Dignísima viñeta humanista sobre un conflicto casi olvidado. Película pequeña y honesta que posiblemente tampoco nadie recuerde.

Meticuloso y despojado inventario de un pasado inexistente para el cine nacional: el del límite difuso de ese territorio colonial que duró tres siglos y jalonó para siempre la tradición más rancia de ...

La nobleza de Pacto de sangre no radica en la originalidad de su historia contada ya mil veces, ni en los menesteres del género negro que la balizan casi con sorna. Está en la muñeca magistral de Wild...

Un OVNI de este mundo, la anomalía que descubre el artificio completo de este desasosiego que es el presente. El primer largometraje de Pablo Martín Weber es un despliegue alucinante (y alucinado) del...

La media hora inaugural de las cámaras que fueron a ver qué pasa y volvieron con las imágenes para contarlo. Cimientos de una estética y una ética.

Tal vez el cine tenga una sola afrenta y esta sea el trabajo. No puede mostrarlo. El cine (como espectáculo) tiene en el trabajo, en su materialidad, el único límite para su forma. No puede elidirlo c...

Si viste Del crepúsculo al amanecer de adolescente en algún momento la ibas a querer filmar, desde luego; Pero te tocó esta época de la industria en la que no podés tirar un plano sin pedir una discul...

Es un muy buen capítulo largo de La dimensión desconocida, o sea que es productividad genuina de una gran máquina de relatos fantásticos de hace mas de medio siglo. Es que esos artefactos siguen funci...

He aquí la razón por la que le podemos adjudicar a Hitchcock un saber que nadie más tiene ni tuvo nunca. A pesar de que siempre sus films están comentando el más vertiginoso presente, no tienen un esp...

Es como si alguien pudiese tomarse vacaciones en un mundo hecho de películas de Hitchcock. Están allí todos sus tropos y sus mañanas, sus obsesiones y perplejidades, pero hechas juego intransitivo. So...

Martel, la persona que filma y la figura pública que suscribe lo filmado, tienen la continuidad de una estética pero también de un temario y de un lenguaje en la pantalla. Vamos, de una poética. A est...

Es antes una película del retorno de la democracia que una película de época. O es, en todo caso, una película que hilvana como casi ninguna sus dos tiempos, el de su producción y el de su diégesis. S...

La mujer del cuadro como íntimo duelo. La naturaleza como última ratio de la cultura. Lo áptico, sobre todo; un cine que se puede tocar y sentir, como el cambio sutil de la temperatura de una superfic...

La responsabilidad de aprender a mirar con responsabilidad contada como si de un mal sueño se tratase. La imposibilidad de asegurar nada sobre lo visto propuesta como piedra de toque para todo un cine...

Sorín tal vez sea el único director del cine argentino que entendió la Patagonia (si no es que la inventó para la pantalla directamente). En esta revisa, con cierto tono coral, la naturaleza de los co...

Así como el musical (el género cinematográfico que lleva ese nombre) es la versión idealizada del cortejo amoroso norteamericano, las comedias y proverbios de Rohmer lo son para la burguesía francesa ...

Qué será Finlandia, uno de esos lugares que aceptan entre sus ficciones posibles la de un hombre que no recuerda nada y esa carencia puede o no resultarle beneficiosa, aligerarle una carga, acercarle ...

Ahí esta Buenos Aires, sus esquirlas, con sobrevivientes de una época maldita que le corren por sus venas como atrapados en un cuerpo que agoniza. Cine de fin de época y aliento de un nuevo cine.

Un traveling es una cuestión moral y también lo es un paneo, oblicuo, sincero, buscando el cielo. Pasame un trago.

Muy rara mezcla de caso policial, ambiente telúrico, tratamiento experimental y compromiso político en el ceno de una cinematográfica nacional periférica en busca de su modernidad. Durísima además.

Cinco minutos desoladores sobre el virus urbanístico que inoculó los noventa y ya es endémico en la idea de espacio público que supimos conseguir y dilapidar. Crónica enjuta de cómo se esfuma la avent...

La película que le explicó a toda una generación cómo tenía que entender la realidad justo cuando la realidad comenzaba a ceder terreno sobre el espacio virtual en el que esa misma película proyectaba...

La fascinación plebeya por el privilegio desde el mismo lugar del privilegio, 200 años después. Boato al pedo, cáscara de una meditación forra sobre la tristeza de un alma atribulada entre protocolos....

Es infinita, proteica, palimpséstica. Ruiziana. Sin alharacas ni golpes de efecto te desarma cada hipótesis para proponerte una mejor, escena tras escena, como una máquina impasible de escritura. Es r...

La siempre traumática cuestión negra en Estados Unidos comentada desde el mas infantil de los recursos: una utopía oculta y finalmente descubierta que va a mitigar siglos de humillación con el poder d...

Se enfrenta con nobleza a la estupidez y a la crueldad y las derrota en la ficción de los géneros. Improbable cine político humanista y descaradamente democrático. Acá está la verdadera libertad, en e...

Filmar una tontería inteligente y sensible está hoy al alcance de cualquier cinéfilo porque hubo un tiempo en el que las películas era exactamente eso: un mundo para nuestros deseos y nuestros miedos....

El cine como juego, una película feliz que honra con su forma el espíritu de su contenido. Nos cuesta ser libres, a veces nos tienen que enseñar. Mejor que sea durante la infancia que es cuando todaví...

Cuando ya no hay nada, sobre la tierra arrasada, el árido paisaje interior de un hombre roto, entre las distancias (los aviones que se alejan, los nudos de autopistas) que son como heridas que sangran...

La cámara de Dreyer no es de su tiempo, es del nuestro. No importa cuando veas esas películas de hace casi cien años, la fascinación que generan es como perenne, tiene que ver con el cine. Hay algo en...

El dolor de crecer inaugurando su forma definitiva. París ya no sería la misma y el cine descubría un sentimiento que no sabía que tenía.

Es una película de Cronenberg en la naturaleza de la anomalía que detona el drama: Vigo lleva adelante en la cafetería del pueblo una proeza que no le corresponde a las destrezas de su cuerpo. Su cuer...

El primer largometraje argentino con sonido sincrónico (sin discos) es también su primer esfuerzo industrial aunque no sea más que una excusa para que suene la música ciudadana que le da título en las...

Tiene una relación medio histérica con la cultura analógica. Quiere que la tecnología recupere la materialidad de los setenta pero no se banca los tiempos de esa interfaz. Es pura pose vintage nomás e...

Cuando la comedia romántica funciona no hay con qué darle ni a quien atribuirle el mérito en realidad. Es del orden de lo mágico, sucede igual que el amor ese que narra y que no se va a volver a repet...

No solamente se trata de una comedia ejemplar, finísima y lúcida, que hasta metaforiza en tiempo real sobre los peligros de la sociabilidad en plataformas (salió el mismo año en el que Mark abría su k...

La paciencia y la templanza (virtudes también taurinas) le sirven a Serra para describir aquí un cuerpo completamente ritualizado y todo el tiempo a punto de sucumbir ante la muerte en una rutina de u...

Ver sin poder escuchar se vuelve perfectamente inútil en un cine que ya aprendió a mentir con la imagen. Paranoia de los cables, miedo de su generación. Ruido de los setenta por todos lados.

Temo que vamos a extrañar cada vez más (o incluso vamos a dejar de extrañar) un cine que, como El espíritu de la colmena, se construye a partir de un trabajo de cálculo exhaustivo pero movido siempre ...

Los documentales que odian lo que filman son por definición objetos repugnantes que merecen todo nuestro desprecio (las excepciones a esta regla son preclaras e imprescindibles). En este caso esa oper...

Lidia con la memoria traumática empuñando las armas del cine y con el dolor siempre a flor de piel, pero procurando una dignidad poco frecuente en tratamientos de temas como este. Si se le cuela ciert...

Un Ripley mal cocinado de pura pose con pretensión escandalosa, una inconsistencia narrativa sorprendente y con planos más feos que pisar mierda en pata. Ver crítica social en este mamarracho es como ...

La película de fuga en su grado cero. La pantalla toda a disposición del artificio de construir un espacio para tener que librarse de él. El límite del cuadro como el primer cepo a la libertad.  Un fi...

Nardini y Bernard hicieron, probablemente, las dos películas más sórdidas del cine argentino (la otra se llama Regresados) y no filmaron mas, tal vez porque no hacía falta. Esta especialmente me recue...

Me pasa a veces con las películas de Spielberg que no distingo bien si realmente las vi o es que simplemente vivo en un mundo que las vio y de hecho no podría existir sin ellas, no sería el mismo sin ...

Un falso documental sobre famosos falsificadores. La última película de Orson Welles, al igual que la primera, es una obra maestra sobre la imposibilidad de dar cuenta de la verdad y, al igual que la ...

El descanso del guerrero: Un viejo de mierda en un barrio de mierda del que todos se rajaron hace tiempo menos él; como un wéstern al revés, la resistencia de un republicano indómito y sensible que no...

Enorme thriller político. Corporaciones, periodismo, voluntades inquebrantables de personajes épicos y la posibilidad de reponer “historias reales” (cosas que se saben ciertas por fuera del cine) con ...

“Arteche y la reputa madre que te parió” como última ratio de la Argentina de hace cuarenta años para acá. Esta es la historia, si se quiere en clave de farsa, de todo lo que no ha dejado de pasarnos ...

Un niño del futuro diseñado para amar incondicionalmente a su madre. Un monstruo edípico incapaz de morir, condenado a sufrir una ausencia eterna de su único objeto de deseo. Spielberg codificó un cue...