El Refugi Sonor porta el 14 de novembre els sons de club i l’experimentació a l’antiga presó de Tarragona amb noms com Gilda, b1n0, Cervatana i Rafush.

La programació del Saó porta a Farrera noves formes de diàleg entre tradició, experimentació sonora i música electrònica.

La cantant i actriu Ingrid Caven converteix setze fragments de la seva vida en un concert filmat per Albert Serra, que arribarà a l’In-Edit Barcelona després del seu recorregut pels grans festivals.

Emak Bakia, el projecte d’Abel Hernández i Coque Yturriaga, reapareix amb ‘A Thousand Loops of Samba Graffiti’, un nou capítol en la seva exploració de l’electrònica experimental.

‘Filaments’ reuneix tretze mirades sobre l’electrònica experimental i consolida l’univers sonor del segell de Jo Johnson.

El duet empordanès estrena el primer avançament de ‘Gargot’, un tercer disc nascut de la trobada amb artistes com Clara Peya, Martí Sales, Meritxell Neddermann, Oso Leone, Vernat i Mar Pujol.

El quintet valencià obre una nova etapa amb ‘Reflejo’, un senzill que aprofundeix en el seu univers de shoegaze, dream pop, psicodèlia i electrònica.

La segona edició de Magmàtica recupera la veu de la poeta garrotxina Mercè Bayona i desplega tres dies de poesia, música electrònica, dansa, arts visuals i experimentació.

El festival barceloní celebra quinze anys amb una programació d’instal·lacions, performances i experiències audiovisuals que exploren la relació entre humans, màquines i nous ecosistemes.

Responsive Dreams torna a Granollers del 25 al 27 de setembre amb instal·lacions, música, performance i live coding. Una trobada on algoritmes, dades, sons i cossos transformen la Nau Dents de Serra.

Vini Reilly torna amb un disc íntim i evocador, marcat per la guitarra, la melancolia i una sensibilitat que resisteix el pas del temps.

‘Homo Lüdens’ proposa una immersió en l’electrònica experimental on la improvisació, les màquines i la intuïció converteixen cada so en una possibilitat.

El pioner del techno barceloní i un dels artistes de l’escena electrònica local amb més projecció internacional compartiran cabina al MOOG el 23 de setembre.

Un quart de segle de música inquieta, explorant les fronteres entre l’electrònica, l’experimentació i la cançó.

La Moleta del Remei, a Alcanar, acollirà del 24 al 27 de setembre una nova edició del festival, que connectarà patrimoni, música contemporània i tecnologia vintage.

Filosofia, techno i cossos en moviment: tres sessions de Leo Espluga per explorar què pot passar quan el pensament abandona la distància i entra al club.

El cicle d’Ameba Associació Cultural desplegarà entre setembre de 2026 i febrer de 2027 una programació que reuneix Balago, USNEA, Yolanda Uriz, Ganta 9, Àlex Rigol i Los Voluble.

El nou festival proposa el 19 de setembre un recorregut entre la ciutat i la perifèria que culminarà a la Sala Radikal amb una programació d’experimentació sonora i visual.

El projecte de Manu García, conegut internacionalment com a UNER, explora un territori sonor on conviuen composició neoclàssica, electrònica, instruments acústics i tecnologia.

El We Love Fest torna a convertir Amposta en un punt de trobada de la cultura de club, amb una programació que transita entre el techno, el house i les noves sonoritats electròniques.

L'edició d'enguany del BAM reunirà artistes que porten l'electrònica cap al pop, l'afrobeat, el folk, el hip-hop i la psicodèlia.

La recuperació dels enregistraments realitzats per Wolfgang Voigt entre 1988 i 1990 permet reconstruir el moment en què comença a gestar-se un dels llenguatges més influents de l'ambient contemporani.

La història de l'art ens ha ensenyat a mirar; Escola Brossa proposa aprendre a escoltar. Una experiència que revela noves formes d'interpretar les imatges, els espais i el patrimoni artístic.

ESPECTRE i la poeta Raquel Santanera clausuraran la cinquena edició de PARTIDES amb una acció artística que reivindica l'escolta conscient davant la creixent contaminació acústica.

El nou cicle d'art contemporani neix com una invitació a escoltar. El so hi és molt més que una banda sonora: és memòria, matèria i una manera d'habitar el Convent de Sant Francesc de Berga.

La banda sonora de 'Ravalejar' construeix una atmosfera de tensió constant amb una escriptura electrònica austera, precisa i immersiva.

El 18 de juliol, Imprevist convidarà el públic a submergir-se en noves formes de relació entre el so, la imatge i la tecnologia, convertint la imprevisibilitat en motor de la creació artística.

El festival reivindica el techno, l'art digital i les tecnologies immersives com a eines de creació i situa la ciutat en el mapa de les noves avantguardes sonores.

El llegendari productor i DJ britànic encapçala la primera cita d'un cicle que aposta per sessions de llarg recorregut, qualitat artística i una concepció contemporània de la cultura de club.

A l’Església de l’Escola Pia de Moià, Isabel Archs va transformar les últimes paraules en un paisatge sonor i visual sobre la memòria, la mort i la fragilitat humana.

Ryoichi Kurokawa, Helena Hauff, Space Afrika, Nosaj Thing x Daito Manabe i Debit encapçalen les dotze noves incorporacions del festival.

Del 4 al 5 de juliol, Ex Abrupto transforma Moià en un espai de creació sonora on conviuen electrònica, performance, instal·lacions i experimentació.

Saurí, Suzanne Landier, Llúcia Pla, 413X, Lys Morke i EXIT303 protagonitzen dues jornades que reivindiquen la descoberta, el risc creatiu i les noves formes d'entendre la música contemporània.

Un projecte editorial que converteix els flyers de la cultura rave dels anys 90 en material d’arxiu visual imprescindible, més proper a un museu gràfic que a un llibre d’història.

La caiguda articula l'onzena edició de Ex Abrupto, dedicada a explorar les fractures del nostre temps. Durant dos dies, Moià acollirà una programació d'art contemporani, performance i arts sonores.

Un disc nascut com a resposta artística a la destrucció de Gaza, on la improvisació, els drons i la contenció pesen més que qualsevol gest d’ego.

L’expansió internacional ha reforçat l’impacte del Sónar, però també planteja un interrogant: pot una ciutat continuar sent font de creativitat quan esdevé sobretot un aparador?

La comoditat i l'eficiència del nou format conviuen amb el repte de preservar l'esperit inconformista que va convertir el festival en una referència internacional.

Des de Barcelona, el col·lectiu ha construït una xarxa internacional que connecta les músiques electròniques africanes i afrodiaspòriques amb les noves formes de creació contemporània.

Shoeg porta a Sónar+D una performance on cos, codi i sensors es fonen en temps real, convertint la presència escènica en una interfície viva i imprevisible.

El duet català presenta una proposta immersiva i ballable que explora noves formes de connectar tecnologia, experimentació i emoció.

La sala del Raval ha sobreviscut a modes, transformacions urbanes i a la desaparició de bona part de la cultura de club de Barcelona mantenint intacta la seva essència subterrània.

La música electrònica va imaginar el futur abans que aquest arribés. Ara que habitem aquell demà, entre la nostàlgia i la innovació, cal preguntar-se què queda de les seves promeses i com ressonen.

Els escocesos tornen amb una obra densa i hipnòtica que aprofundeix en els paisatges sonors, el misteri i les obsessions conceptuals que han definit la seva trajectòria.

Amb 'MythStream', el productor neerlandès Tensen Park construeix un univers sonor inspirat en la cosmologia, les simulacions digitals i la música electrònica experimental.

La plataforma posarà punt final a la seva activitat aquest estiu després d'intentar construir una alternativa més justa i directa per als artistes independents.

La programació de l'Eufònic incorpora noves figures internacionals com Maya Shenfeld, Yu Su o James Indigo i estrena el nou espai Cabaret Eufònic dedicat a les dissidències queer.

El festival de Moià incorpora noms com Yunping Li, Naked Space, Lux Lisbon, Kendra o Eudald Font.

Cosmic Lithium construeix un disc íntim i abstracte que habita la fragilitat, la memòria i el soroll amb una sensibilitat hipnòtica. Una obra exigent i profundament humana.

El disc reuneix artistes d’arreu del món en una obra coral que transita entre l’ambient, el dub, el downtempo i els contorns més eteris del techno.