinhas volumosas. Lá fora, ganha o nome de "big polka dots". "Se trata de um clássico dos anos 50, mas a versão oversized tira o romantismo ingênuo da estampa e traz uma pegada pop art mais ousada", comenta Sthepani. Quem adotou a nail art recentemente foi a cantora Dua Lipa. Para reproduzir o visual em casa, o segredo é usar o boleador (dotting tool) de ponta mais grossa, ou apostar em adesivos e técnicas de carimbo, segundo recomenda a especialista. Alice Collection #Tono negro, Avon Esmalte Tono Negro Alice Collection, Avon Reprodução Initial plugin text Amy, Granado Esmalte fortalecedor Amy, Granado Reprodução Initial plugin text Kit com 5 unidades Nail Art, Genérico Kit com 5 pincéis e boleadores para decoração de unhas, Genérico Reprodução Initial plugin text Rosa gummy Unhas jelly Reprodução/Instagram @oliveandjune A obsessão pelo jellycore chegou às unhas. O acabamento translúcido e gelatinoso virou proposta de coleção em marcas nacionais, como a Dailus, e internacionais, a exemplo da alemã Essence. O rosa, outro clássico, se destaca nessa versão. Uma curiosidade da técnica é que o efeito jelly pode ser construível, isto é, não necessariamente com um único esmalte. "Você pode usar uma camada para um efeito bem aquarela e translúcido, ou duas a três camadas para uma cor mais vibrante, porém com aquela transparência característica que deixa o visual leve e moderno", revela a nail artist. Gimme Gummy #Zerei o Saquinho, Dailus Esmalte Gimme Gummy Zerei o Saquinho, Dailus Reprodução Initial plugin text Glossy Jelly #Bonbon Babe, Essence Esmalte Glossy Jelly Bonbon Babe, Essence Reprodução Initial plugin text Lilás pastel Unhas lilás pastel Reprodução/Instagram @imarninails Desde a temporada de inverno 2026, os tons pastéis voltaram para o centro atenções. Agora, eles acabam de ser renovados para a próxima temporada. Nos desfiles recentes das semanas de moda de Milão e Paris, grifes como Jil Sander, Dior e Dries van Noten, respectivamente, trouxeram a cartela para as suas coleções de verão. O lilás pastel é delicado, fresco e fácil de usar, ideal para quem busca uma cor suave que ainda assim fuja do óbvio. A nail artist Bruna Luz pontua que outras tonalidades também enteam para o radar, como o rosa, azul e amarelo. Le Vernis #135 Immortelle, Chanel Esmalte 135 Immortelle, Chanel Reprodução Initial plugin text Precious Lilac #410, Mavala Esmalte Precious Lilac #410, Mavala Reprodução Initial plugin text Madrepérola Unhas madrepérola Reprodução/Instagram @amaquashie Para quem gosta de um toque de luminosidade extra, as opções cintilantes e cromadas seguem como tendências. A madrepérola é um caminho neutro e sofisticado, com efeito iridescente que mistura off-white, bege claro e cinza. Na passarela da coleção cruise 2027 da Chanel, a nail artist Ama Quashie criou seis tipos de degradês de tons pastel com acabamento cintilante inspiradas no universo lúdico das sereias. "Esse efeito pode ser criado com pó cromado ou esmaltes cintilantes translúcidos", complementa Sthafani. A diferença é a mistura de cores numa mesma unha, que "muda de tom conforme a incidência da luz, criando profundidade" Concha Mágica, Impala Esmalte Concha Mágica, Impala Reprodução Initial plugin text Coretrat Chroma Aura Mágica, Blant Esmalte Coretrat Chroma Aura Mágica, Blant Reprodução Initial plugin text Perolado #153, Top Beauty Esmalte Perolado #153, Top Beauty Reprodução Initial plugin text French neon Unhas french neon Reprodução/Instagram @zaralarsson As cores neon à lá anos 2010 ensaiam um comeback. No desfile de verão 2027 da Gucci, apresentando na última fashion week de Milão, os olhos ganharam destaque com a paleta fluorescente. Nas unhas, uma boa forma de incrementar o visual é combinando-o com a técnica da francesinha. O resultado traz um "ponto de luz" e de cor para o styling. A cantora sueca Zara Larsson, que viraliza com as suas produções de beleza, apareceu há poucos dias com as unhas nesse estilo — uma referência perfeita para entrar no clima descontraído do verão. Neon Vibes Amarelo Eletrizante, Cora Esmalte Neon Vibes Amarelo Eletrizante, Cora Reprodução Initial plugin text Quem tem limite é município, Anita Esmalte Quem tem limite é município, Anita Reprodução Initial plugin text Todos os produtos apresentados na Vogue são selecionados de forma independente por nossos editores. No entanto, quando você compra algo por meio de nossos links, podemos ser remunerados via comissão. Os preços foram verificados na publicação deste conteúdo. Preços e disponibilidade estão sujeitos à variação. Revistas Newsletter

Do16º andar de um antigo prédio administrativo à beira do Sena, Paris ganha outra perspectiva coma Torre Eiffel ao longe. Essa é a vista do topo do SO/Paris, hotel que a turma da moda adotou desde sua inauguração em 2022, num edifício reimaginado por David Chipperfield, arquiteto vencedor do Pritzker de 2023 e responsável por obras como o River and Rowing Museum, na Inglaterra, e o Museo Jumex, no México. Todo o staff entra no clima fashion, com uniformes marítimos assinados por Guillaume Henry, que comandou Carven e Nina Ricci e esteve na Patou até este ano. No saguão, o cenário se renova de tempos em tempos: já foi uma casa de papel em tamanho real, de Paolina Russo, e um Sylvester Stallone inflável de quase quatro metros, de Jude Ferrari para a J. Simone. O mármore da recepção leva a assinatura do RDAI, estúdio que desenha as butiques da Hermès, e convive com uma escultura de resina de Neïl Beloufa que troca de cor conforme o dia avança. São 162 quartos, mais da metade com vista para a Torre Eiffel, mobiliados com poltronas Fritz Hansen, almofadas inspiradas em Sonia Delaunay e fotogramas de Thomas Fougeirol, nenhum igual ao outro. Lobby do S/O Paris Divulgação No Bonnie, mix de restaurante, bar e nightclub do grupo Paris Society, que ocupa os dois últimos andares do prédio, a noite começa pela cozinha, de brasserie francesa com olhar para Nova York, que traz frutos do mar na carta e pratos como robalo com beurre blanc trufado. Segue no bar, onde espelhos, pedra preta e um carpete azul-escuro que lembra o Sena à noite montam um cenário quase cinematográfico. E termina na boate, entre poltronas de couro e uma luz baixa que remete ao Studio 54, com DJs comandando a pista até o amanhecer. Codage Paris Divulgação O antídoto para a noitada fica alguns andares abaixo, no spa da Codage Paris, com hammam de mosaico e salas que exibem esculturas e marchetaria. Entre os tratamentos estão Travel-Detox, com fórmulas sob medida, uma espécie de botão de pausa para quem chegou de longe. @soparishotel

Scarlett Johansson está prestes a mergulhar em uma investigação cercada de mistérios, assassinatos e possíveis manifestações demoníacas. A atriz, de 41 anos, protagoniza o trailer de O Exorcista: Mártires, novo capítulo da famosa franquia de terror, escrito e dirigido por Mike Flanagan. A prévia foi divulgada na sexta-feira (09.10). Na produção, Johansson interpreta Julie Miller, uma detetive de homicídios de Nova York que, anos antes, participou da prisão de um assassino em série conhecido como Padre Sunday, vivido por John Leguizamo. Depois de acompanhar a execução do criminoso, condenado por seus atos, ela tenta seguir em frente. No entanto, uma nova sequência de crimes acaba trazendo de volta lembranças de um caso que acreditava ter deixado para trás. A investigação coloca Julie novamente diante de situações perturbadoras. Ao lado de sua parceira, também detetive, interpretada por Sasha Calle, ela começa a desvendar acontecimentos que podem ultrapassar os limites de uma investigação criminal convencional. Julie Miller (Scarlett Johansson) e Gina (Sasha Calle) em O Exorcista: Mártires, dirigido por Mike Flanagan Universal Studios Revistas Newsletter A história se passa 13 anos depois de Julie ter encerrado a trajetória violenta de Padre Sunday. Na época, o caso transformou a policial em uma figura reconhecida por seu trabalho, mas a aparente tranquilidade de sua vida profissional é abalada quando um novo criminoso começa a deixar marcas aterrorizantes. Saiba Mais De acordo com a sinopse oficial, “Há treze anos, a detetive Julie Miller (Johansson), da cidade de Nova York, pôs fim ao reinado de terror do assassino em série satânico Padre Sunday. O caso a transformou em heroína, e desde então ela se dedica integralmente ao trabalho. Agora, um novo assassino escreve seu nome com o sangue de um coroinha nas paredes da cripta de uma igreja, arrastando-a de volta para a escuridão que ela acreditava ter enterrado com ele”. Para avançar na investigação, Julie contará com a ajuda de Padre William, personagem de Chiwetel Ejiofor, um antigo capelão de prisão que ouviu a confissão final de Padre Sunday. A policial também terá o apoio de Gina Restrepo, uma jovem detetive interpretada por Sasha Calle. A descrição do longa acrescenta: "Com a ajuda do ex-capelão da prisão, Padre William (Ejiofor), que ouviu a confissão final do Padre Sunday, e da perspicaz detetive novata Gina Restrepo, a detetive Miller descobrirá um elo que liga uma linhagem de assassinos em série, de H.H. Holmes ao Zodíaco, que pode corromper tudo e todos que ela ama com uma maldade que vai muito além do mortal". A prévia começa com a investigação da morte de um coroinha de uma igreja, com menos de 16 anos. O jovem é encontrado em uma cena que sugere um ritual macabro, com o corpo de cabeça para baixo e coberto de sangue. Durante os procedimentos, os investigadores retiram uma corrente e um pingente da vítima. Conforme avança na apuração, Julie conversa com Padre William sobre o comportamento de criminosos que afirmam agir sob influência de forças sobrenaturais. Ela observa que o FBI só começou a entrevistar assassinos em série na década de 1970 e que muitos dos criminosos mais conhecidos diziam estar possuídos pelo próprio Satanás. “Todos eles afirmam estar possuídos”, ela lhe diz. A investigação pode levar a detetive a se aproximar perigosamente do universo que tenta compreender. À medida que novas pistas surgem, a linha entre a análise dos crimes e o envolvimento pessoal de Julie com o caso começa a ficar cada vez mais tênue. Além de Scarlett Johansson e John Leguizamo, o filme conta com Diane Lane e Jacobi Jupe, que interpretam, respectivamente, a mãe e o filho de Julie. Chiwetel Ejiofor vive Padre William, enquanto Sasha Calle dá vida à detetive Gina Restrepo. O elenco também reúne Rahul Kohli, Hamish Linklater, Carl Lumbly, Carla Gugino e Kate Siegel. Vários desses artistas já trabalharam anteriormente com Mike Flanagan em produções de suspense e terror. O diretor conquistou uma base fiel de fãs com séries como A Maldição da Residência Hill e Missa da Meia-Noite, além de filmes como Doutor Sono. Mais recentemente, também esteve envolvido em uma nova adaptação de Carrie. A chegada de O Exorcista: Mártires acontece quatro anos depois de O Exorcista: O Devoto, lançado em 2023 e considerado o primeiro filme da franquia desde 2005. Em entrevista recente à revista Esquire, Flanagan comentou a presença de elementos religiosos e simbólicos na nova produção. Segundo o cineasta, espectadores familiarizados com a tradição católica ou com referências históricas da religião poderão reconhecer parte da simbologia utilizada nas cenas. “Qualquer pessoa criada no catolicismo, e até mesmo aquelas que não são, mas têm algum conhecimento religioso ou histórico, vão reconhecer muito disso no trailer, só nas cenas de crime que estamos encenando”, disse Flanagan à Esquire em uma entrevista recente sobre o novo filme. “Essa iconografia está bem ali.” Pôster promocional de The Exorcist Martyrs Universal Studios O diretor também fez questão de esclarecer que sua produção não pretende repetir a trama do clássico O Exorcista, lançado em 1973 e estrelado por Ellen Burstyn, Max von Sydow e Linda Blair. "Eles não estão vendo nenhuma tentativa de reiniciar ou refazer a franquia, nem de se inspirar no filme de Friedkin. Eles estão vendo, na verdade, uma história dentro do universo de O Exorcista que nunca foi contada antes, que é única dentro da franquia e a leva para uma direção muito diferente da que seguiu no passado", disse ele. "É isso que eu espero. Estamos fazendo algo muito, muito diferente do que as pessoas poderiam esperar." A proposta é explorar um caminho inédito dentro do universo da franquia, combinando investigação policial, assassinatos em série e elementos sobrenaturais. Com Scarlett Johansson no papel central, o longa promete apresentar uma abordagem diferente para uma das histórias de terror mais conhecidas do cinema. O Exorcista: Mártires tem estreia prevista nos cinemas para 12 de março de 2027.

O príncipe Harry revelou que, durante muito tempo, sentiu culpa por conseguir experimentar momentos de felicidade após a morte de sua mãe, a princesa Diana. O duque de Sussex, de 42 anos, compartilhou detalhes sobre o processo de luto em uma nova MasterClass, na qual revisitou sentimentos que carregou desde a infância, quando perdeu a mãe aos 12 anos. Diana morreu em agosto de 1997, em um acidente de carro em Paris. Segundo Harry, a perda desencadeou um período marcado por “entorpecimento e bloqueio emocional”, estado que o ajudava a manter o foco nas tarefas do dia a dia e a entrar em uma espécie de “estado de adrenalina”. Ele chegou a enxergar essa capacidade como um “superpoder”, que também contribuiu para seu desempenho durante a passagem pelo Exército. Com o tempo, porém, o príncipe percebeu que essa reação funcionava como uma forma de escapar do sofrimento, impedindo-o de enfrentar verdadeiramente a ausência da mãe. A princesa Diana anda em um toboágua com seus filhos, o príncipe William e o príncipe Harry, em 1993 Getty Images/ Reprodução Revistas Newsletter Harry temia perder a conexão com a mãe ao superar o luto Durante a MasterClass, o duque explicou que, ao começar a compreender a origem daquele mecanismo emocional, passou a temer que a recuperação pudesse afastá-lo de Diana. Para ele, deixar a dor para trás significaria correr o risco de perder uma ligação importante com a mãe. “Quando percebi de onde vinha o superpoder e a conexão com ele, meu medo era: se eu me curar, se eu procurar a solução, será que eu o perderei? Será que perderei o superpoder? Isso significa que perderei a conexão com a minha mãe?”, explicou ele na MasterClass. Harry também contou que associava a tristeza à demonstração de amor e saudade. Por isso, permitir-se viver momentos felizes provocava sentimentos de culpa, como se estivesse sendo desleal à memória da princesa. “Passei muito tempo emocionalmente anestesiado, em grande parte porque me sentia desleal e culpado pela possibilidade de ser feliz e alegre sem ela”, continuou o Príncipe Harry. “Sentia que precisava estar triste e emocionalmente anestesiado para provar a ela que sentia sua falta.” A mudança aconteceu quando ele começou a considerar que Diana gostaria de vê-lo feliz. Essa compreensão, segundo o príncipe, transformou a maneira como passou a enxergar a própria vida e o processo de recuperação emocional. “Isso me libertou e me deu uma perspectiva de vida completamente diferente”, disse ele. “A chave de tudo é conhecer a si mesmo e saber como seu sistema nervoso e todo o seu corpo reagem a certas situações. Então, agora, consigo reconhecer quando tenho uma descarga de adrenalina e também sei o que não exige adrenalina.” Exercícios de respiração ajudam o príncipe a lidar com as emoções Harry também abordou as estratégias que utiliza para se acalmar quando percebe que está sob pressão. Entre elas, estão os exercícios de respiração, que o ajudam a reconhecer as reações físicas associadas à ansiedade e a recuperar o equilíbrio. “Ainda estou trabalhando nisso, certamente porque muitas vezes a respiração superficial, a sensação de aperto no peito, todas essas coisas ainda me incomodam bastante”, disse Harry. “E acho que, novamente, meu sistema nervoso é facilmente afetado por ter vivido 15, 16, 20 anos em um estado de hipervigilância e reatividade. Mas se eu conseguir encontrar tempo e lugar para simplesmente respirar e me reconectar, isso, para mim, faz toda a diferença.” O duque de Sussex explicou que compreender os próprios limites e identificar as respostas do corpo tem sido parte importante de sua jornada. A capacidade de reconhecer quando está em estado de alerta permite que ele encontre maneiras de interromper esse ciclo e se reconectar consigo mesmo. Príncipe Harry e Princesa Diana na Espanha em 10 de agosto de 1987 GettyImages Harry relembra o dia do funeral de Diana Durante a aula, o príncipe também voltou a um dos momentos mais dolorosos de sua infância: o funeral da mãe. Ele contou que conseguiu chorar quando estava longe das câmeras e da atenção pública, cercado apenas por familiares. “Finalmente, chegou o dia do enterro e, cercado apenas pela família, longe dos olhares de choro, das câmeras e, suponho, das expectativas, julgamentos e olhares indiscretos do mundo, eu desabei a ponto de chorar”, disse ele. “E me lembro de pensar ou sentir que, na verdade, foi muito bom chorar.” Além da dificuldade de expressar a tristeza, Harry revelou que demorou a aceitar a morte de Diana. Durante anos, alimentou a esperança de que a mãe não tivesse partido definitivamente e de que, em algum momento, reapareceria para levá-lo e ao irmão, o príncipe William, para longe das dificuldades que enfrentava. “E então, anos depois, eu estava procurando provas por causa do enterro; eu não queria acreditar. Eu não acreditava que ela tinha ido embora. Eu acreditava que ela voltaria em algum momento. Eu acreditava que ela tinha criado essa saída para escapar de todas as coisas que estavam destruindo sua vida e que ela voltaria à ativa disfarçada e então nos levaria, a mim e ao meu irmão, para longe.” O funeral de Diana, Princesa de Gales, foi realizado na Abadia de Westminster em 6 de setembro de 1997 GettyImages Segundo Harry, essa expectativa permaneceu por aproximadamente dez anos. Ele explicou que o bloqueio emocional também teve consequências sobre as lembranças que guardava da mãe, incluindo aspectos de sua voz e de sua personalidade. “Essa crença protetora durou uma década”, continuou o Duque de Sussex. “O mecanismo de defesa da mente e do corpo era bloquear as emoções e bloquear as memórias. Não apenas as memórias ruins, mas também as boas. Eu me esqueci de como era a voz da minha mãe. Eu me esqueci da risada dela. Eu não conseguia visualizar como ela era sem olhar para uma fotografia dela.” O funeral de Diana, Princesa de Gales, foi realizado na Abadia de Westminster em 6 de setembro de 1997 GettyImages Família e trabalho filantrópico são fontes de felicidade Atualmente, Harry afirma encontrar alegria tanto nas atividades filantrópicas quanto na convivência com a família. O príncipe é casado com Meghan Markle, com quem tem dois filhos: Archie, de 7 anos, e Lilibet, de 5. Apesar de valorizar as duas áreas, ele explicou que manter o equilíbrio entre os compromissos profissionais e a vida familiar exige atenção. Uma das estratégias que adota é evitar passar períodos muito longos longe da esposa e das crianças. “O fator mais importante para mim é a energia, a alegria e a felicidade que sinto ao estar com minha família, especialmente com meus filhos, e a alegria e a felicidade que sinto ao estar em campo a trabalho”, explicou. “E a chave para encontrar esse equilíbrio entre alegria e felicidade é não ficar mais de 10 dias longe da minha esposa e dos meus filhos. Trata-se de equilibrar meu trabalho e o propósito por trás dele, bem como ser pai e marido, e todos esses elementos de múltiplas identidades se unindo.” Príncipe Harry, Príncipe Archie, Princesa Lilibet e Meghan Markle Reprodução/Instagram MasterClass terá renda destinada a instituições de apoio ao luto De acordo com informações apuradas pela revista PEOPLE, a MasterClass procurou Harry no ano passado para desenvolver um curso dedicado ao luto. As gravações foram realizadas na Califórnia, no início do verão do hemisfério norte. O lançamento está previsto para acontecer pouco antes do Dia Mundial da Saúde Mental, celebrado em 10 de outubro. A renda obtida com o projeto será destinada a duas organizações que oferecem apoio a pessoas enlutadas: o Comfort Zone Camp e o Scotty's Little Soldiers, instituição que conta com o apoio de longa data do príncipe. A princesa Diana segura o príncipe Harry no dia de seu batizado, 21 de dezembro de 1984 PA Images via Getty

Londres se transformou em palco de uma noite de glamour e solidariedade na sexta-feira (09.10). George e Amal Clooney receberam uma verdadeira constelação de estrelas para a quinta edição do The Albies, cerimônia promovida pela Fundação Clooney para a Justiça. O evento aconteceu no Museu de História Natural da capital britânica e reuniu celebridades, empresários, artistas e personalidades engajadas em causas humanitárias. Embora o Festival de Cinema de Londres também esteja atraindo nomes importantes do entretenimento nesta semana, a premiação organizada pelo casal Clooney conquistou os holofotes com uma lista de convidados estrelada e produções sofisticadas no tapete vermelho. Amal Clooney e George Clooney GettyImages Entre os destaques estavam os próprios anfitriões, George e Amal Clooney, além de Brad Pitt, Laura Dern, Emma Thompson, Felicity Jones, Joel Edgerton, Josh Hartnett e Alex Hassell, conhecido por seu trabalho na série Rivals. Revistas Newsletter O evento também contou com a presença de Anna Wintour, Donatella Versace, Bianca Jagger, Emily Ratajkowski e Hannah Waddingham, que se juntaram aos demais convidados em uma noite marcada pela elegância. Brad Pitt e Ines de Ramon Getty Images Personalidades da moda, música e negócios prestigiam a cerimônia A lista de participantes foi além das estrelas de cinema e televisão. Representantes do mundo empresarial e da indústria da beleza também compareceram à premiação, entre eles Brad Smith, vice-presidente e presidente da Microsoft, e Charlotte Tilbury, maquiadora e empresária do setor de cosméticos. Saiba Mais O apresentador Graham Norton também esteve entre os convidados, assim como os atores Isla Fisher, Ncuti Gatwa, Marisa Abela, Katherine Waterston, Richard Kind, Myha'la e Hugh Bonneville. Anna Wintour Getty Images A música também teve espaço na noite, com a participação de Vic Mensa e Jackson Browne. Melinda French Gates completou a lista de personalidades que prestigiaram o evento, que combina o reconhecimento de figuras importantes com a divulgação de iniciativas voltadas à promoção da justiça. Donatella Versace Getty Images The Albies dá visibilidade a defensores dos direitos humanos Além do tapete vermelho e da presença de grandes nomes do entretenimento, a cerimônia tem como principal objetivo reconhecer pessoas e organizações que atuam na defesa dos direitos humanos em diferentes partes do mundo. Segundo a organização, a premiação busca destacar "indivíduos e organizações corajosos que dedicaram suas vidas à busca por justiça, muitas vezes correndo grandes riscos pessoais". Emily Ratajkowski Getty Images O nome do prêmio é uma homenagem ao juiz Albie Sachs, figura histórica da luta contra o apartheid na África do Sul. A organização o descreve como "um herói do movimento antiapartheid que sobreviveu à prisão, ao exílio e a uma tentativa de assassinato na luta pela igualdade na África do Sul". A trajetória de Sachs inspirou George e Amal Clooney a criar a iniciativa, com a proposta de valorizar o trabalho de pessoas que frequentemente atuam longe dos holofotes, mesmo diante de ameaças e situações de risco. Hannah Waddingham Getty Images “Inspirados pelo seu legado, George e Amal Clooney criaram o Albies para garantir que as pessoas que realizam o trabalho mais árduo para promover a justiça - muitas vezes longe dos holofotes - sejam vistas, ouvidas e protegidas.” Com a quinta edição, o The Albies reforça a proposta de unir personalidades influentes em torno de uma causa social, usando a visibilidade do mundo artístico para ampliar o reconhecimento de quem trabalha pela justiça e pela proteção de direitos fundamentais. Felicity Jones Getty Images Emma Thompson Getty Images Laura Dern Getty Images Amal Clooney e George Clooney GettyImages George Clooney Getty Images Dame Emma Thompson and Gaia Wise GettyImages Christine Centenera, Bella Tilbury, Poppy Delevingne, Isla Fisher, Felicity Jones, Donatella Versace, Charlotte Tilbury, Myha'la Herrold, Laura Bailey, Marisa Abela e Claire Forlani Getty Images

Kim Kardashian, de 45 anos, revelou ter sido diagnosticada com esofagite e demonstrou preocupação com a possibilidade de desenvolver uma doença mais grave no futuro. A empresária, que perdeu o pai, Robert Kardashian, em decorrência de um câncer de esôfago em 2003, chamou a atenção para a importância de cuidar da saúde digestiva. Embora a esofagite não signifique necessariamente que uma pessoa desenvolverá câncer, a inflamação persistente, especialmente quando está associada ao refluxo gastroesofágico crônico, precisa ser investigada e acompanhada por profissionais de saúde. A alimentação e os hábitos cotidianos podem contribuir para o controle dos sintomas e para a redução de fatores que favorecem a irritação do esôfago. Para entender melhor a relação entre a dieta e a doença, a nutricionista especializada em 40+, climatério e menopausa Flávia Cyfer explicou os benefícios da rotina alimentar para uma melhor convência com a esofagite. Kim Kardashian Reprodução/Instagram Revistas Newsletter Até que ponto os hábitos alimentares podem contribuir para reduzir fatores associados ao refluxo e proteger o esôfago? “A esofagite é uma inflamação da mucosa que reveste o esôfago e pode ter diferentes causas. Uma das mais comuns é o refluxo gastroesofágico crônico, que provoca uma agressão contínua a essa mucosa. Entretanto, a esofagite também pode ter origem medicamentosa, infecciosa ou estar relacionada a alterações do sistema imunológico. O refluxo crônico é uma das causas mais frequentes de esofagite, e muitas pessoas convivem com esse problema sem perceber. Isso porque nem sempre os sintomas são tão evidentes. Além da sensação de queimação, podem surgir manifestações como dor de garganta e outros desconfortos que nem sempre são associados ao refluxo. Entre os principais fatores que favorecem o refluxo estão o excesso de peso, a hérnia de hiato, o tabagismo, o hábito de se deitar logo após as refeições e o consumo de grandes volumes de comida de uma só vez. Saiba Mais Outro fator importante é o funcionamento do esfíncter esofágico inferior, uma espécie de válvula que separa o esôfago do estômago. Quando o alimento passa para o estômago, essa válvula normalmente se fecha para impedir que o conteúdo gástrico retorne ao esôfago. Entretanto, algumas pessoas apresentam alterações nesse mecanismo, como se essa válvula estivesse mais frouxa, comprometendo sua capacidade de vedação e favorecendo o refluxo. É justamente nesse contexto que a alimentação exerce um papel fundamental, atuando em diferentes frentes: no controle dos fatores que favorecem a inflamação, na melhora da eficiência do processo digestivo e na prevenção de novos episódios de refluxo. Uma das principais estratégias é identificar e corrigir os fatores alimentares que podem estar contribuindo para o problema. Isso inclui investigar possíveis sensibilidades alimentares, reconhecer alimentos que não são bem tolerados e ajustar hábitos que favorecem o refluxo, como consumir grandes quantidades de comida em uma única refeição. Kim Kardashian Reprodução/Instagram Algumas pessoas, por exemplo, apresentam maior sensibilidade ao café, chocolate, álcool, preparações muito condimentadas e refeições com excesso de gordura. Nesses casos, identificar e reduzir o consumo dos alimentos que desencadeiam os sintomas pode ajudar a diminuir a irritação da mucosa esofágica. Isso não significa, entretanto, que todos esses alimentos precisem ser excluídos definitivamente. O fracionamento das refeições, quando necessário, também pode ser uma estratégia interessante. Reduzir o volume de comida ingerido de uma só vez ajuda a evitar uma distensão excessiva do estômago, diminuindo um dos fatores que podem favorecer o retorno do conteúdo gástrico para o esôfago. Outro objetivo importante da abordagem nutricional é favorecer uma digestão eficiente. Alterações no processo digestivo, especialmente quando os alimentos permanecem por mais tempo no estômago, podem contribuir para o refluxo em pessoas predispostas. Por isso, avaliar a digestão e identificar possíveis fatores que estejam comprometendo esse processo também faz parte de uma estratégia nutricional individualizada. A alimentação ainda desempenha um papel importante no controle do peso corporal. O excesso de peso, especialmente o acúmulo de gordura abdominal, aumenta a pressão sobre o estômago e pode favorecer os episódios de refluxo. Nesse sentido, a redução do peso, quando indicada, é mais uma maneira de atuar sobre uma das possíveis causas do problema. Portanto, o papel da alimentação vai muito além de simplesmente evitar alimentos que provocam queimação. Uma abordagem nutricional adequada busca ajudar a controlar a inflamação, melhorar a eficiência da digestão, identificar e corrigir fatores alimentares que favorecem o refluxo e contribuir para o controle do peso corporal. Dessa forma, a alimentação atua tanto no controle dos sintomas quanto na prevenção de novos episódios de refluxo, ajudando a reduzir a exposição do esôfago ao conteúdo gástrico e favorecendo a recuperação da mucosa inflamada, em conjunto com o tratamento médico adequado.” A alimentação consegue prevenir complicações da esofagite ou ela deve ser encarada como parte do controle da doença, junto ao acompanhamento médico? “A alimentação pode desempenhar um papel importante na redução do risco de complicações da esofagite, principalmente porque muitas dessas complicações estão associadas à persistência da inflamação ao longo do tempo. Portanto, uma das principais estratégias é justamente controlar o refluxo e evitar que a esofagite se torne crônica. Nesse sentido, a abordagem nutricional deve atuar em diferentes frentes: reduzir os fatores que favorecem o refluxo, melhorar a eficiência do processo digestivo, adotar uma alimentação anti-inflamatória e oferecer nutrientes que contribuam para a integridade e a recuperação da mucosa esofágica. Uma alimentação com perfil anti-inflamatório, rica em antioxidantes e compostos bioativos, pode oferecer um suporte importante ao organismo. Isso inclui vegetais, frutas, fontes adequadas de proteínas, azeite de oliva e alimentos ricos em ômega-3, sempre considerando a tolerância individual. Kim Kardashian Reprodução/Instagram Outro cuidado é evitar alimentos que possam intensificar a irritação da mucosa, especialmente durante uma crise. O limão, por exemplo, é um alimento que costuma gerar muitas dúvidas. Muita gente acredita que ele deve ser completamente excluído por ser ácido. Entretanto, isso não é necessariamente verdade. A tolerância depende de cada pessoa. Durante uma crise, quando a mucosa está muito inflamada, ele pode provocar ardência e desconforto. Fora desse período, pode fazer parte da alimentação normalmente, desde que seja bem tolerado. O limão contém ácido cítrico, que participa do ambiente ácido necessário à digestão. Uma possibilidade é utilizá-lo diluído em água antes das refeições, desde que não provoque desconforto ou intensifique os sintomas. Outro aspecto que considero importante é avaliar a eficiência da digestão. Quando existem alterações digestivas, podemos investigar suas causas e, em situações específicas, considerar o uso de enzimas digestivas em cápsulas, que oferecem suporte à digestão de determinados nutrientes. Também encontramos enzimas naturalmente nos alimentos. O abacaxi, por exemplo, especialmente seu miolo, contém bromelina, uma enzima proteolítica que ajuda na quebra das proteínas. Uma possibilidade é preparar um suco mais concentrado utilizando o miolo do abacaxi e consumi-lo antes das refeições. Entretanto, durante as crises, sua acidez pode provocar desconforto, sendo importante respeitar a tolerância individual. O gengibre também merece destaque por seus compostos bioativos, com propriedades anti-inflamatórias e efeitos sobre a motilidade gástrica. Pode ser utilizado na forma de chá, desde que seja bem tolerado. Outro composto interessante é o d-limoneno, encontrado nos óleos essenciais das cascas de frutas cítricas, como limão e laranja. Esse composto apresenta propriedades que vêm sendo estudadas por seu potencial de proteção da mucosa do esôfago, ajudando a reduzir a agressão provocada pelo contato com o conteúdo do refluxo. Uma maneira de incluir esses compostos na alimentação é utilizar raspas das cascas de frutas cítricas em preparações ou na água. Também existem suplementos de d-limoneno disponíveis no mercado. O objetivo dessas estratégias é contribuir para um ambiente digestivo mais favorável, reduzir os fatores que mantêm o refluxo e oferecer suporte à recuperação dos tecidos. Isso é especialmente importante porque a esofagite crônica pode provocar complicações, como úlceras e estenose esofágica, que acontece quando a inflamação persistente provoca a formação de tecido cicatricial e estreita a passagem dos alimentos, podendo causar dificuldade para engolir. Portanto, o principal objetivo é interromper esse ciclo de agressão e inflamação persistente. A alimentação pode contribuir para controlar o refluxo, favorecer a saúde da mucosa e reduzir os fatores associados à continuidade do processo inflamatório. Entretanto, deve atuar em conjunto com o acompanhamento médico, especialmente nos casos em que já existe uma inflamação importante ou persistente, para evitar que o quadro evolua e provoque complicações mais graves.” Quando a esofagite está associada ao refluxo crônico, quais mudanças na alimentação e no estilo de vida podem ser mais importantes para reduzir a exposição do esôfago ao ácido? “Durante uma crise de refluxo ou esofagite, alguns cuidados alimentares são especialmente importantes, como evitar refeições muito gordurosas, alimentos excessivamente condimentados, bebidas alcoólicas, café e chocolate, principalmente quando esses alimentos intensificam os sintomas. Também é interessante reduzir o volume das refeições e, quando necessário, fracionar a alimentação ao longo do dia, evitando uma distensão excessiva do estômago. Entretanto, quando estamos falando de refluxo crônico, não basta apenas controlar os sintomas. É fundamental investigar o que está favorecendo esses episódios recorrentes. Uma das questões que considero importantes na prática clínica é avaliar possíveis sensibilidades alimentares, especialmente às proteínas de determinados alimentos. Observo com frequência pacientes com refluxo crônico que também apresentam sintomas que levantam a suspeita de sensibilidade à proteína do leite. Nessas situações, quando existe uma suspeita clínica consistente, uma estratégia que pode ser considerada é a exclusão completa da proteína do leite por um período de aproximadamente 30 dias, acompanhando a evolução dos sintomas. Kim Kardashian Getty Images Depois desse período, a reintrodução planejada pode ajudar a avaliar se existe uma relação entre o consumo do alimento e o aparecimento dos sintomas. Quando essa relação é identificada, a exclusão pode ser mantida por um período maior, por exemplo, quatro meses, com posterior reavaliação da tolerância e das possibilidades de reintrodução gradual. É importante que esse processo seja individualizado e acompanhado por um profissional, especialmente porque refluxo, alergia à proteína do leite e esofagite eosinofílica são condições diferentes e exigem cuidados específicos. Outro aspecto que considero fundamental é cuidar da microbiota intestinal e garantir uma digestão eficiente. O funcionamento do sistema digestivo precisa ser avaliado de maneira integrada, investigando possíveis alterações intestinais e fatores que possam comprometer a digestão. Quanto maior o tempo de permanência dos alimentos no estômago, maior pode ser a possibilidade de refluxo em pessoas predispostas. Por isso, identificar alterações do esvaziamento gástrico e outros problemas digestivos também pode fazer parte da investigação. Além da alimentação, algumas mudanças no estilo de vida são especialmente importantes. Uma delas é evitar deitar logo depois de comer. O ideal é manter um intervalo de pelo menos duas a três horas entre a última refeição e o momento de dormir. Para quem apresenta refluxo noturno, elevar a cabeceira da cama também pode ajudar, assim como dormir preferencialmente sobre o lado esquerdo, uma posição que favorece a redução do retorno do conteúdo gástrico para o esôfago. O controle do peso corporal também merece atenção. O excesso de gordura abdominal aumenta a pressão sobre o estômago e pode favorecer os episódios de refluxo. Portanto, quando existe excesso de peso, a redução da gordura corporal pode trazer benefícios importantes. Outras medidas incluem evitar o tabagismo, reduzir o consumo de bebidas alcoólicas, não utilizar roupas muito apertadas na região abdominal e evitar exercícios intensos imediatamente após refeições volumosas. O gerenciamento do estresse também é importante, porque ele pode interferir no funcionamento gastrointestinal e intensificar a percepção dos sintomas. Portanto, no tratamento do refluxo crônico, o objetivo não deve ser apenas evitar determinados alimentos durante as crises, mas identificar e corrigir os fatores que favorecem a recorrência do problema. Uma abordagem nutricional individualizada, associada aos cuidados com a digestão, a microbiota intestinal e o estilo de vida, pode contribuir para reduzir os episódios de refluxo e evitar que a mucosa do esôfago continue sendo agredida ao longo do tempo.” Para alguém que leva uma rotina intensa, viaja muito e faz refeições fora de casa, como adaptar a alimentação para reduzir episódios de refluxo e irritação do esôfago? “Para quem tem uma rotina intensa, viaja frequentemente e faz muitas refeições fora de casa, o segredo é adotar algumas estratégias que ajudem a preservar a qualidade da digestão e reduzir os episódios de refluxo, sem necessariamente precisar seguir uma alimentação muito restritiva. Um dos principais cuidados é evitar passar muitas horas sem comer e depois fazer uma refeição muito volumosa, algo bastante comum durante viagens. O excesso de comida provoca uma distensão maior do estômago, o que pode favorecer o refluxo. Em restaurantes, uma boa estratégia é optar por preparações mais simples, evitar o excesso de molhos e gorduras e prestar atenção às quantidades. Também é importante comer devagar e mastigar bem os alimentos, evitando refeições feitas com muita pressa. Outra recomendação que considero interessante é levar um suplemento de enzimas digestivas na viagem, especialmente para pessoas que já apresentam dificuldades digestivas e têm indicação para utilizá-lo. Existem formulações em cápsulas que podem oferecer suporte à digestão em situações específicas. Entretanto, não substituem os cuidados alimentares nem representam um tratamento direto para o refluxo. Kim Kardashian Reprodução/Instagram Também vale ter atenção ao consumo de bebidas alcoólicas, café e alimentos que a pessoa já sabe que provocam desconforto. Durante uma viagem, é comum consumir esses alimentos com maior frequência, o que pode intensificar os sintomas em pessoas mais sensíveis. Outro cuidado importante é organizar os horários das refeições, especialmente à noite. É muito comum, durante viagens, jantar tarde e se deitar logo em seguida. O ideal é manter um intervalo de pelo menos duas a três horas entre a última refeição e o momento de dormir. Para quem apresenta refluxo noturno, dormir sobre o lado esquerdo e manter a cabeceira da cama elevada também são estratégias que podem ajudar. Uma dica prática é levar pequenos lanches para evitar longos períodos sem se alimentar, principalmente em viagens com deslocamentos demorados. Assim, fica mais fácil não chegar às refeições com tanta fome e acabar comendo em excesso. O mais importante é entender que uma rotina intensa não precisa ser um obstáculo ao tratamento. Com alguns cuidados na escolha dos alimentos, nas quantidades, nos horários e na maneira de realizar as refeições, é possível reduzir os fatores que favorecem o refluxo e contribuir para a proteção da mucosa esofágica, mesmo durante viagens.” Uso prolongado de omeprazol e outros prazóis acende alerta para possíveis riscos à saúde "É muito comum tratar o refluxo e a esofagite com medicamentos da família dos prazóis, como omeprazol, pantoprazol e lansoprazol, que atuam reduzindo a produção de ácido clorídrico pelo estômago. Na maioria dos casos de refluxo não complicado, esses medicamentos são inicialmente recomendados por um período limitado, geralmente de quatro a oito semanas, com posterior reavaliação. Existem exceções em que o tratamento prolongado é necessário, como nos casos de esofagite erosiva grave e esôfago de Barrett. Entretanto, o que observamos com frequência são pessoas utilizando esses medicamentos durante meses ou até anos, muitas vezes sem uma reavaliação periódica da necessidade do tratamento. E esse uso crônico, quando desnecessário, merece atenção pelos possíveis riscos à saúde. Isso porque a redução prolongada da acidez gástrica provoca um estado de hipocloridria, que pode comprometer funções importantes do estômago. O ácido clorídrico é fundamental para a digestão das proteínas, a liberação da vitamina B12 dos alimentos, a absorção de determinados nutrientes e a proteção contra microrganismos. O uso prolongado desses medicamentos pode prejudicar a absorção de nutrientes como vitamina B12, ferro, cálcio e magnésio. Estudos também encontraram associações entre o uso crônico dos prazóis e maior risco de osteoporose, fraturas ósseas, doenças cardiovasculares, câncer de estômago e fígado, depressão e demência, embora essas associações não comprovem uma relação direta de causa e efeito. Outro problema é que muitas pessoas, ao tentarem interromper o medicamento, percebem uma piora importante dos sintomas e acabam acreditando que precisam continuar utilizando-o indefinidamente. O que pode acontecer, especialmente após a suspensão abrupta de um tratamento prolongado, é o chamado efeito rebote, em que o estômago passa a produzir temporariamente mais ácido, provocando queimação, azia e outros sintomas. Essa piora nem sempre significa que a doença se agravou ou que o medicamento precisa ser utilizado continuamente. Por isso, é fundamental reavaliar a necessidade do tratamento e, quando a suspensão for indicada, definir com o médico a melhor estratégia de retirada, que pode incluir a redução gradual da dose, além do acompanhamento nutricional para identificar e corrigir possíveis deficiências." Initial plugin text Acompanhamento médico é fundamental Embora os cuidados alimentares possam ajudar no controle do refluxo e dos sintomas da esofagite, a avaliação médica continua sendo indispensável. A inflamação pode ter diferentes causas, e o tratamento precisa considerar as características de cada paciente. Além disso, a esofagite não significa, por si só, que a pessoa desenvolverá câncer. Em alguns casos de refluxo crônico, podem ocorrer alterações como o esôfago de Barrett, que está associado a um maior risco de câncer de esôfago. A identificação dessas condições depende de avaliação clínica e, quando indicada, investigação por exames. Por isso, diante de sintomas persistentes, dificuldade para engolir ou dor durante a deglutição, é importante procurar atendimento médico. A combinação de diagnóstico adequado, tratamento individualizado e mudanças na rotina pode ajudar a controlar a inflamação e reduzir o risco de complicações.

Harry Styles aprendeu a lidar de forma diferente com a fama e a aproveitar momentos comuns do cotidiano, mesmo sendo uma das estrelas mais conhecidas da música mundial. Em uma conversa com Thom Yorke, vocalista do Radiohead, o cantor revelou que uma ex-namorada de personalidade “extrovertida” teve papel importante nessa transformação e o ajudou a perceber que poderia circular em público com mais tranquilidade. A entrevista foi publicada na oitava edição anual da Rolling Stone dedicada a músicos. Durante o bate-papo, Styles falou sobre a mudança de perspectiva que experimentou depois dos primeiros anos de fama, quando a exposição constante e a rotina cercada de restrições faziam com que se sentisse desconfortável até mesmo ao sair de casa. O assunto surgiu quando os dois artistas relembraram o primeiro encontro. Yorke contou que ficou “impressionado” ao perceber que Harry estava sem seguranças e questionou se aquela escolha havia sido intencional. Harry Styles Getty Images Revistas Newsletter Harry Styles ganhou projeção internacional aos 16 anos, quando participou do The X Factor britânico, em 2010. Pouco depois, passou a integrar o One Direction, grupo que se transformou em um fenômeno mundial e marcou uma geração de fãs. Com o crescimento da popularidade da banda, a rotina do cantor passou a ser acompanhada por uma atenção intensa do público. Em retrospecto, ele explicou que, naquela época, até mesmo a experiência de se hospedar em hotéis parecia restritiva. “Acho que no início, quando eu estava na banda [One Direction], grande parte da experiência no hotel parecia muito claustrofóbica. Quando eu estava em casa, sentia como se pensasse: 'Ah, não é seguro para mim sair'”, relembrou ele. A sensação de insegurança, segundo o artista, influenciava a maneira como encarava atividades simples, como caminhar pelas ruas ou aproveitar a cidade sem precisar permanecer isolado. A mudança aconteceu quando Harry se relacionou com uma mulher que tinha um estilo de vida mais expansivo. Ao contrário do que ele imaginava, ela não pretendia passar os dias dentro de casa durante as visitas a Londres. "Aí eu tinha uma namorada muito extrovertida, e ela ia vir para Londres, e eu pensei: 'Ah, se a gente ficar trancado na minha casa por três dias, ela vai achar que eu sou maluco'", disse ele. "Então a gente andava para todo lugar, e foi aí que eu percebi: 'Ah, não tem problema nenhum ficar na rua'. Isso meio que quebrou essa barreira." Harry Styles Instagram/@harry_lambert A experiência fez com que o cantor reconsiderasse os próprios receios e entendesse que poderia aproveitar espaços públicos sem necessariamente se sentir ameaçado pela atenção que recebia. Ao falar sobre o impacto da mudança, Styles resumiu: "Agora, isso mudou minha vida de uma forma muito significativa". Embora tenha compartilhado a importância desse relacionamento, o músico não revelou a identidade da ex-namorada mencionada na entrevista. Ao longo dos anos, Harry Styles teve relacionamentos associados a nomes conhecidos do entretenimento, como Taylor Swift, Kendall Jenner, Camille Rowe e Olivia Wilde. A identidade da mulher que o ajudou a superar o receio de sair em público, no entanto, não foi confirmada pelo artista. Mais recentemente, o cantor passou a ser associado a Zoë Kravitz. Em abril de 2026, uma fonte disse à revista PEOPLE que os dois estavam noivos, depois que os primeiros rumores de um relacionamento surgiram em agosto de 2025. Em setembro, uma fonte próxima ao casal contou à publicação que os planos envolviam uma cerimônia pequena e intimista, acompanhada de comemorações mais animadas. “Zoë e Harry querem música ao vivo - isso é uma parte importante do casamento para eles”, disse a fonte. “Além disso, o que eles mais se importam é ter seus entes queridos por perto e festejar com as pessoas mais próximas.” Harry Styles e Zoë Kravitz GettyImages Depois do sucesso com o One Direction, Harry consolidou sua trajetória individual e conquistou reconhecimento também como artista solo. Um dos principais marcos dessa fase foi o álbum Harry's House, que venceu o prêmio de Álbum do Ano no Grammy de 2023. Em março, o cantor lançou seu quarto álbum de estúdio, Kiss All the Time. Disco, Occasionally., ampliando uma discografia que inclui sucessos como “As It Was” e “Aperture”.

Britney Spears presenteou os fãs com uma novidade musical nesta sexta-feira (09.10). Após três anos sem lançar uma faixa inédita, a cantora disponibilizou “She’ll Never Be Me”, música gravada originalmente durante a produção de seu terceiro álbum de estúdio, Britney, lançado em 2001. A canção foi recuperada dos arquivos da artista e chegou ao público como parte das comemorações pelos 25 anos do disco. A faixa integra a edição especial Britney (25th Anniversary Edition), que será lançada oficialmente em 6 de novembro. Aos 44 anos, a estrela pop volta a movimentar sua discografia com uma gravação que permaneceu guardada por mais de duas décadas. A composição foi escrita por Britney ao lado de três colaboradores, entre eles Justin Timberlake, seu namorado na época. Bradley Daymond e Alex Greggs também participaram do processo criativo, enquanto Riprock 'n' Alex G ficaram responsáveis pela produção. Revistas Newsletter Em “She’ll Never Be Me”, Britney canta sobre uma mulher que tenta ocupar o lugar de outra na vida de um antigo parceiro. Com uma letra marcada pela autoconfiança, a artista destaca que ninguém poderá substituí-la verdadeiramente. Saiba Mais “Você sabe que sou única”, ela canta no hino autoconfiante, no qual critica um ex por seguir em frente com sua sósia. “Nunca haverá outra eu / Não consigo te tirar da minha cabeça / Você está perdido na sua própria fantasia / E quando você olha nos meus olhos / É difícil para você perceber / Que ela nunca será eu?”. Britney Spears Getty Images A faixa é uma das cinco músicas que serão disponibilizadas pela primeira vez na edição comemorativa do álbum. Além dela, os fãs poderão conhecer “Am I a Sinner”, “When I Say So” e “My Big Secret”. O relançamento também incluirá uma gravação de estúdio de “Right Now (Taste The Victory)”, música associada a um comercial da Pepsi lançado em 2002. Lançado depois do sucesso mundial de "Baby One More Time e Oops!... I Did It Again", o álbum Britney representou uma mudança na imagem e na sonoridade da artista. O projeto apresentou uma fase mais madura da cantora, que buscava ampliar sua identidade musical para além do rótulo de Princesa do Pop. Britney Spears Reprodução/Instagram Uma das principais demonstrações dessa transformação aconteceu durante o lançamento de “I'm a Slave 4 U”. Britney apresentou a música no MTV Video Music Awards de 2001, em uma performance que se tornou uma das mais lembradas de sua carreira. Na ocasião, a artista dançou em um cenário inspirado em uma selva, acompanhada por bailarinos e com uma grande píton enrolada nos ombros. A apresentação ajudou a consolidar a nova imagem que ela pretendia mostrar ao público. “I'm a Slave 4 U” alcançou a 27ª posição na Billboard Hot 100 e abriu caminho para outros singles do disco, como “Overprotected”, “I'm Not a Girl, Not Yet a Woman”, uma versão de “I Love Rock 'n' Roll”, de Joan Jett, e “Boys”, que contou com a participação de Pharrell Williams. A edição original do álbum foi encerrada com “What It's Like to Be Me”, outra colaboração de Britney com Timberlake. Britney Spears e Justin Timberlake de all jeans no American Music Awards de 2001 Getty Images Para divulgar o disco, Britney embarcou na turnê Dream Within a Dream, que levou suas apresentações a diferentes cidades e se tornou uma etapa importante de sua trajetória nos palcos. Durante esse período, a cantora também gravou Britney Spears Live from Las Vegas, um especial musical filmado na MGM Grand Garden Arena e originalmente exibido pela HBO. A nova edição comemorativa permite revisitar essa fase da carreira da artista e conhecer músicas que ficaram de fora do lançamento original, ampliando o repertório disponível aos fãs mais de duas décadas depois. Embora “She’ll Never Be Me” tenha sido gravada em 2001, sua chegada às plataformas marca o lançamento de uma música inédita de Britney desde “Mind Your Business”, parceria com will.i.am disponibilizada em 2023. Os dois artistas já haviam trabalhado juntos em “Scream & Shout”, lançada em 2012. A colaboração alcançou a terceira posição da Billboard Hot 100 e se tornou um dos sucessos internacionais associados à fase eletrônica da carreira da cantora. Britney Spears (Photo by Ron Wolfson/WireImage) (Foto: WireImage) Vogue Antes disso, Britney lançou “Hold Me Closer”, parceria com Elton John em 2022. A música combinou elementos de “Tiny Dancer” e “The One”, canções do repertório do músico britânico, com uma produção atualizada e os vocais da artista americana. O dueto chegou à sexta posição da Billboard Hot 100 e permanece como o lançamento mais recente de Britney a alcançar essa parada antes da chegada de “She’ll Never Be Me”. A edição especial de 25 anos de Britney será lançada em 6 de novembro e reunirá as gravações inéditas que permaneceram arquivadas desde o início dos anos 2000.

Amal Clooney mostrou mais uma vez sua elegância ao marcar presença em um dos eventos mais importantes de sua agenda. Nesta sexta-feira (09.10), a advogada de direitos humanos compareceu ao The Albies, em Londres, acompanhada do marido, o ator George Clooney. A noite reuniu personalidades para celebrar pessoas e organizações que atuam na defesa da justiça ao redor do mundo. Aos 48 anos, Amal chamou a atenção com um vestido da Gucci que combinava aplicações brilhantes e diferentes tonalidades metálicas. O modelo apresentava um degradê visual que começava com detalhes prateados na região do corpete e seguia para um dourado intenso na saia. A peça também se destacava pelo decote ombro a ombro, pelo corpete estruturado e pelas franjas de miçangas que caíam ao longo da saia, criando movimento e brilho a cada passo. Amal Clooney e George Clooney GettyImages Revistas Newsletter Para completar a produção, a advogada deixou os cabelos castanhos compridos soltos, com cachos suaves. A maquiagem seguiu uma proposta natural, mas sofisticada, enquanto uma clutch branca e brincos dourados de destaque deram o toque final ao visual. Saiba Mais Ao lado da esposa, George Clooney, de 65 anos, escolheu um visual tradicional para a ocasião. O ator apareceu com um smoking preto e gravata-borboleta, mantendo o estilo clássico que costuma marcar suas aparições em eventos de gala. Amal Clooney e George Clooney GettyImages Com os cabelos grisalhos e a barba levemente por fazer, o astro posou ao lado de Amal no tapete vermelho antes de entrar na cerimônia. Juntos, os dois atraíram os olhares dos fotógrafos e reforçaram a sintonia durante a noite especial. O The Albies chegou à sua quinta edição e é promovido pela Fundação Clooney para a Justiça, organização criada por George e Amal. A iniciativa tem como objetivo reconhecer pessoas que dedicam suas vidas à defesa dos direitos humanos e à busca por justiça, muitas vezes enfrentando ameaças e colocando a própria segurança em risco. Amal Clooney e George Clooney GettyImages Os prêmios receberam esse nome em homenagem ao juiz Albie Sachs, figura importante na luta contra o apartheid na África do Sul. Sobrevivente de graves dificuldades durante sua atuação política e jurídica, ele se tornou um símbolo da luta pela igualdade. Em comunicado, o casal destacou a importância dos homenageados e da visibilidade oferecida pelo evento. “Os homenageados com o Prêmio Albie deste ano personificam os valores que estão no cerne da nossa fundação. Por meio desses prêmios, queremos que eles - e todos que defendem a justiça ao redor do mundo - saibam que o mundo está observando e que eles não estão sozinhos”, disseram os Clooneys em um comunicado. Entre os reconhecidos nesta edição estão os jornalistas quirguizes Bolot Temirov e Makhabat Tazhibek Kyzy; Vanessa Mwangala, defensora dos direitos das meninas no Malawi; a fotojornalista americana Lynsey Addario; a organização congolesa Justice Plus; e Brad Smith, vice-presidente e presidente da Microsoft, conhecido por sua atuação em defesa dos direitos humanos. A admiração de George pela esposa também já ficou evidente em edições anteriores da premiação. Durante o evento de 2024, realizado na véspera do décimo aniversário de casamento dos dois, o ator falou sobre o orgulho que sente do trabalho desenvolvido por Amal "Eu apoiaria qualquer coisa em que minha esposa estivesse envolvida", disse George à revista PEOPLE no tapete vermelho. "Ela está sempre do lado certo da história, e eu sempre me orgulho muito de estar no mesmo ambiente que ela, não importa o que aconteça, e este é um evento onde podemos concentrar toda a atenção nas pessoas que não recebem a atenção que merecem." Amal também aproveitou a ocasião para destacar a parceria entre os dois na defesa de causas humanitárias. "Ele é um defensor incrível, e significa muito para mim poder fazer este trabalho juntos e tê-lo ajudando a dar vida a algumas das histórias que contaremos esta noite." Amal Clooney e George Clooney Getty Images

Cinco horas na posição de prancha abdominal. Cinco horas! Esse foi o tempo absurdo que a canadense Donna Jean Wilde, de 61 anos, marcou no dia 6 de outubro, durante os Huntsman World Senior Games, realizado em Utah, nos Estados Unidos. Detalhe, ela superou a própria marca mundial. Isso me faz pensar em como ainda associamos o envelhecimento a uma lista de coisas que supostamente deixam de ser possíveis. A partir de determinada idade, parece que precisamos justificar a vontade de experimentar, competir, aprender ou fazer alguma coisa pela primeira vez. Como se o tempo limitasse nossas conquistas A realidade que a gente vive hoje, com essa chamada “nova longevidade”, propõe justamente outra perspectiva. Viver mais também significa repensar o que queremos fazer com os anos que temos pela frente, cuidando da saúde e preservando força, mobilidade e autonomia. Uma ressalva aqui: isso não quer dizer que todo mundo precisa correr maratonas ou buscar recordes mundiais. O que o feito de Donna Jean provoca, pelo menos em mim, é olhar para a vida e ver que ainda há muitas possibilidades. Donna Jean Wilde Reprodução Instagram Avó de 12 netos e professora aposentada, Donna começou a praticar prancha há cerca de 12 anos, depois de fraturar o pulso e precisar interromper outras atividades físicas. O exercício, que encontrou como alternativa naquele período, virou hábito. Em março de 2024, aos 58 anos, ela já havia conquistado o recorde feminino da modalidade, com quatro horas, 30 minutos e 11 segundos. Agora, foi além: completou cinco horas. Acha que ela se deu por satisfeita? Na manhã seguinte, participou de uma corrida de 3 mil metros nos mesmos jogos. Aos 61 anos, essa canadense mostrou que o limite mora na cabeça, nos preconceitos. E que envelhecer, hoje, vem cheio de possibilidades. Uma delas, por exemplo, é continuar treinando para bater recordes. Seja de prancha abdominal, número de viagens, casamentos….O que cada uma de nós quiser e se propor a fazer.

Tentar manter o cortisol sob controle — o famoso hormônio do estresse, cujo nome científico era praticamente desconhecido pela maioria das pessoas até pouco tempo atrás — tornou-se a grande obsessão dos últimos tempos. Não culpo ninguém por isso. O ritmo acelerado de vida que levamos, o fato de vivermos como se um leão estivesse nos perseguindo pela selva, com nosso sistema nervoso sempre preparado para se defender, e a naturalização do estresse como estilo de vida fizeram com que nos familiarizássemos com esse termo. Desde então, falamos bastante sobre como o cortisol nos afeta, mas talvez não tanto sobre sua relação com o inchaço abdominal e a sensação de falta de leveza no corpo. Queremos abordar esse tema porque esse sintoma visível — que, às vezes, é erroneamente o que mais nos preocupa, embora não devesse ser assim — pode ser um sinal de alerta para desacelerarmos. E isso é o mais importante: exercitar a capacidade de parar. O inchaço abdominal ao longo do dia pode ser consequência de níveis elevados de cortisol e do estresse mantido por muito tempo. E, por mais que falemos sobre alimentos ou hábitos que ajudam a controlá-lo, a base pode estar em algo muito mais simples e necessário: descansar. “Muitas vezes, sentir-se mais leve começa por conseguir parar” Irene Vilches, especialista em drenagem linfática manual e bem-estar feminino e criadora do tratamento Revulife, acerta em cheio ao afirmar que “muitas vezes, sentir-se mais leve também começa por conseguir parar”. A especialista ressalta que essa conexão entre corpo e bem-estar — que está no centro de seu tratamento, uma combinação de manobras de drenagem e modelagem com um momento de relaxamento profundo, que proporciona calma e leveza — é fundamental. Afinal, a sequência de hábitos associados aos períodos de estresse pode provocar mudanças na digestão, mesmo quando continuamos comendo as mesmas coisas. “Quando ficamos sob estresse por muito tempo, o corpo pode manifestá-lo de diferentes maneiras: dormimos pior, acumulamos tensão e a digestão pode se tornar mais pesada. Por isso, quando recuperamos a calma, muitas vezes nos sentimos menos inchadas. Isso não significa que tudo se deva ao cortisol nem que esse inchaço seja sempre uma inflamação: também pode haver distensão abdominal ou retenção de líquidos”, esclarece. Inchaço para além do cortisol Vilches também ressalta que, embora a barriga inchada possa coincidir com uma fase de estresse, nem sempre está relacionada a níveis elevados de cortisol.O intestino e o cérebro estão em comunicação constante. Quando vivemos sob pressão, a digestão pode mudar e podemos sentir com mais intensidade desconfortos como os gases. O ciclo menstrual, a constipação e a alimentação também podem influenciar. Por isso, quando digo que o corpo fala, refiro-me a prestar atenção ao que sentimos, e não a interpretar o inchaço como um diagnóstico”, reflete. A farmacêutica especialista em menopausa Marta Masi também reforça a importância de não atribuir toda a culpa pelo inchaço ao cortisol. “O abdômen também escuta o cérebro. Quando o estresse se prolonga, a resposta do organismo, da qual o cortisol participa, pode influenciar o ritmo intestinal e a maneira como percebemos as sensações digestivas. De fato, o estresse pode contribuir para o problema, embora o inchaço tenha muitas causas. Por isso, é importante avaliar cada caso individualmente, compreender o que está por trás dele e escolher o suporte mais adequado.” Portanto, embora o inchaço possa ter muitas outras causas além do estresse, é interessante saber que, em alguns casos — cada vez mais frequentes —, existe, sim, uma relação entre os dois, que pode afetar tanto os processos digestivos quanto o equilíbrio da microbiota intestinal. De certa forma, quando fazemos uma pausa e relaxamos, podemos estabilizar nosso sistema nervoso e favorecer o funcionamento dos processos digestivos. Wellness Academia Exercício Musculação Alongamento Saúde Getty Images Os estados de alerta afetam a digestão A especialista em nutrição consciente Klau Gago observa em suas consultas uma tendência generalizada entre as mulheres a conviver com o estresse crônico, que leva o corpo a tentar se adaptar a um estado de alerta constante, já normalizado. “Muitas dessas mulheres aparentemente se alimentam bem, praticam exercícios e cuidam de si mesmas. Ainda assim, apresentam cansaço persistente, inchaço abdominal, pele mais reativa, dores de cabeça ou dificuldade para dormir. Isso acontece porque estão há tempo demais funcionando sob o mesmo ritmo de exigência”, explica. Esse estado de alerta contínuo, associado a níveis elevados de cortisol, provoca sinais que muitas vezes são interpretados como problemas isolados. É por isso que ela sempre insiste em uma visão holística da saúde, que não se baseie apenas na alimentação. “Não era a comida. Era a minha cabeça”, explica, referindo-se à necessária mudança de perspectiva. Um hábito que não falha Diante de tudo isso, parece necessário falar sobre hábitos que ajudam a controlar o estresse. E, embora não haja nenhuma novidade nesse sentido — o conhecido equilíbrio entre sono, alimentação saudável e exercício físico continua sendo a chave —, se precisamos definir por onde começar, Irene Vilches aposta em uma medida simples: “Seria caminhar todos os dias e nos levantar com frequência quando passamos muitas horas sentadas. A cada passo, os músculos das pernas ajudam a levar o sangue de volta ao coração e também favorecem a circulação da linfa. É um gesto simples que podemos incorporar à rotina sem precisar reservar um momento específico para cuidar de nós mesmas”, conclui. Este texto foi publicado originalmente na Vogue Espanha com o título: Cortisol alto e hinchazón abdominal: “Muchas veces sentirse más ligera empieza por poder parar” Revistas Newsletter

Sempre acho que a sobremesa merece um espaço próprio no roteiro, não apenas aquele pedido feito quando todo mundo já está levantando da mesa. No Dia Nacional da Sobremesa, comemorando nesta sexta-feira (09.10), a desculpa está dada para celebrar sabores essencialmente brasileiros, que trazem do milho e do cupuaçu à goiaba e ao doce de leite uma transição delicada entre o familiar e o inesperado. No Leila, por Tânia Bulhões, a compota de goiaba e figo chega à mesa acompanhada por sorvete de coalhada; já no Preta Maria, novo restaurante da chef Bela Gil, o bolo de milho ganha a companhia de doce de leite da fazenda, nibs de cacau caramelizados e creme de café quente. E, para quem não dispensa um bom clássico, o chef pâtissier Marcelo Dantas levou a paixão pelo pudim tão a sério que transformou o doce em assinatura e nome profissional: Marcelo Pudim. A seguir, oito endereços em São Paulo para quem sempre encontra um espacinho para encerrar o menu. Preta Maria Bolo de milho do Preta Maria, novo restaurante da chef Bela Gil Divulgação/Thiago Britto O bolo de milho (R$ 45) do Preta Maria, que tem a cozinha assinada pela Bela Gil, é daqueles doces perfeitos para quem gosta de ingredientes superconhecidos em arranjos fora do óbvio. Ele chega à mesa acompanhado de doce de leite da fazenda, nibs de cacau caramelizados e um creme de café quente jogado na hora. Esse contraste entre o bolo quentinho, o crocante do cacau e o aroma do café muda completamente a receita que a gente já conhece. Alameda Rio Claro, 190, Bela Vista, no complexo Mata Atlântica. @pretamariabr By Kim Confeitaria By Kim Confeitaria Divulgação Banana e doce de leite formam uma daquelas duplas que ninguém consegue recusar. Na By Kim, a chef Veronica Kim leva essa parceria para outro nível com uma torta de camadas montada milimetricamente (R$ 35). A receita leva uma base sablé crocante, bolo de amêndoas com toque de laranja, purê de banana, doce de leite artesanal e frutas frescas, tudo coroado por um creme aveludado de doce de leite. Rua Tupi, 114, Santa Cecília. @bykimconfeitaria Vila Anália Pâtisserie Tropicália, do divulgação Se você prefere sobremesas frescas, com frutas e notas bem aromáticas, a pedida é o Tropicália (R$ 36). A sobremesa junta mousse de coco, gel de maracujá e compota de manga sob um chantilly perfumado com cumaru, aquela semente amazônica que tem um perfume irresistível. A acidez das frutas quebra a doçura do coco, deixando cada colherada equilibrada e leve. Rua Cândido Lacerda, 33, Jardim Anália Franco. @grupovilaanalia Antonietta Cucina Biscotto alla Nocciola Divulgação O nosso clássico brigadeiro ganha um toque italiano no Biscotto alla Nocciola (R$ 58). A receita combina a intensidade do chocolate amargo Callebaut e o merengue com a crocância das avelãs tostadas. É a escolha perfeita para quem adora redescobrir novas versões e texturas para sabores que já fazem parte da nossa vida. Rua Artur de Azevedo, 542, Pinheiros. @antoniettacucina Lelui Bar e Cozinha Amazônia Noir Divulgação/ Fabio Aro Para quem não abre mão de chocolate, mas quer fugir do comum, o Amazônia Noir (R$ 38) chama a atenção de cara. A sobremesa mistura a acidez marcante do creme de cupuaçu com a densidade de uma torta búlgara de chocolate 50%. Castanhas de caju caramelizadas com laranja e cardamomo dão o toque final ao prato, decorado com brotos de amaranto. Rua Jacuna, 302, Vila Guilherme. @leluibar Aliô Experimente a rabanada do Aliô Divulgação/ Luiz Vinhão Quem disse que rabanada precisa esperar dezembro para entrar em cena? No Aliô, a versão Brulée (R$ 48) é dourada na manteiga com açúcar demerara até criar uma crostinha caramelizada irresistível, servida com gelato de baunilha, sucrilhos crocantes e calda toffee. É aquele encontro aconchegante entre a receita de vó e o prato de restaurante. Rua Itapeti, 293, Tatuapé. @aliogastrobar Marcelo Pudim O pudim do chef pâtissier Marcelo Dantas Divulgação Poucas cenas dão tanta água na boca quanto ver um pudim ser desenformado e assistir à calda de caramelo escorrer, formando aquela poça brilhante no prato. No Marcelo Pudim, o chef pâtissier Marcelo Dantas aplica a precisão técnica de sua formação na Le Cordon Bleu para criar o que ele chama de Tradicional: um clássico de textura lisa, sem furos, elevado pelo aroma da baunilha natural da Bauni.Co. O ingrediente se anuncia visualmente pelas elegantes pintinhas escuras da fava que aparecem na massa. Para quem prefere notas caramelizadas ainda mais intensas, a versão de doce de leite argentino com baunilha natural é outra tentação. Os pudins são feitos sob encomenda em quatro tamanhos (que vão do individual ao G, de 1kg150g), perfeitos para dividir à mesa ou deixar na geladeira à espera da próxima colherada (se durar). WhatsApp: (11) 94076-9075. Delivery em São Paulo e Cuiabá. @marcelopudim Gabô Bolos Gabô Divulgação Na Gabô, a melhor desculpa para cortar uma fatia de bolo é simplesmente ter vontade, sem precisar esperar o próximo aniversário. Criada pela confeiteira Gabriela Czitrom, a marca paulistana tem como estrela o Gabô Com Tudo: massa de chocolate bem molhada, brigadeiro cremoso e as icônicas Gabolotas — cookies de cacau que trazem uma crocância deliciosa a cada garfada (R$ 28 a fatia). Há também a versão Pegando Leve (R$ 29,50 a fatia), com menos açúcar, e o Gabô de Colher (R$ 23), um potinho de brigadeiro feito para aquecer e derramar por cima na hora de comer. Charme extra: as versões inteiras vêm em latas ilustradas inspiradas em São Paulo, que podem ser devolvidas para reutilização. Rua Mourato Coelho, 1275, Pinheiros. @gabo_bolos Revistas Newsletter

Michael Kearns, ator, dramaturgo e ativista que teve papel importante na luta pelos direitos LGBTQ+ e no combate à AIDS, morreu aos 76 anos. Reconhecido por abrir caminhos para artistas abertamente gays em Hollywood, ele também ganhou destaque ao revelar publicamente que vivia com HIV, em 1991. A morte aconteceu na segunda-feira (05.10) conforme informou sua amiga de longa data, a jornalista Karen Ocamb, em publicação no Los Angeles Blade. O cineasta e professor Roland Palencia também confirmou a notícia nas redes sociais e contou que Kearns havia precisado de atendimento em serviços de emergência diversas vezes nos últimos meses. Até o momento, a causa da morte não foi divulgada. O falecimento ocorreu menos de uma semana antes de uma apresentação especial que o artista faria no Celebration Theatre, em Los Angeles, para celebrar a história do teatro LGBTQ+. A participação estava marcada para o domingo, 11 de outubro. Revistas Newsletter Ao longo da carreira, Kearns integrou produções cinematográficas e televisivas como Dublê de Corpo, Cheers e Barrados no Baile (Beverly Hills, 90210). Sua relevância, porém, ultrapassou os trabalhos nas telas. Em uma época em que assumir publicamente a homossexualidade poderia comprometer oportunidades profissionais, ele se declarou gay ainda nos anos 1970 e se tornou uma referência para a comunidade LGBTQ+. Saiba Mais Em 1991, o ator voltou a chamar a atenção ao anunciar em rede nacional que era HIV positivo. Na ocasião, explicou à jornalista Karen Ocamb por que havia decidido falar abertamente sobre o diagnóstico. “Estou fazendo isso por todas as pessoas com HIV”, disse Kearns a Ocamb na época. “O HIV não é motivo de vergonha. Para mim, permanecer em silêncio indica vergonha ou medo em algum nível.” A declaração aconteceu poucos dias depois da morte de Brad Davis, protagonista de O Expresso da Meia-Noite, que manteve seu diagnóstico de AIDS em segredo durante anos por receio de sofrer consequências profissionais. Em entrevista concedida em 1991 ao Bay Area Reporter, Kearns voltou a explicar o que o motivou a tornar pública sua condição de saúde. “Eu sentia que nenhum outro ator infectado com HIV, ou qualquer outra pessoa, deveria morrer envergonhado”, disse Kearns em uma entrevista de 1991 com Ocamb para o Bay Area Reporter. “Seguindo o exemplo de Brad Davis, eu não podia ficar em silêncio.” Nascido em 8 de janeiro de 1950, em St. Louis, no Missouri, Michael Kearns descobriu ainda na infância que queria trabalhar como ator. Em 1998, durante uma participação no programa de entrevistas Get Used to It, apresentado por Sheila Kuehl, ele relembrou que não se destacava nas atividades esportivas. "Eu não conseguia arremessar uma bola muito bem. Eu não me destacava nos esportes", relembrou ele durante uma participação no programa de entrevistas Get Used to It, apresentado por Sheila Kuehl, em 1998. Michael Kearns como Hal em Beverly Hills 90210 Paramount+ A percepção de que poderia seguir outro caminho surgiu quando participou de uma peça na escola, aos oito anos de idade. "De repente, percebi que podia entreter", disse ele. "Encontrei minha vocação." Kearns aprofundou os estudos na Goodman School of Drama, em Chicago, onde se formou em 1972. Dois anos depois, estreou na Broadway com Tubstrip, comédia ambientada em uma casa de banho a vapor, e também apareceu na televisão em um episódio de The Waltons. Sua trajetória na televisão e no cinema incluiu participações em produções como The Fall Guy, Murder, She Wrote, Knots Landing, Days of Our Lives e And the Band Played On. Em 1984, integrou o elenco do suspense Dublê de Corpo, dirigido por Brian De Palma. Apesar dos trabalhos nas telas, foi especialmente nos palcos que Kearns consolidou sua importância artística e política. Por meio do teatro, enfrentou preconceitos contra pessoas LGBTQ+, questionou a censura e ajudou a dar visibilidade às experiências de quem foi atingido pela epidemia da AIDS. Em 1986, Kearns dirigiu a estreia mundial de Jerker, obra escrita por Robert Chesley, no Celebration Theatre. A peça acompanha dois homens gays que desenvolvem uma relação por meio de conversas telefônicas e provocou uma controvérsia nacional depois que trechos foram transmitidos pela rádio KPFK-FM, de Los Angeles. Após uma denúncia, a Comissão Federal de Comunicações dos Estados Unidos advertiu a emissora sobre a possibilidade de perder sua licença de transmissão por veicular conteúdo considerado indecente. Kearns criticou a repercussão do caso e apontou o que considerava um tratamento discriminatório às produções de artistas LGBTQ+. Em entrevista ao Los Angeles Times, em 1996, ele questionou a reação provocada pelo conteúdo da obra. "Se fosse um homem e uma mulher tendo essa conversa... as questões não seriam as mesmas", disse ele ao Los Angeles Times em 1996. Outros trabalhos de destaque no teatro incluíram Intimacies e More Intimacies, espetáculos solo nos quais interpretou personagens que viviam com AIDS, além de Dream Man e de sua atuação na peça Camille, de Charles Ludlam, em 1993. A crise da AIDS, que levou à morte de muitos de seus amigos e pessoas próximas, também teve influência profunda em sua produção artística. Em 1994, ao Los Angeles Times, Kearns explicou como conseguiu transformar o sofrimento em expressão criativa. "Em algum momento daquele período, eu me tornei um artista", disse ele ao Los Angeles Times em 1994. "Qualquer que fosse aquela dor, aquela perda, aquela tragédia, eu consegui transformá-la, como um alquimista, em algo apaixonante." Além da carreira artística, Kearns ajudou a fundar a organização Artists Confronting AIDS e comandou artisticamente o Celebration Theatre entre 1986 e 1987. Ele também criou a QueerWise, coletivo de spoken word sediado em Los Angeles, e escreveu livros dedicados à atuação e às artes cênicas, entre eles T-Cells & Sympathy e Acting = Life. Michael Kearns com os colegas atores Joe Gill e Dean Howell no The Space at Fountain's End em Silver Lake. 12 de julho de 2006 Ken Hively/Los Angeles Times via Getty Sua contribuição foi reconhecida com diferentes homenagens. Entre elas estão o Prêmio Robert Chesley de Dramaturgia, recebido em 2005, e o Prêmio Vitória do Fundo de Vitória Gay e Lésbica, concedido em 1999. Na vida pessoal, Kearns também enfrentou barreiras sociais. Ele se casou com Philip Juwig em 1992, mas o marido morreu naquele mesmo ano. Em 1995, o ator adotou uma filha, Tia Katherine, tornando-se pai solo em um período no qual homens abertamente gays e vivendo com HIV enfrentavam dificuldades significativas para adotar crianças. Em entrevista concedida ao pai em 2017 para a revista Honeysuckle, sua filha, que sobreviveu a ele e posteriormente passou a ser conhecida como Katherine, falou sobre a influência de ter crescido em uma família fora dos padrões tradicionais. “Acho que teria sido impossível para mim não ter consciência do mundo e do clima político com um pai que é um ator e ativista assumidamente gay”, disse ela. “Sua abertura e coragem me obrigaram a ser honesta comigo mesma e com o mundo em que vivo.” Michael Kearns Reprodução/Instagram Mesmo nos dias que antecederam sua morte, Kearns se preparava para voltar ao Celebration Theatre durante o Festival Circa: Histórias Queer, programado para 11 de outubro, data em que é celebrado o Dia Nacional da Saída do Armário nos Estados Unidos. Na ocasião, ele participaria de uma apresentação de trechos de Jerker ao lado do amigo e colaborador de longa data Joe Gill. Após a confirmação da morte, o teatro publicou uma homenagem destacando a importância de Kearns para a instituição e para os movimentos LGBTQ+ e de combate ao HIV/AIDS. “Compartilhamos a tristeza da comunidade por esta perda e celebramos o incrível impacto que ele teve em nossa missão e nos movimentos pelos direitos LGBTQ+ e de combate ao HIV/AIDS”, escreveu o teatro no Facebook. “Obrigado, Michael, por tudo que você deu ao mundo.” Roland Palencia também se despediu do artista, a quem descreveu como um amigo querido e mentor. O cineasta contou que os dois tinham o hábito de ir juntos ao cinema Vista Theater, localizado em Los Feliz, em Los Angeles. “É uma sensação estranha saber que não veremos mais o Michael de verdade, que falava em tons hiperbólicos e superlativos”, escreveu Palencia em uma homenagem nas redes sociais. “Para ele, nada na vida era pequeno demais; tudo tinha um significado amplificado. Ele e seu legado são maiores que a própria vida.” Michael Kearns comparece ao evento GLAAD Celebrates 25 Years Of LGBT Images In The Media Show em 3 de dezembro de 2010 em Los Angeles, Califórnia Getty Images

Daniel Franzese, conhecido por interpretar Damian Leigh na comédia Meninas Malvadas, chamou a atenção dos fãs ao compartilhar uma foto sem camisa exibindo sua transformação física. Aos 48 anos, o ator revelou ter eliminado 61 quilos após três anos de dedicação e explicou quais mudanças incorporou ao dia a dia para alcançar o resultado. Daniel Franzese em 2023 GettyImages Em uma publicação feita no Threads na quinta-feira (08.10) o artista mostrou a silhueta mais enxuta em uma selfie diante do espelho. Na legenda, ele detalhou algumas das medidas que adotou durante o processo de emagrecimento. Revistas Newsletter “Sem álcool, sem açúcar, treino 4 vezes por semana (ou mais) e agora conto os macronutrientes”, escreveu ele na legenda da publicação. Daniel Franzese impressiona ao exibir corpo após perder 61 kg Reprodução/Instagram A mudança física de Franzese foi celebrada por diversos seguidores, que aproveitaram a publicação para demonstrar apoio e destacar a dedicação do ator ao longo dos últimos anos. Saiba Mais Um dos internautas escreveu: "Lindo demais de qualquer jeito, mas fico muito feliz que você esteja se sentindo bem consigo mesmo e com essa transformação incrível!". Outro admirador também ressaltou a influência positiva do artista: “E você também é uma inspiração”. Já uma terceira pessoa elogiou a evolução do ator e destacou que ele merece reconhecimento pelo esforço: "Os dois corpos são lindos, mas você fez tanto progresso, parabéns". Daniel Franzese impressiona ao exibir corpo após perder 61 kg Reprodução/Instagram A nova publicação acontece meses depois de Franzese relatar um episódio preocupante durante uma apresentação de stand-up comedy no The Comedy Store, em Los Angeles, em agosto do ano passado. Na ocasião, ele contou que quase desmaiou no palco após passar a noite praticamente sem dormir e ficar sem comer ou beber água. "Acontece que fazer stand-up com apenas 30 minutos de sono, sem comer nem beber água, não é a jornada de bem-estar que eu imaginava", disse ele ao Daily Mail. O ator explicou que participava de uma apresentação ao lado de nomes conhecidos da comédia, como Chelsea Handler, Tiffany Haddish e Jay Leno, quando começou a se sentir mal. Segundo Franzese, o mal-estar surgiu de maneira repentina, provocando tontura e alterações na visão. “Minha visão começou a ficar turva”, explicou ele. Daniel Franzese GettyImages Diante da situação, o artista decidiu interromper a apresentação antes que o quadro se agravasse. "Pensei: 'Desmaiar na frente do Jay Leno seria um pouco demais, até para mim', então saí do palco antes de me tornar a atração surpresa da noite." Depois de deixar o palco, Franzese contou que precisou de alguns minutos para se recuperar após lavar o rosto com água. O episódio também o levou a refletir sobre a importância de prestar atenção às próprias necessidades físicas, mesmo diante de uma rotina profissional intensa. “Às vezes, ficamos tão ocupados trabalhando e cuidando de tudo e de todos que nos esquecemos de que nosso próprio corpo também precisa de cuidados”, disse ele. “Considerem isso um lembrete para vocês, crianças: durmam, comam e se hidratem, ou morram de sede.” Daniel Franzese GettyImages O ator ganhou projeção internacional ao interpretar Damian Leigh em Meninas Malvadas, comédia lançada em 2004 que se tornou um dos filmes mais populares de sua geração. A produção também contou com Lindsay Lohan, Jonathan Bennett, Rachel McAdams, Amanda Seyfried, Lizzy Caplan e Lacey Chabert no elenco. Anos depois, parte dos artistas se reuniu novamente para uma campanha publicitária do Walmart voltada à Black Friday de 2023. Franzese e Lohan estiveram entre os integrantes do elenco que participaram do comercial, que recriou cenas marcantes do longa dirigido por Mark Waters. Daniel Franzese em Meninas Malvadas Reprodução/Instagram

Carly Pearce abriu o coração ao relembrar o período em que recebeu o diagnóstico de pericardite recorrente, uma condição que provocou mudanças significativas em sua rotina e carreira. Quase três anos após começar a enfrentar o problema, a cantora country, de 36 anos, afirma que aprendeu a respeitar os limites do próprio corpo e já não sente o mesmo medo de antes. Em entrevista à revista PEOPLE, a artista contou que precisou procurar atendimento de emergência depois de sentir uma forte dor no peito. Na ocasião, o medo de que algo grave estivesse acontecendo tomou conta de seus pensamentos, especialmente por causa do histórico familiar de problemas cardíacos. "Eu pensava: 'Será que vou morrer?'", conta a cantora country de 36 anos, cujo pai sobreviveu a um infarto fulminante aos 45 anos, quando ela tinha 19, à revista PEOPLE. "Sendo uma mulher jovem, saudável e ativa, foi assustador." Revistas Newsletter Após os exames, Pearce descobriu que tinha pericardite recorrente (PR), uma inflamação do pericárdio, membrana fina que reveste o coração. A condição pode estar associada a infecções, embora a causa específica do problema da cantora não tenha sido identificada. Por orientação médica, ela precisou interromper temporariamente os exercícios físicos e evitar atividades capazes de elevar demais a frequência cardíaca, o que representou uma mudança brusca em seu cotidiano. “Foi difícil. Eu pratico HIIT, bootcamp, corro longas distâncias, então tudo isso teve que parar abruptamente por um tempo”, diz ela. A pausa também aconteceu em um momento importante da carreira de Pearce. A artista estava prestes a embarcar em uma turnê como atração de abertura dos shows de Tim McGraw e precisou lidar com as limitações impostas pela condição de saúde. Carly Pearce Getty Images Como cantora acostumada a uma rotina intensa, ela descreveu a sensação de ter perdido parte de sua liberdade. "Como artista, "senti como se minhas asas tivessem sido cortadas", diz a cantora vencedora do Grammy, que estava prestes a começar uma turnê eletrizante como artista de abertura de Tim McGraw. Apesar das dificuldades, a experiência trouxe uma consequência inesperada: a aproximação com o público. Ao compartilhar suas fragilidades, Pearce percebeu que os fãs passaram a enxergá-la de uma maneira mais pessoal. "Isso me permitiu ser ainda mais vulnerável, especialmente em um palco grande, trazendo tudo de volta a um momento humano", diz ela. "Isso criou uma conexão incrível com os fãs. Eles me viram como Carly, a pessoa que estava passando por dificuldades." A vivência também influenciou o processo criativo de seu novo álbum, Honest Woman. Segundo a cantora, enfrentar um período delicado a ajudou a expressar seus sentimentos com mais transparência nas composições. “E a experiência também a ajudou a ser mais ‘aberta e honesta’ ao escrever seu novo álbum, Honest Woman. ‘No fundo, eu compartilho demais, mas gosto disso’, ela conta. Carly Pearce GettyImages Desde a crise mais intensa, em 2024, a cantora afirma que apresentou apenas episódios mais leves da doença. Entre os sintomas estão dores, geralmente no lado esquerdo do peito, e dificuldade para respirar. Pearce contou que trabalha em conjunto com seus médicos para seguir um plano de tratamento adequado às suas necessidades. Ela também ressaltou que cada caso exige acompanhamento individualizado. A artista descobriu que inclinar o corpo para a frente pode aliviar o desconforto e aprendeu a diminuir o ritmo quando percebe os primeiros sinais de uma crise. Antes, porém, costumava continuar suas atividades mesmo quando não se sentia bem. Pearce diz que agora sabe que "tentar me esforçar demais quando há alguma inflamação ao redor do meu coração pode levar a algo que o sobrecarregue". A estrela country, que está compartilhando suas experiências como parte de uma campanha de conscientização sobre a Síndrome de Raynaud, chamada Life DisRPted, acrescenta: "Estou apenas me certificando de estar em sintonia com o meu corpo - como estou me sentindo hoje?". Carly Pearce GettyImages A mudança de comportamento também chegou aos palcos. Atualmente, a cantora adapta a intensidade de suas apresentações de acordo com as condições físicas de cada dia. Ela acrescenta que no palco, “se estou me sentindo bem, dou tudo de mim. Se estou num dia em que me sinto um pouco esgotada, posso maneirar um pouco”. Depois do episódio mais grave, Pearce passou a adotar uma rotina de atividades físicas menos intensa, priorizando caminhadas em vez de corridas. Com o tempo, conseguiu recuperar parte do condicionamento e voltou a correr em um ritmo próximo ao que mantinha anteriormente. “Estou correndo para lá e para cá, agindo como uma louca”, diz Pearce. “Me sinto ótima. Mas agora tenho um equilíbrio saudável, entendendo que nem sempre preciso dar 100%. Talvez um treino de 80% ou 70%, ou talvez caminhar mais, ou simplesmente movimentar o corpo. Mudei minha mentalidade.” A cantora também afirma que deixou de encarar a possibilidade de uma nova crise com o mesmo receio que sentia no passado. O acompanhamento médico e o conhecimento dos próprios sintomas contribuíram para que ela se sentisse mais preparada para lidar com a condição. “Já não tenho medo disso”, diz Pearce. “Sei que tenho as ferramentas necessárias caso surja algum problema, por isso tento ao máximo não deixar que isso me afete. Só penso em pericardite quando ela me chama a atenção.”

Michael Douglas compartilhou lembranças especiais de um encontro com a princesa Diana, que morreu em 1997. Em seu novo livro de memórias, One Helluva Ride, o ator, de 82 anos, recorda a ocasião em que assistiu a uma sessão de cinema ao lado da integrante da família real britânica e revela o motivo que o levou a pedir desculpas durante a exibição. Na obra, o astro de Hollywood revisita diferentes momentos de sua trajetória pessoal e profissional. Entre os assuntos abordados estão relacionamentos extraconjugais, sua luta contra as drogas e a maneira como o diagnóstico de câncer, recebido em 2010, transformou sua visão sobre a vida. Um dos episódios destacados pelo artista aconteceu durante a estreia em Londres de Wall Street, produção de 1987 que marcou sua carreira e lhe rendeu um Oscar de atuação. Revistas Newsletter Apesar de ter reencontrado Diana na estreia do longa, Douglas contou que conheceu a princesa alguns anos antes, em um estúdio de pós-produção na capital britânica. Na época, ele trabalhava na adaptação cinematográfica de A Chorus Line, quando foi apresentado a ela pelo diretor Richard Attenborough. Saiba Mais “Ela tinha vindo visitar meu diretor, Sir Richard Attenborough, e ele nos apresentou”, contou o ator, duas vezes vencedor do Oscar. “Achei-a ainda mais bonita pessoalmente do que nas fotos, e ela também era inteligente e engraçada. Lembro-me de que nossa conversa foi fácil e nos demos muito bem.” A princesa Diana e Richard Attenborough na estreia de 'In Love and War' no Empire Theatre, em Leicester Square, Londres, em 12 de fevereiro de 1997 Getty Images O reencontro aconteceu dois anos depois, durante a estreia de Wall Street. Na ocasião, os dois participaram do tradicional cumprimento aos integrantes da família real e aos convidados presentes no evento. “Nos reencontramos na fila de cumprimentos de praxe, onde dignitários e convidados são apresentados um a um à família real”, escreveu Douglas. “Foi maravilhoso ver a princesa novamente, e fiquei contente por ela se lembrar do nosso primeiro encontro e mencioná-lo.” O ator também mencionou uma fotografia registrada naquela noite, na qual aparece conversando com Diana, enquanto o ator Terrence Stamp observa a interação. “Há uma foto fantástica nossa conversando naquela noite neste livro. Estávamos imersos em uma conversa profunda, e há um olhar memorável de Terrence Stamp nos observando atentamente. Se alguma vez uma imagem contou uma história...” A princesa Diana e Michael Douglas GettyImages Douglas contou que ficou especialmente animado quando soube que ocuparia o assento ao lado de Diana durante a sessão de cinema. O momento acabou se tornando uma das recordações mais marcantes de sua vida. “Lembro-me de me acomodar na minha poltrona no Odeon e olhar para ela. Ela sorriu. As luzes se apagaram. Assistimos ao filme inteiro sentados lado a lado, nossas mãos se tocando ocasionalmente no apoio de braço compartilhado”, escreveu ele. “Lembro-me de pensar que existem milhões de pessoas em todo o mundo que adorariam ver a Princesa de perto ou passar um minuto com ela, e lá estava eu, sentado ao lado dela por duas horas.” Durante a exibição, entretanto, o ator ficou receoso de que algumas falas de seu personagem, Gordon Gekko, conhecido pela linguagem vulgar, pudessem causar desconforto à princesa. "Lembro-me de, em certo momento, ter me inclinado e sussurrado um pedido de desculpas para ela", compartilhou. "Ela olhou nos meus olhos, sorriu e riu. Ela não se importou e foi extremamente gentil." Ao recordar a experiência, Douglas destacou a sensação de que o restante do público havia desaparecido durante aquelas horas. “Não sei quantas pessoas estavam no teatro naquela noite, mas por algumas horas, pareceu que todos os outros desapareceram e só restaram nós dois”, acrescentou. “O tempo que passamos juntos naquela noite é muito especial para mim.” Além das recordações sobre Diana, o livro também aborda a vida amorosa do ator e seu relacionamento com Catherine Zeta-Jones. Os dois se casaram em 2000 e continuam juntos após mais de duas décadas de união. Em entrevista à revista PEOPLE antes do lançamento da obra, Douglas falou sobre a importância do diálogo para manter o casamento. Segundo ele, conversar abertamente sobre assuntos difíceis contribuiu para que o casal desenvolvesse uma compreensão maior um do outro. Michael Douglas e Catherine Zeta-Jones GettyImages “Comunicação, conversa. É uma característica inglesa - eu sei que minha mãe tinha isso - essa de não falar sobre coisas que são desconfortáveis”, disse Douglas, filho do lendário astro de Spartacus, Kirk Douglas, e da atriz Diana Dill. O ator também relembrou uma brincadeira que o pai costumava fazer com a mãe, cujo sobrenome de solteira era Dill, para ilustrar a tendência de evitar conversas desconfortáveis. “O nome de solteira da minha mãe era Dill, e [meu pai] costumava chamá-la de 'Dill de Tudo é Ótimo'. 'Como você está?' 'Bem.' Acho que às vezes, como você não sabe as respostas, não quer fazer as perguntas. Acho que precisamos conversar sobre algumas coisas. Isso tornou mais fácil para nós nos entendermos”, continua Douglas. O livro One Helluva Ride, de Michael Douglas, já está disponível nas livrarias.

Com o encerramento de mais uma semana de moda de Paris, chega ao fim, oficialmente, a temporada de moda. Na beleza, a capital francesa trouxe maquiagens e penteados que, muito além de apenas embelezar, funcionavam como mensagem. É o caso das próteses espinhosas apresentadas pela Matières Fécales e das pálpebras surrealistas da Hodakova, que mesmo quando fechadas mantinham os olhos bem abertos. A semana parisiense ainda revisitou os olhos esfumados, com os esfumados negativos de Dame Pat McGrath e Lucy Bridge para Yves Saint Laurent e Tom ford, respectivamente. Na ponta dos dedos, a manicure também ganhou destaque, tanto na versão borrada, da Miu Miu, quanto no preciosismo das unhas-joia, da Chanel. Foi uma semana em que os cabelos ganharam novas cores, como em Isabel Marant, e novas formas, como em Junya Watanabe. Abaixo, você confere e nossa seleção com os principais destaques dessa temporada em Paris. Sombra gráfica neon, Givenchy Beleza da Givenchy na semana de moda Paris Launchmetrics Spotlight Beleza Givenchy na semana de moda de Paris Reprodução/Instagram Lábios esfumados, Valentino Beleza da Valentino na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Beleza de Valentino na semana de moda de Paris, verão 2027 Launchmetrics Spotlight Penteados geométricos, Junya Watanabe Beleza de Junya Watanabe na semana de moda de Paris, verão 2027 Launchmetrics Spotlight Beleza Junya Watanabe na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Unhas borradas, Miu Miu Beleza da Miu Miu na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Unhas da Miu Miu na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Cílios de inseto, Mugler Beleza do desfile da Mugler na semana de moda de Paris, 2027 Reprodução/Instagram Beleza da Mugler na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Lábios degradê, Dries Van Noten Beleza do desfile de Dies Van Noten na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Pálpebras surrealistas, Hodakova Hoda Kova SS27 Reprodução/Instagram Beleza de Hoda Kova na PFW Reprodução/Instagram Variação de 57 coques, Chanel Desfile Chanel Verão 2027 Launchmetrics Spotlight Chanel - Runway - Paris Fashion Week - Womenswear Spring/Summer 2027 Getty Images Delineado invertido, Jean Paul Gaultier Beleza do desfile de Jean Paul Gaultier na semana de moda de Paris, verão 2027 Reprodução/Instagram Mechas cor-de-rosa, Isabel Marant Desfile Isabel Marant Verão 2027 Paris Fashion Week Launchmetrics Spotlight Rabo por um fio, Julie Kegels Beleza Julie Kegels Matteo Scarpellini Batom preto, Schiaparelli Beleza do desfile de Schiaparelli na semana de moda de Paris verão 2027 Reprodução/Instagram Lábios purpurinados, Vaquera Beleza da Vaquera na semana de moda de Paris Reprodução/Instagram Esfumado negativo, Tom Ford e Yves Saint Laurent Esfumado negativo em Tom Ford na semana de moda de Paris Reprodução/Instagram Olhos esfumados de Yves Saint Laurent no desfile da semana de moda de Paris Reprodução/Instagram Unhas-joia, Chanel Unhas do desfile da Chanel na semana de moda de Paris Reprodução/Instagram Delineado metálico, Dior Beleza Dior semana de moda de Paris Launchmetrics Spotlight Beleza Dior na semana de moda de Paris Launchmetrics Spotlight Proteses espinhosas, Matières Fécales Beleza Matières Fécales PFW | SS27 Launchmetrics Spotlight Revistas Newsletter

Lizzo decidiu falar novamente sobre as mudanças que viveu no corpo nos últimos anos e sobre a repercussão que seu emagrecimento provocou entre fãs e críticos. Aos 38 anos, a cantora contou que, apesar de ter atingido seu maior peso, seus exames de saúde estavam em boas condições. Segundo ela, a decisão de perder peso surgiu principalmente por questões de conforto físico e dores que passaram a interferir em sua rotina. Durante participação no programa The Jason Lee Show, exibido na quarta-feira (07.10), a artista afirmou que se considerava saudável mesmo quando estava mais pesada. “Acho que eu estava extremamente saudável quando estava no meu peso máximo”, disse a cantora, de 38 anos. “Meu sangue estava extremamente saudável. Acho que o que aconteceu foi que eu estava fisicamente desconfortável em algumas áreas.” Lizzo Reprodução/Instagram Revistas Newsletter Lizzo explicou que começou a perceber limitações físicas, especialmente por conta de dores nas articulações e nas costas. “Acho que o que aconteceu foi que eu estava fisicamente desconfortável em algumas áreas.” Ela compartilhou que sua jornada fitness foi desencadeada por “dores nas articulações”, explicando: “A capacidade de trabalhar mudou porque eu estava engordando e minhas costas estavam doendo.” A intérprete de “Truth Hurts” também revelou que não esperava a reação provocada por sua transformação corporal. A chamada “jornada intencional de perda de peso” começou em 2023 e, desde então, a artista passou a ouvir críticas de pessoas que acreditavam que o emagrecimento prejudicaria sua identidade artística. “Fiquei realmente surpresa quando as pessoas disseram que o fato de eu parecer mais magra, perder peso, estava ferrando com a minha imagem.” Lizzo Reprodução/Instagram Melissa Jefferson, nome de batismo da cantora, contou que chegou a questionar se sua imagem pública havia ficado excessivamente associada ao corpo. "Será que minha marca está sendo associada à obesidade?" Segundo Lizzo, foi necessário repensar a maneira como ela própria enxergava sua identidade como artista. "Tive que parar e refletir, e talvez muitas pessoas pensassem que minha marca era 'gorda', mas uma coisa que precisei perceber é que minha marca é alegria", disse ela. "Eu não tinha percebido isso sozinha." A cantora também afirmou que, durante o período em que estava maior, parte do público teria enxergado apenas seu peso, deixando de lado outros aspectos de sua personalidade e carreira. “Quando eu era maior e mais alegre, tudo o que eles viam era gordura”, explica a autora de livros infantis recém-lançada. “É só isso que as pessoas vão ver, gordura. Mas era essa alegria que prendia a atenção. Era a alegria que chamava a atenção. Era a alegria que fazia você querer sintonizar e ver que diabos eu estava aprontando.” Lizzo Reprodução/Instagram Para Lizzo, felicidade e peso não precisam estar relacionados. Ela destacou que é possível se sentir bem independentemente das mudanças físicas, embora reconheça que o período em que começou a emagrecer também coincidiu com uma fase emocionalmente difícil de sua vida. “Então, eu consigo ser feliz independentemente do tamanho do meu corpo. Mas quando comecei a perder peso, não me senti completamente feliz”, disse ela, referindo-se aos processos por assédio e discriminação movidos contra ela por ex-funcionários, que já foram arquivados. “Foi durante um período sombrio”, disse ela, acrescentando que “continua alegre e saudável. Só emagreci”. Diante das críticas, Lizzo afirmou que prefere dar mais importância às mensagens positivas que recebe de admiradores. A cantora contou que muitos fãs relatam o impacto que suas músicas tiveram em momentos delicados de suas vidas. Lizzo Reprodução/Instagram "Eles me contam como minha música literalmente salvou suas vidas, ou os ajudou a se curar, ou os ajudou a superar uma situação difícil, um emprego complicado ou um momento complicado", explicou. “Para mim, isso supera mil comentários de ódio de pessoas que não me conhecem e claramente não sabem do que estão falando ou a verdade”, disse ela. “Prefiro me concentrar nisso. E isso me trouxe muita alegria.”

Kaká emocionou os seguidores nesta quinta-feira (08.10) ao prestar uma homenagem à filha Esther, que completou seis anos. O ex-jogador de futebol compartilhou nas redes sociais uma foto especial ao lado da menina e aproveitou a ocasião para fazer uma declaração repleta de carinho e fé. No registro, resgatado do acervo pessoal do ex-atleta, Kaká aparece com Esther nos braços durante uma visita a um estádio de futebol. Na imagem, ele dá um beijo carinhoso na bochecha da filha, protagonizando um momento de pura cumplicidade entre pai e filha. Para acompanhar a fotografia, o ex-jogador escreveu uma longa mensagem desejando felicidade e proteção à aniversariante. A publicação também destacou a importância da fé na vida de Kaká, que pediu que a filha fosse sempre acompanhada pela presença de Deus. Revistas Newsletter “08.10. Feliz aniversário minha filha!!! Que você continue brilhando, e levando alegria onde quer que esteja. Saiba sempre que você é muito amada e querida. Sempre estaremos ao seu lado. Que a presença do Espírito de Deus te acompanhe todos os dias da sua vida, te guiando e conduzindo na vontade do Pai. Te amo Tecah. #Esther6anos”. Kaká e a filha, Esther Reprodução/Instagram Esther é filha de Kaká com Carol Batista Leite. Além da menina, o casal também é pai de Sarah, de três anos. As duas irmãs costumam aparecer em registros compartilhados pela família nas redes sociais. O ex-jogador também é pai de Luca, de 18 anos, e Isabella, de 15, frutos de seu relacionamento anterior com Carol Celico. Assim, Kaká mantém uma família numerosa, com os filhos vivendo diferentes fases da vida. Carol Leite, Kaká, Isabella, Luca, Sarah e Esther Reprodução/Instagram Initial plugin text