Sign in

iiinova is part of the Atmosphere — an open, public network where you own your identity.

dadasophin

@dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy
17 followers 0 following 123 posts

dadaist (she / her) + experimental prose & theory + @sprungmarkers - get rid of you - word activist austrian living in #cologne reading & trying to translate […] 🌉 bridged from ⁂ mastodon.social/@dadasophin, follow @ap.brid.gy to interact

PostsRepliesMedia
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 03/10/2026
#IngridWiener #WienerGruppe #interview #nachruf www.profil.at/kultur/ingrid-wiener-…
profil.at
Sie mischte Wiens Nachkriegskunst auf: Erinnerung an die Künstlerin Ingrid Wiener
Das abenteuerliche Leben der Künstlerin Ingrid Wiener ist ein Stück Kunstzeitgeschichte. Gestern, am Tag vor ihrem 84. Geburtstag, ist sie verstorben. In memoriam: ein profil-Gespräch aus 2020, in dem sie über Dieter Roth, VALIE EXPORT, Konrad Bayer und den Wiener Aktionismus erzählte.
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/09/2026
sollte ich doch mal lesen #JonathanSwift #GulliversReisen www.thedial.world/articles/news/sch…
thedial.world
Jonathan Swift v. AI
* * * **IMAGE: From Jonathan Swift’s _Gulliver’s Travels,_ The Engine at the Grand Academy of Lagado, which allowed “the most ignorant person … [to] write books in philosophy, poetry, politics, laws, mathematics, and theology, without the least assistance from genius or study.” (London: Benj. Motte, 1726; Boston College Library.)** * * * I have spent a significant portion of my life studying the Irish satirist Jonathan Swift — and in particular, studying _Gulliver’s Travels,_ which turns 300 this year. While working on my Ph.D. dissertation, I was primarily interested in what Swift had to say about the politics of travel. Now, as a college professor teaching Canadian politics and battling to keep generative artificial intelligence out of my classrooms, I’m thinking a lot about what Swift had to say about technology. In his day, as in ours, a dominant narrative portrayed scientific development as both benevolent and inevitable. Swift’s skepticism about that narrative exposes some of our own most deeply held assumptions about the meaning of progress. Born in Dublin in 1667, Swift is frequently described as the greatest satirist in the English language. This reputation is tied to the biting wit and unruly imagination found across his prose, poetry and political writings. In _“A Modest Proposal”_ (1729), he notoriously suggests that the Irish poor should eat their own children for subsistence. Swift was born into the Anglo-Irish Protestant elite, and the text satires both the callousness of his class and a then-ascendant approach to morality and politics that held that all aspects of life could be cooked down to a pure numerical value. That this approach ended up predominating in the boardroom and halls of government is one reason why the brisk and shocking “Modest Proposal” still speaks to readers today. _Gulliver’s Travels_ is a much lengthier work. Over the course of Gulliver’s four voyages to fantastical lands, Swift gives the reader wild and varied depictions of political corruption and human hubris. Gulliver’s third voyage takes him to the flying island of Laputa, which rules tyrannically over several territories situated below. On his visit to one of these territories, Gulliver tours the “Academy of Lagado,” where scientific experimentation and deciphering the patterns of mathematics and music are valued above all else. The scientists he meets are profoundly unconcerned with whether their experiments have any useful outcome. ## Centuries before the internet infiltrated almost every aspect of daily life, Swift described how scientific and technological advances could lead to chronic distraction by producing an obsession with what could be rather than what is. At the time Swift was writing, the experimental scientific method as we know it today — data collection and the development of hypotheses from empirical evidence — was becoming prominent, thanks to the work of Sir Isaac Newton and the Royal Society. Critics and readers have often viewed Gulliver’s third voyage as a moment when Swift chose the wrong subject to satire. The achievements of Newton and the Royal Society are, after all, still celebrated today. But I think Swift knew exactly what he was doing. Far from merely raising a reactionary fist in the air at the new science, Swift identified an attitude that is still around today — and one that has created many of the greatest challenges now facing educators. Centuries before the internet infiltrated almost every aspect of daily life, Swift described how scientific and technological advances could lead to chronic distraction by producing an obsession with what could be rather than what is. At the heart of Swift’s diagnosis is the idea of speculation, or as Gulliver describes it, “speculative learning.” Gulliver sees a society totally consumed by impractical and abstract scientific interrogation. This plays out in bizarre and frequently doomed projects and experiments: Gulliver incredulously witnesses people attempting to extract sunbeams from cucumbers and turn excrement back into edible food. Not all the scientific projects in the territories of Laputa fail to achieve their purpose. Gulliver is shown a large wooden contraption that allows “the most ignorant person … [to] write books in philosophy, poetry, politics, laws, mathematics, and theology, without the least assistance from genius or study.” Swift, who was deeply learned, was envisaging a nightmare world in which reading and writing — the essential foundation of wit and wisdom — are replaced by a flashy simulation of human knowledge. Since the advent of ChatGPT, this scenario has become all too familiar. The device Gulliver encounters is massive, requiring 40 individuals to rotate iron handles attached to multiple words, which are then assembled into sentence fragments and called out to a scribe. Reading Swift’s description, I think both of the autocomplete nature of modern large language models and of the _underclass of precarious workers_ whose labor is necessary for the seemingly lean, seemingly all-digital process of generative AI to work. ## Swift’s sharp diagnosis of Laputa’s ills is motivating me to push back against the encroachment of AI into the work of education — and to instill in my students the belief that they, rather than the forces of technology, can determine the future. There are also many Laputans who are given over to a strange life of the mind, “so taken up with intense speculations, that they neither can speak, nor attend to the discourses of others, without being roused by some external taction upon the organs of speech and hearing.” Servants called flappers are required to shake rattles in their ears to keep them from falling or bumping into things. A quick rattle might also be used to rouse them from the somnambulant abyss of speculative abstraction, if conversation is necessary. Again, sounds rather familiar. Sure, people today wandering the streets head down in the infinite distractions of their phones are hardly absorbed in the life of the mind — but they are still absent from the things and the people around them. And isn’t the addiction to scrolling predicated on speculation of sorts? What will come next? What will I find if I look at just one more post? Modern technology, and AI in particular, has created another Laputa: a society characterized by rampant speculation, blind faith in technology manipulated by cynical charlatans, and the casual disregard of old-fashioned virtues like truth, beauty, imagination and knowledge acquired the hard way. In many cases, the presence of AI in the classroom is a solution in search of a problem — just like the ludicrous, pointless innovations by the Laputan scientists. Swift’s sharp diagnosis of Laputa’s ills is motivating me to push back against the encroachment of AI into the work of education — and to instill in my students the belief that they, rather than the forces of technology, can determine the future. ✺ In higher education, as in so many areas of life, we are being told that AI-produced progress is inevitable. As the theorist of technology _Jathan Sadowski_ has noted, the tech evangelists characterize anyone who pushes against this so-called progress — that is, anyone like me — as “an enemy of the future.” In 2022, one of the institutions at which I teach released a document outlining the goals of a multi-year _AI initiative_. It identifies AI as a pathway to “revolutionize college education.” Why is revolutionizing college education necessary or desirable? The document does not say. Woe betide anyone who dares question this purportedly apolitical and inevitable development and how it might intersect with our goal of imparting a humanist education to our students. Central to this humanism is a belief in the moral responsibility of self-cultivation. Essential, too, is the productive friction generated by grappling with and then mastering new knowledge. Using LLMs to smooth out the challenges of wrestling with a text, of struggling to find the right words to convey a thought, of piloting one’s own personal and intellectual development, is antithetical to this type of education. ## Alongside the AI-curious professors are those who want nothing to do with the technology in their classrooms. They have become bloodhounds on the trail, sniffing furiously at every subheading, em dash and spurious lateral connection. “Groundbreaking technologies offer great rewards to those who learn to master them,” the document from my college continues, “but equally dire consequences to those swept along in the tide of change without a basic understanding of the landscape.” In fact, it is the AI optimists who lack a basic understanding of the landscape. They fail to see the dire consequences that AI has brought to education.Already in 1704, Swift worried about his contemporaries avoiding the work of learning, in favor of memorizing quotes in languages they didn’t understand or namedropping books they hadn’t read. “We of this age have discovered a shorter and more prudent method to become scholars and wits, without the fatigue of reading or of thinking,” he wrote in _A Tale of a Tub_(1704). Today, the normalization of AI use in education tells students that they shouldn't have to experience fatigue or confusion from reading or thinking. A _recent report_ from the Brookings Institution's Center for Universal Education suggests there are many potential benefits from bringing AI into the classroom, for example in second language acquisition and to help students with disabilities. Even so, the report concludes that the risks outweigh those benefits. It also points toward regular AI use leading to dependence on the technology: Students are training themselves daily to surrender their capacity for focus, reason, creativity and problem-solving before it’s even fully developed. Professors are responding to the omnipresence of AI in different ways. Some act like the cool parent who supervises their child’s drug use. These professors incorporate allegedly responsible uses of GenAI into assignments, such as telling their students to upload course documents into an LLM and asking it to generate potential test questions. Other instructors are happy to say goodbye to the pedantic drudgery of working line by line with a student through an essay, helping them to hone their own voice. Why bother, when the polished, toneless style of AI is available in seconds? But alongside the AI-curious professors are those who want nothing to do with the technology in their classrooms. They have become bloodhounds on the trail, sniffing furiously at every subheading, em dash and spurious lateral connection. Or they have changed the way they teach and grade, refashioning take-home assignments into in-class written and oral exams. ## One day, incensed, I unleashed a rant about how there’s no substance to cryptocurrency and how anyone with any savvy is simply hoping they won’t be left holding the bag when the bill comes due. … A student interjected to inform me that a few classes earlier, while I was breaking down the strategy and tactics of the first referendum on Quebec sovereignty, he had made $8,000 trading $MELANIA Coin. Not without some misgivings, I’ve gone for this final option, instituting a ban on all phones and laptops in the classroom, and moving away from any assignments completed beyond my line of sight. To avoid having students feed my teaching materials to LLMs (and thus inadvertently train my nemesis), I’ve almost entirely resiled from PowerPoint, relying instead on chalk and talk. It demands more from both the students and me. Some express a pained desire for the return of the PowerPoint slides. (Such slides can be uploaded to the course website and revisited by students at any time, diminishing the cost of zoning out or checking devices during class.) But I plan to hold firm. I’m intensely aware of what a decade-long smartphone addiction has done to my own capacity to focus. Dealing with distracted minds is a quintessential experience of teaching in the 2020s. Dealing with speculation, too — and not only the kind that Swift satirized. Before I banned all devices from my lectures, I would walk around the classroom as I spoke about Canadian politics, watching my students engage in blatant day trading of cryptocurrency, sports gambling and placing Polymarket bets on everything under the sun. In one instance, a student lobbed a $10 parlay on what might be causing the discoloration on Donald Trump’s hands. ## It felt horrible awarding good grades to assignments that I knew, yet couldn’t prove, had originated from an LLM powered by a water-guzzling data center. I felt the beginnings of a dark temptation: Just let the students submit slop and then get ChatGPT to grade it. Fake feedback for a fake assignment. One day, incensed, I unleashed a rant about how there’s no substance to cryptocurrency and how anyone with any savvy is simply hoping they won’t be left holding the bag when the bill comes due. (Swift, after all, had dedicated much righteous fury toward the stock-pumping scam of his own day, the ruinous South Sea Bubble.) A student interjected to inform me that a few classes earlier, while I was breaking down the strategy and tactics of the first referendum on Quebec sovereignty, he had made $8,000 trading _$MELANIA Coin_. “Isn’t that a _shitcoin_?” I asked. “Yes sir, but I got out at the right moment so it’s all good,” came the retort. I was left with a feeling of abject desolation. Who is the fool here? Who needs a flapper to bump them on the side of the head to refocus their attention where it ought to be? Chastened, I experimented with telling myself that what had been valued throughout my education — especially the ability to write research papers — might not be so important anymore. Maybe students don’t need to struggle through what it takes to put together a literature review, I thought. Sure, such an assignment familiarizes them with the field, introduces them to different methodologies and teaches them to synthesize information — but maybe that’s no longer necessary, now that AI tools can generate such a document for them in seconds. I reminded myself, too, that there are downsides to playing the naysayer. In the ever more precarious world of academia, the neck of the principled luddite crank might be particularly attractive when institutions swing the axe in the next round of layoffs. Swift was punished for the acidic tendencies of his quill: He had longed to have a successful career in politics, but his uncompromising attacks on the “numerous and gross corruptions” of the ruling elite in _A Tale of a Tub_ made it impossible for him to wield the influence that he wanted in the British government. ## Since seemingly everyone is using generative AI to produce work…students feel immense pressure to follow suit, lest they lose a step to their peers. Yet they also feel resentful of the mistrust of instructors who no longer assume them innocent until proven guilty. Almost all my colleagues have by now lobbed an accusation of AI use at a student who had done no such thing. Constant vigilance against the presence of AI inevitably begets cynicism and threatens to corrode the teacher-student relationship that is at the heart of education. I experienced this cynicism myself, when I was still assigning work to be completed at home, away from the controlled conditions of closed book in-class writing. Grading papers written outside the classroom was a nightmare. Supposed AI detectors are notoriously unreliable, and in any case, students tell me there is a litany of services available to “humanify” AI-generated writing. It felt horrible awarding good grades to assignments that I knew, yet couldn’t prove, had originated from an LLM powered by a water-guzzling data center. I felt the beginnings of a dark temptation: Just let the students submit slop and then get ChatGPT to grade it. Fake feedback for a fake assignment, a version of the old Soviet joke where the worker says, “We pretend to work and they pretend to pay us.” In the end, I couldn’t do it. There’s an old saying in the Irish language that I hold dear: “Mol an óige agus tiocfaidh sí.” Translated, its means that youth will flourish when praised. It’s a reminder to retain a fundamentally positive view of younger generations and not to be a reactionary old stick-in-the-mud. But praise is not all that is necessary. We also have a duty of care, especially if we are teachers. It would be a dereliction of that duty to make no attempt to halt my students’ decaying attention or help them resist the siren song of cognitive offloading. And so I find myself patrolling the classroom, barking at students to put their phones away. I certainly didn’t get into teaching to behave in this way. But it’s preferable to the alternative: a classroom in which students are unable to listen to what their peers or their professor are saying because they’re distracted by their devices. Moral guidance is part of the job. ✺ These days, I tell my students that the four walls of our classroom must become a citadel to keep out the distractions and speculations that define the outside world. The response has been broadly positive, with students acknowledging the benefits of a tech-free space. Since seemingly everyone is using generative AI to produce work (including at least one _government minister_ in my native Ireland and a New Brunswick legislator who _forgot to omit his prompt_ when reading machine generated text in the Assembly), students feel immense pressure to follow suit, lest they lose a step to their peers. Yet they also feel resentful of the mistrust of instructors who no longer assume them innocent until proven guilty. Some have also shared with me a profound distaste for how their friends and family are using AI for therapy and companionship, and a deep concern for their future employment prospects. Because of these conversations, I wasn’t surprised when, earlier this summer, the AI boosterism of commencement speakers at several American universities was roundly booed. The emergence of _mass opposition to data centers_ is another indicator of a grassroots backlash. Students may have difficulty resisting AI on their own — but they know something isn’t right. _Gulliver’s Travels_ ends on a devastatingly misanthropic note. On his final voyage, Gulliver meets the Houyhnhnms, a race of supremely intelligent horses that follow the wisdom of reason and tradition rather than the speculation of science and technology that seduces the Laputans. When he returns to his homeland, he is sick to his stomach at the sight of humans, and even of his own family. He has become utterly convinced of the irredeemable corruption of humanity, in comparison to the Houyhnhnms’ sober reason. This leads him to mimic pathetically the behavior of a horse, changing his gait to a trot and “conversing” with horses for hours each day, in a doomed attempt to escape his fate as a brutish man. Like Gulliver, I’ve borne witness to something that changed me. Inevitably, some will view my choice to mobilize against AI use in education with the same kind of pity and second-hand embarrassment that the reader feels toward Gulliver as he engages in his foolish horse-like behavior. I am motivated, however, not by the misanthropy that Swift shared with his protagonist, but by a belief in the vitality of the human intellect — so long as we can get it back from the machines. #### ✺ **Published in _The Dial_**
010 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/09/2026
#MayaDeren #avantgarde #film #women #filmmaker www.thecollector.com/maya-deren-ava…
thecollector.com
Maya Deren Turned Film Into a Dreamlike Ritual of Movement | TheCollector
Maya Deren was an experimental filmmaker. Her films explore psychology, identity, and protofeminism in a world still reeling from World War II.
041 4
Reposted by dadasophin
goncourt @goncourt.mastodon.social.ap.brid.gy · 06/09/2026
Unter anderem könnte an Polylux gespendet werden. Andere Vorschläge gerne verbreiten. polylux.network/de / Spendenseite: polylux.network/de/spenden
polylux.network
Polylux e.V. – solidarisches Netzwerk für den anderen Osten | Startseite
Polylux ist eine Initiative zur Förderung von zivilgesellschaftlichen Strukturen, die von rechts bedroht werden. #Ostdeutschland #Solidarität
012 2
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 22/08/2026
spannender artikel „genosse KI“ von evgeny morozov in der aktuellen #LeMondeDiplomatique #links #theorie #praxis #EvgenyMorozov monde-diplomatique.de/shop_content.…
monde-diplomatique.de
Zeitung - Zeitung
Zeitung:
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/08/2026
spannendes thema #mittelalter in der zeitschrift #TexteZurKunst www.textezurkunst.de/de/142
textezurkunst.de
Heft Nr. 142 / June 2026 „MITTELALTER“
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/08/2026
sofort bestellt zeitschrift #mittelweg - aktuelles heft zum thema #skandal machen - kann man auch nur als pdf erwerben #barthes #lyrik www.hamburger-edition.de/zeitschrif…
hamburger-edition.de
Skandal machen
Zu fragen bleibt, welche Rolle Skandalnarrationen noch spielen können. Ob es überhaupt noch eine allgemeine Öffentlichkeit oder nur noch eine »Gesellschaft der Singularitäten«, ob es noch Gemeinsinn oder nur noch identitätsstiftende Safe Spaces gibt, ob Skandale noch kathartisch zu einem Ende kommen oder als Kulturkampf mit verhärteten Fronten in einen Dauerzustand versetzt werden – all diese Fragen stellen den Status des Phänomens Skandal auf einen Prüfstand. Johanna-Charlotte Horst
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 08/08/2026
Satire als Avantgarde #OpenAccess #avantgarde #moderne www.wallstein-verlag.de/97838353597…
wallstein-verlag.de
Satire als Avantgarde
Die satirischen Formen kreieren die literarische Moderne, 1918–1933. Bei Karl Kraus, Bertolt Brecht, Erwin Piscator, Siegfried Kracauer, Robert Musil, Walter Benjamin und anderen. Die Studie »Satire als …
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 08/08/2026
neue bücher zu #GertrudeStein #avantgarde #female www.derstandard.at/story/3000000331…
derstandard.at
Avantgarde toujours: Zum Todestag von Gertrude Stein
Neue Bücher umkreisen das Schaffen von Gertrude Stein und erscheinen pünktlich zum 80. Todestag der legendären US-Avantgarde-Autorin, die in Paris lebte und dort begraben liegt
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 08/08/2026
Wanda and Marion Wulz: Avant-garde Photography in 20th-Century Italy #WandaWulz #MarionWulz #avantgarde #photography www.estorickcollection.com/exhibiti…
estorickcollection.com
Wanda and Marion Wulz: Avant-garde Photography in 20th-Century Italy - Estorick Collection
011 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 16/07/2026
ich bezweifle ja, dass jetzt alle homers odyssee nachlesen werden #film #BlockBuster #nolan
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 29/06/2026
einfach klasse der wissenspodcast das #SRF - heute „Hendiadyoin“ :) www.srf.ch/audio/100-sekunden-wisse…
srf.ch
Hendiadyoin
Wir handeln nach Lust und Laune, bringen etwas unter Dach und Fach, wir sind ein Herz und eine Seele, gehen bei Wind und Wetter campieren. Unsere Sprache liebt den Doppelpack. Solche Paarformeln verleihen Sätzen Rhythmus und veranschaulichen unsere Gedanken.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
@goncourt ja, vielleicht - aber weil beide - cervantes und hamann - „tapete“ nutzen. gehe ich mal der tapete nach :)
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
@goncourt wunderbares zitat - danke. hamann bezieht sich wohl auf ein sehr ähnliches zitat bei #Cervantes und flamändische tapeten :) jetzt bin ich wieder am recherchieren … haman ist sprachlich schon sehr interessant. dedalus.blog/textes/creations/sina-…
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
leider nur im #epaper #album des #standard - #HansHöller über sein #bachmann editions projekt - bei höller habe ich in salzburg noch studiert :) […]
mastodon.social
Original post on mastodon.social
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
also ganz ehrlich, wer würde das schon wollen: „Mittels VR-Brillen und digitalen Devices „wird man ihr Elternhaus virtuell begehen, in Interaktion mit ausgewählten Objekten treten und Inhalte nutzen können“ #bachmann #elternhaus #vr kaernten.orf.at/stories/3359139
kaernten.orf.at
Bachmann-Haus bekommt digitalen Zwilling
Im Rahmen der Aktivitäten rund um den 100. Geburtstag von Ingeborg Bachmann, den die Literaturwelt am 25. Juni feiert, wird auch ein Digitalisierungsprojekt gestartet. Mit „Bachmann (re)visited“ soll der Nachlass digitalisiert und im Frühjahr 2027 der Öffentlichkeit zugänglich werden.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
wie nur #streeruwitz über #bachmann schreiben kann #malina #schreiben #frauen #sprache www.derstandard.at/story/3000000327…
derstandard.at
Heilend, nicht tröstlich: Streeruwitz über Bachmann und warum wir "Malina" lesen sollen
Wie war das als Kind, als Tochter, als junge Frau? Über die Nachkriegszeit, das Vatermotiv und die Zurichtungen des Patriarchats in Bachmanns Erfolgsroman "Malina"
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
klasse „und wir könnten eine Sozialgeschichte der hethitischen Schreibkultur erstellen“ #keilschrift #ki #schreiber #sozialgeschichte #hethiter www.archaeologie-online.de/nachrich…
archaeologie-online.de
KI liest Keilschrift neu: Meilenstein für die Altorientalistik
Das neue KI-Tool "Palaeographicum" revolutioniert die Erforschung der Kulturen im Alten Orient: Es erkennt individuelle Varianten einzelner Keilschriftzeichen – ein enormer Fortschritt für die Wissenschaft.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
ja korrekt „eine der Ungeheuerlichkeiten in der Rezeption einer der größten deutschsprachigen Autorinnen des 20. Jahrhunderts, dass viele Menschen weit mehr über Bachmanns Privatleben zu wissen meinen als über ihre Literatur – ihre aus Österreich kommende Literatur, die Weltliteratur ist.“ […]
mastodon.social
Original post on mastodon.social
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 20/06/2026
da schau ich eventuell rein #webinar #zoom #ki #linguistik #ConstanzeSpiess Vom Zähmen der KI, dem Menschen als Prothesengott und als KI-Hirte (Constanze Spieß im digitalen Donnerstag - 25.05.26 - 15:45) […]
mastodon.social
Original post on mastodon.social
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
ach nun ist #WalterSerner nur noch schriftsteller im #dada umfeld - gut zu wissen ;) www.swr.de/kultur/literatur/walter-…
swr.de
Hochstapler in Nizza: Walter Serners „Die Tigerin“
Ist das Liebe oder Ringkampf? In Walter Serners Roman „Die Tigerin“ zieht ein Ganovenpaar tricksend und trinkend durch Paris und Nizza.
010 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
@goncourt ah das ist durchaus reale möglichkeit - geht mir selbst auch immer so :)
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
@goncourt ja genau - aber ich finde es schon okay, dass man meine postings nicht alle liest ;)
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
@goncourt zur rückseite des textes - das würde etwas dauern ;) zu daniel temkin ja avantgarde-boot-camp.org/esolanger-…
avantgarde-boot-camp.org
Esolanger - get the real name -
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
@goncourt ja es hat mich auch viel überredung gekostet daniel temkin zum av boot camp zu bringen :)
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
@goncourt ja das ist auch klasse #whitespace - da muss man ja erst mal drauf kommen :)
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
ich bin ja ein langer fan der zeitschrift / zine #neural - weil die immer so beiträge hat. die irgendwie direkt auf mich zugeschnitten wirken - hier #LouiseRossiter #industriepalast #zeitschrift #zine neural.it/2026/06/louise-rossiter-d…
neural.it
Sometimes the online world reveals unsuspected parallel dimensions. This is an unknown restyle of Neural independently (and secretly as we never knew about it) made by NY-based Motion and Graphic Designer, Clarke Blackham. Very nicely made, perhaps only a bit glossier for the magazine’s line, it testifies once more how even your most familiar outcomes can have another life somewhere else.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
dazu dann direkt aus meiner sammlung #AvantgardeBootCamp daniel temkins #esolanger #avantgarde #abc #perspektive #code avantgarde-boot-camp.org/esolanger-…
avantgarde-boot-camp.org
Esolanger - get the real name -
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
habe ich grade gesehen - kenne ich noch aus perspektive zeiten #DanielTemkin und seine #EsotericCodes #avantgarde #code mitpress.mit.edu/9780262553087/fort…
010 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 19/06/2026
kannte ich noch gar nicht - online-enzyklopädie für frauen in der theoriegeschichte #theorie #frauen theoriespuren.de
theoriespuren.de
theoriespuren.de | Diversität in der Lehre
theoriespuren.de – Eine Website für mehr Diversität in der Lehre mit einer Online-Enzyklopädie zu Frauen in der Theoriegeschichte
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 05/06/2026
interessante spaziergänge durch berlin mit dem fokus auf #MaschaKaléko - vor allem mit dem fokus auf ihre rückkehr nach 45 #deutschlandfunk #exil #radio www.deutschlandfunk.de/das-berlin-d…
deutschlandfunk.de
Das Berlin der Mascha Kaléko (1/6)
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 05/06/2026
klasse - die zeitschrift für #stadtforschung #derive ist glatt 25 geworden :) #oe1 #HorizontStadt oe1.orf.at/programm/20260508/831734…
oe1.orf.at
Dérive: 25 Jahre Stadtforschung | FR | 08 05 2026 | 7:55
Im Architekturzentrum Wien wird das 25-jährige Bestehen von Dérive, der Zeitschrift für kritische Stadtforschung gefeiert.
002 2
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 05/06/2026
am 6.6. ein ganzer tag #philosophie #gespräche im #radio #wdr5 - später dann zum nachhören im #podcast #DasPhilosophischeRadio www1.wdr.de/radio/wdr5/sendungen/ph…
www1.wdr.de
Über unsere Zeit – Ein Tag der Philosophie auf WDR 5
In unruhigen Zeiten stellt sich die Frage nach der Richtung: Wohin gehen wir? Wo stehen wir? Was trägt uns Menschen? Unser Philosophie-Tag lädt ein zur Reflexion.
011 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/05/2026
@fabeblau habs grade nachgeschaut - die Strasse „Neue Sachlichkeit“ ist ja quasi ums Eck davon :)
100 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/05/2026
das kommt wohl eher auf die größe der stadt an … #salzburg #dialekt #stadt www.uni-graz.at/de/neuigkeiten/heas…
uni-graz.at
Heast as net – mehr? Warum Dialekte in Österreichs Städten verschwinden
Hob’n Sie scho amoi drüber nochdenkt? Darüber, ob Sie im Dialekt sprechen oder wie immer mehr Menschen „Hochdeutsch“ verwenden? Vor allem in Österreichs Städten verschwindet allmählich die Mundart und wird von einer einheitlichen Standardsprache abgelöst. Johanna Fanta-Jende, Dialektforscherin an der Universität Graz führt für diese Entwicklung mehrere Faktoren ins Treffen: „Vor allem in der Stadt möchten sich die Menschen mit dem „Hoch-Deutschen“ Prestige vermitteln und sich von der ländlichen Umgebung abgrenzen.“ Weiters führen erhöhte soziale und geografische Mobilität sowie der Einfluss von TV- und Social-Media-Kanälen zu einer schleichenden Angleichung.
010 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/05/2026
gute frage - angeblich soll ja die dadasophin auch welche haben ;) #breiterkanon #SophieTieck #publikum #kanon breiterkanon.hypotheses.org/6841
breiterkanon.hypotheses.org
„Doch vielleicht ist es auch nur ein Traum von mir, daß ich Leser habe“.  Sophie Tieck lesen (Internationale Tagung in Berlin, 26.–28.11.2025)
* * * von Mathilda Herr, Lea Hochschild und Jörg Holzmann Anlässlich des 250. Geburtstags von Sophie Tieck (1775–1833) setzte sich die von der DFG geförderte Tagung _„_ _Doch vielleicht ist es auch nur ein Traum von mir, daß ich Leser habe“: Sophie Tieck lesen_**** mit dem breit gefächerten Werk der Autorin auseinander, das neben epischen, dramatischen und lyrischen Texten auch Essays sowie eine umfangreiche, ihre Einbindung in die romantischen Netzwerke belegende Briefkorrespondenz umfasst. Die Tagung ist die sechste der 2021 von Frederike Middelhoff**(** Frankfurt a. M.) und Martina Wernli (Berlin) begründeten Reihe _Kalathiskos, Autorinnen der Romantik_ , die sich zuvor Karoline von Günderrode, Dorothea Schlegel, Rahel Levin Varnhagen, Helmina von Chézy und Caroline de la Motte Fouqué gewidmet hatte.**** Programmatisch begann die Tagung nicht mit einer Einführung, sondern mit einem Podiumsgespräch unter Leitung der Gastgeberin Martina Wernli. Getreu dem Titel „Genre & Gender. Annäherung an ein vergessenes Werk“ war dieses der bislang randständigen Stellung Sophie Tiecks im literaturwissenschaftlichen Diskurs gewidmet. Luisa Banki (Wuppertal) und Christiane Holm (Halle/Salle), beide zeichneten für das Konzept der Tagung verantwortlich, sowie Joanna Raisbeck (London) und Christina Weiler (Detroit) skizzierten aus unterschiedlichen Forschungsperspektiven ihre jeweiligen Zugänge zum Werk Sophie Tiecks und konturierten zentrale Forschungsdesiderate. Als Name im Kontext der Romantik sei die Schriftstellerin zwar präsent, als eigenständiger Forschungsgegenstand sei sie bislang jedoch weitgehend unterbelichtet geblieben. Dabei bediente sie ein breites Spektrum literarischer Gattungen und schrieb – so Holm – auf dem „Scheitelpunkt der Welle“ der romantischen Bewegung. Hier setzte die Konferenz an und nahm die marginalisierte Position der Autorin zum Anlass, kanonbildende Prozesse kritisch zu reflektieren und Mechanismen geschlechtsspezifischer Exklusion sichtbar zu machen. Ziel war es dabei, eine systematische Aufarbeitung von Sophie Tiecks Œuvre anzustoßen und die Autorin im literarhistorischen Kontext neu zu verorten. Anke Gilleir (Leuven) eröffnete die Reihe der Vorträge mit Überlegungen zur Präsenz Sophie Tiecks in der Romantikrezeption des 20. und 21. Jahrhunderts. Sie zeigte, dass sich die Wahrnehmung der Autorin auch innerhalb einer emanzipationsorientierten Geschichtsschreibung zu ‚den‘ deutschen Romantikerinnen zwischen persönlicher Verunglimpfung und völliger Ausblendung bewegte. Die Suche nach ihr gleiche der „Suche nach einer Lücke“. Gilleir betonte außerdem die entscheidende Bedeutung von Textüberlieferungen und Nachlasspflege für die Frage, ob und wie eine historische Person rezipiert wird – ein Umstand, der auch die bis dato lückenhafte Forschung zu Sophie Tiecks Leben und Werk erkläre. Renata Dampc-Jarosz (Katowice) untersuchte in ihrem Vortrag performative Aspekte in Sophie Tiecks Kunstmärchen _Die Quelle der Liebe_ und ihrem Drama _Frühlingszauber_ , um zu zeigen, wie die Schriftstellerin die innere und äußere Welt ihrer Figuren über Sprechakte konstruiert. Ausgehend von der frühromantischen Idee der „ächten Rede“ verdeutlichte sie, dass Sprache bei Sophie Tieck neben der kommunikativen auch kognitiv-schöpferische Funktionen hat: Figuren verarbeiten Wahrnehmungen und Emotionen verbal, um die Außenwelt zu transformieren und zu rekonstruieren. Mit Epitheta, Redewendungen, Bewegungsverben und Onomatopoetika erschließen sie ihre Welt subjektiv und machen Sprache so zu einem performativen Instrument der Weltgestaltung. Jakob Heller (Halle/Saale) untersuchte bukolische Topoi und idyllische Verfahren in Sophie Tiecks Dramatik und situierte sie im Spannungsfeld zwischen frühromantischer Poetik, Gattungstradition und intertextueller Transformation bukolischer Muster. Ausgangspunkt war die Beobachtung, dass Tieck das Schäferspiel nicht als bloße Rückwendung zu einem arkadischen Idylle-Modell, sondern als poetologisches Experimentierfeld nutzt. Heller arbeitete heraus, wie klassische bukolische Topoi (Arkadien, Naturraum, Liebesdialog, Maskierung und musikalische Rahmung) in den Dramen nicht affirmativ reproduziert, sondern reflexiv gebrochen und dramatisch dynamisiert werden. Die Schäferszenerie fungiert dabei weniger als eskapistischer Gegenraum, denn als ästhetisch codierte Projektionsfläche für Fragen von Subjektivität, Autorschaft und Geschlechterrollen innerhalb des romantischen Diskurses. Ausgehend von Sophie Tiecks Aufsatz _Lebensansicht_ , der 1800 im _Athenäum_ erschien _,_ zeigte Barbara Thums (Mainz), wie Unterbrechung als produktives poetisches Verfahren eingesetzt wird, und illustrierte dies am Beispiel des Dramas _Frühlingszauber_. Analog zur alchemistischen „Scheidekunst“ verstand Sophie Tieck Poesie als organologisches Beziehungsgeflecht zwischen menschlichen und nichtmenschlichen Entitäten, geprägt von ständigen Transformationsprozessen, in dem Altes aufgelöst wird, damit Neues entstehen kann. In _Frühlingszauber_ wird dieses Prinzip strukturell umgesetzt: Figuren, Orte, Gattungen und übernommene Rollen werden durch plötzliche Abbrüche und stete Wiederaufnahmen transformiert. Die Unterbrechung übernimmt folglich eine poetische Funktion. Christoph Rauen (Kiel) ging der Frage nach der Ausprägung von Selbstbezüglichkeit sowie nach Spiel-im-Spiel-Strukturen in Sophie Tiecks frühen Erzähltexten aus den _Straußfedern_ nach, konkret in _Traum und Wirklichkeit_ , _Die neue Donna Diana_ und _Männertreue_. Rauen analysierte insbesondere narrative Rahmungen, eingeschobene Erzählinstanzen, theatrale Verdopplungen und inszenierte Rezeptionssituationen als Verfahren, die die Illusion der Geschlossenheit systematisch unterlaufen. Durch Bezüge zu Verfahren aus den Lustspielen zeige sich dies in expliziten Spiel-im-Spiel-Konstellationen, im Rollentausch und in der Markierung performativer Situationen; hinzu kommen narrative Verfahren wie metadiegetische Kommentare und perspektivische Brechungen. Auf diese Weise werde das Erzählen selbst zum Gegenstand der Darstellung, wodurch eine oszillierende Verflechtung von Handlungsebene und poetologischer Reflexion entstehe. „Hands on“ hieß es mit Monika Linder (Referatsleiterin Nachlässe und Autographen, Staatsbibliothek zu Berlin). Sie gewährte den Teilnehmenden Einblicke in den (Teil-)Nachlass Sophie Tiecks sowie in den aktuellen Stand der Erschließung und editorischen Bearbeitung ihrer Handschriften. Der Impuls „Und wußte nicht, woher die Worte erklangen“ der leider erkrankten Cosima Jungk (Frankfurt a. M.) wurde dankenswerterweise von Martina Wernli verlesen. Im Zentrum stand die komplexe Nachlasssituation Sophie Tiecks und die Frage, inwiefern diese eine umfassende editorische Erschließung ihres Werks – insbesondere bislang unveröffentlichter Fragmente wie _Der Seefahrer Don Pedro_ – erheblich erschwert. Ihr sogenannter Kryptonachlass setzt sich aus unterschiedlichen Provenienzen zusammen, unter anderem aus dem Nachlass ihres Bruders Ludwig Tieck, aus Beständen ihrer Enkelin Anna Bernhardi sowie aus Materialien im Umfeld ihres Freundes, Lektors und Verlagsagenten August Wilhelm Schlegel. Aus Jungks Ausführungen ging hervor, dass zahlreiche Texte Sophie Tiecks innerhalb dieser verstreuten Überlieferung weder datiert noch eindeutig zuzuordnen sind. Hinzu kommen paläographische Schwierigkeiten: Viele Handschriften sind nur schwer lesbar, teils fragmentarisch überliefert und in unterschiedlichen Arbeitsstadien erhalten, was eine sichere editorische Rekonstruktion zusätzlich verkompliziert. Der zweite Konferenztag schloss mit einer Podiumsdiskussion im Humboldt-Saal der Staatsbibliothek zu Berlin. Moderiert wurde diese unter dem Titel „Die Lieb’, ein Phönix“ stehende Gesprächsrunde von Frederike Middelhoff, als Gäste waren Barbara Becker-Cantarino (Columbus), Dennis Schäfer (Princeton) und Anne-Rose Meyer (Wuppertal) eingeladen. Nach Impulsbeiträgen zu Sophie Tiecks Kunstmärchen _Die Blume der Liebe_ und _Das Vögelchen_ , sowie zu ihrem Versepos _Flore und Blanscheflur_ erörterten die Teilnehmenden die in den Texten verhandelten (auch, aber nicht nur, romantischen) Liebeskonzepte vor dem Hintergrund der Geschlechterdichotomie um 1800. Es wurde deutlich, dass Sophie Tieck verschiedenste Varianten und Facetten der Liebe und auch – nicht nur andeutend, sondern vergleichsweise explizit – sexuelle Szenen darstellt. Über intertextuelle Bezüge sowie gegenläufige semantische Markierungen integriere sie dabei literarische und historische Liebeskonzepte in ihre Texte. Der letzte Veranstaltungstag öffnete mit einem Vortrag zur frühen Werk- und Namenspolitik. Als Schlüsseljahr für (De-)Kanonisierungsprozesse bei Sophie Tieck identifizierte Volker Mergenthaler (Marburg) das Jahr 1803. Hier tritt Sophie Tieck erstmals aus der Anonymität heraus und adoptiert den teil-anonymisierten Namen „Sophie B.“ Fehlende Verweise zu den anonym erschienenen Werken erschwerten Zeitgenoss*innen allerdings eine stückübergreifende Identifikation. Gerade diese Anknüpfungspunkte seien jedoch wichtig für Konstitution von Werk und Autorschaft. Laut Mergenthaler blieb die bibliographische Erfassung der Werke Sophie Tiecks zeitlebens unvollständig, was die literaturwissenschaftliche Rezeption bis heute erheblich erschwert. Elisabeth Flucher (Greifswald) widmete sich in ihrem Vortrag der Melancholie als zentraler affektiver und poetologischer Kategorie in den Briefen Sophie Tiecks. Ausgangspunkt war die Beobachtung, dass Tiecks epistolare Selbstäußerungen nicht lediglich private Gefühlsdokumente darstellen, sondern als literarisierte Selbstinszenierungen gelesen werden müssen, in denen Melancholie eine strukturierende Funktion übernimmt. Flucher zeigte, dass sich in den Briefen eine wiederkehrende Rhetorik der Schwermut, Vereinzelung und existenziellen Erschöpfung findet, die sowohl an zeitgenössische Diskurse über weibliche Empfindsamkeit als auch an romantische Melancholiekonzepte anschließt. Dabei erscheine Melancholie nicht nur als individuelles Stimmungsphänomen, sondern als Reflex auf prekäre Autorschaft, marginalisierte Positionierung im literarischen Feld sowie familiäre und soziale Abhängigkeiten. Besondere Aufmerksamkeit galt der Frage, inwiefern Tieck melancholische Topoi produktiv wendet: Die Briefe inszenieren Leid und Rückzug zwar als Ausdruck biographischer Belastung, zugleich eröffnen sie jedoch einen Raum poetischer Selbstbehauptung. Melancholie fungiere so als ambivalente Strategie zwischen Selbstentwertung und ästhetischer Autorisierung. Ausgangspunkt der Überlegungen Wolfgang Bunzels (Frankfurt a. M.) war die in der Forschung verbreitete Annahme, der Briefroman sei um 1800 als literarische Form erschöpft. Am Beispiel von Sophie Tiecks 1801 erschienenem Roman _Julie Saint Albain_ zeigte er jedoch, dass diese Diagnose zu kurz greift. Der Text erweist sich vielmehr als bewusstes Gattungsexperiment innerhalb der Frühromantik: Er übernimmt Konventionen des empfindsamen Briefromans, transformiert sie jedoch im Sinne einer poetologischen Selbstreflexion und formalen Öffnung. Bunzel arbeitete heraus, dass Tieck zentrale Prämissen der empfindsamen Briefpoetik, insbesondere die Gleichsetzung von Brieflichkeit, Authentizität und unmittelbarer Innerlichkeit, unterläuft. Durch Perspektivwechsel im Schreibprozess, Hybridisierung der Gattungskonventionen und die Selbstreflexion des Schreibens erscheint der Brief nicht mehr als transparentes Ausdrucksmedium subjektiver Wahrheit, sondern als medial vermitteltes, störanfälliges Kommunikationssystem. Subjektivität wird damit nicht vorausgesetzt, sondern narrativ erzeugt. So dokumentiere _Julie Saint Albain_ keinen bloßen Nachklang empfindsamer Tradition, sondern eine experimentelle Transformation des Briefromans um 1800. Carola Hilmes (Frankfurt a. M.) beleuchtete in ihrem Vortrag, inwiefern in Sophie Tiecks posthum veröffentlichtem Zeitroman _Evremont_ die Interdependenz von Genre und Gender verhandelt wird. Hierbei verglich Hilmes die erzählungstragenden Figuren des Titelhelden und der Gräfin von Hohenthal. Als emotional blasse, durchschnittliche, aber vor allem charakterlich stagnierende Figur erfüllt ersterer im Kontrast zur genre-bedingten Erwartungshaltung nicht die Kategorien des klassischen Helden. Diese heroismuskritische Zeichnung ist durchaus neu, jedoch wird sie gebrochen durch die konservative Dichotomie, die die Frau, das heißt die Gräfin, ins Private (allerdings destabilisiert durch wiederholte auditive Aufrufung des Kriegsgeschehens) verweist. Dennoch ist es eben jene weibliche Figur, über die der Handlungsbogen der Erzählung hauptsächlich entwickelt wird. Roland Borgards (Frankfurt a. M.) beschloss die Reihe der Vorträge mit Ausführungen zu hydrofeministischen Ökologien im Werk Sophie Tiecks. Dazu rückte er das Kunstmärchen _Die Quelle der Liebe_ mit Astrida Neimanis’ Theorie des Hydrofeminismus in den Blick und zeigte auf, inwiefern Sophie Tieck ihre Figuren im Handlungsverlauf zunehmend als Wasserkörper konstruiert. Jenes „Becoming a Body of Water“ könne schließlich nicht nur die Trennung zwischen den Figuren aufheben, sondern auch jene zwischen menschlichen und nicht-menschlichen Akteuren. Erst der Verlust der autonomen Individualität führe zu einer positiven Auflösung und zum Entschlüsseln der Quelle der Liebe. Darauf aufbauend schlug Borgards vor, Sophie Tieck im Allgemeinen als „Wasser-Autorin“ zu begreifen, da sich die Hydropoetik als Gattungslogik in all ihren Kunstmärchen erkennen lasse. Das abschließende Werkstattgespräch „Sophie Tiecks Werk in digitaler Edition und explorativen digitalen Analysen“, war von Marius Hug (Berlin) und Jana-Katharina Mende (Halle/Saale) sowie von der leider kurzfristig erkrankten Claudia Bamberg (Trier) vorbereitet worden. Hug präsentierte die von ihm eingerichtete Plattform _Korpus Sophie Tieck_ mit einem Großteil des Werks in maschinenlesbaren Texten, in dem Mende einige Probebohrungen vornahm, wobei sie es mit anderen romantischen Korpora kontextualisierte. Dabei diskutierten beide, wie verstreute Überlieferungen durch Digitalisierung systematisch in ein strukturiertes, durchsuchbares und interoperables Textkorpus überführt werden können. Durch standardisierte Kodierung (etwa TEI) und semantische Annotation wird das Werk von Sophie Tieck nicht nur digital reproduziert, sondern als modellierte Datenstruktur erschlossen und damit für explorativ-qualitative sowie quantitative computergestützte Analysen zugänglich gemacht. Im Plenum entstand abschließend die Idee, die eingestellten Texte kollaborativ zu korrigieren und zu annotieren. Digitalisierung fungiert hier als Infrastruktur, die neue Perspektiven auf Autor*innenschaft eröffnen kann. Die diskussionsintensive Tagung leistete Grundlagenforschung, indem sie einen Großteil des lyrischen, epischen und dramatischen Werks von Sophie Tieck sowohl in Einzelstudien als auch in der Zusammenschau untersuchte und in bestehende Linien der Romantikforschung einordnete. Dabei wurde das spezifische Profil des Werkes sichtbar, das durch innovative Gattungshybride und eine immanente poetologische Reflexion ausgewiesen ist. Besonders fruchtbar erwiesen sich wissenspoetische, ökokritische und werkpolitische Ansätze mit Blick auf die Frage nach weiblicher Autorschaft. Schlussendlich war die konzentrierte Auseinandersetzung mit Sophie Tiecks Werk weit über den Einzelfall hinaus aufschlussreich, weil sich an ihm kanonpolitische Mechanismen von der Erstrezeption über die Gründungsphase der Germanistik bis in unsere Tage verfolgen lassen. Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg Germanistisches Institut, Abteilung Neuere Literaturwissenschaft Ludwig-Wucherer-Str. 2 06108 Halle (Saale) mathilda.herr@student.uni-halle.de lea.hochschild@student.uni-halle.de joerg.holzmann@student.uni-halle.de *Dieser Bericht erschien in _Zeitschrift für Germanistik_ 83 (2026), H. 3. Mathilda Herr Alle Beiträge anzeigen Lea Hochschild Alle Beiträge anzeigen Jörg Holzmann Alle Beiträge anzeigen * * * OpenEdition schlägt Ihnen vor, diesen Beitrag wie folgt zu zitieren: Mathilda Herr, Lea Hochschild, Jörg Holzmann (28. Mai 2026). „Doch vielleicht ist es auch nur ein Traum von mir, daß ich Leser habe“. Sophie Tieck lesen (Internationale Tagung in Berlin, 26.–28.11.2025). _#breiterkanon_. Abgerufen am 30. Mai 2026 von https://doi.org/10.58079/16acy * * * * * * * *
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/05/2026
„Wir wurden gar nicht ernst genommen. Uns kannte keiner. Die liefen ja lieber zu Schwitters“ (Grethe Jürgens) #dada #schwitters #GretheJürgens #NeueSachlichtkeit www.ndr.de/geschichte/koepfe/grethe…
ndr.de
"Wir waren vulgäre Maler": Grethe Jürgens - Künstlerin der Neuen Sachlichkeit aus Hannover
Die Künstlerin Grethe Jürgens, eine der bedeutendsten Vertreterinnen der Neuen Sachlichkeit, hat viele Jahre in Hannover gelebt. Trotzdem sind ihr Name und ihre Werke nur wenigen Menschen in der Stadt bekannt. Am 8. Mai 1981 starb sie.
101 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/05/2026
spannende frau und künstlerin - kannte ich bis dato nicht #berlin #JeanneMammen #StadtmuseumBerlin #wohnung #atelier www.stadtmuseum.de/story/das-atelie…
stadtmuseum.de
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/05/2026
da werde ich sicherlich wieder stopp machen in münchen #lenbachhaus #ausstellung #WeimarerRepublik www.lenbachhaus.de/programm/ausstel…
lenbachhaus.de
Ein Ferngespräch. Szenen aus der Weimarer Republik
Die Ausstellung zeigt in lebendigen Alltags- und Kunstszenen die dynamischen und widersprüchlichen Seiten der Weimarer Zeit. So entsteht ein unmittelbares „Ferngespräch“ mit den verschütteten Möglichkeiten dieser Epoche.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 29/05/2026
notiert #buch #book #AlisonKnowles #bio hyperallergic.com/the-mysterious-li…
hyperallergic.com
The Mysterious Life of Fluxus Dame Alison Knowles
Even a book by a leading expert on the avant-garde artist can’t tell us much about her personal life.
020 2
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 29/05/2026
guter zwischenstop #archiv #digital #FranziskaReventlow #frauen #autorin www.monacensia-digital.de/reventlow
monacensia-digital.de
Franziska zu Reventlow
Franziska zu Reventlow
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 29/05/2026
yo - da werden wir mal reinschauen wollen #SprachspielBiennaleWest #sprachspiel #diskussion sprachspiel.biennalewest.at/poesie-…
sprachspiel.biennalewest.at
Poesie: Arbeit, Act und die poetische Existenz. Versuch einer Klärung - Sprachspiel. Biennale West.
Poesie: Arbeit, Act und die poetische Existenz. Versuch einer Klärung beim Sprachspiel. Biennale West. einem Festival für Literatur und Film in Wien.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 29/05/2026
das hats natürlich noch gebraucht #ThomasBernhard #chatbot - yo www.derstandard.at/story/3000000321…
derstandard.at
Literaturmuseum zeigt Thomas Bernhard: Der Autor als Landwirt als Geck
Nach dem Erwerb seines Nachlasses widmet das Literaturmuseum der Nationalbibliothek dem Schriftsteller eine Sonderschau. Es gibt sogar selbst entworfene Möbel
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 29/05/2026
ich mag ja die #kolumne von #RüdigerSuchsland #artechock #CinemaMoralia #Film #Filmkritik #dogma25 www.artechock.de/film/text/artikel/…
artechock.de
Cinema Moralia: Deutsche Dogmen, deutscher Nebel
Gedanken statt Filme: Eine neue Bewegung – Cinema Moralia, Tagebuch eines Kinogehers, 388. Folge
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 15/05/2026
RE: mastodon.social/@adresscomptoir/116… do schau her ;) #perspektive #dadasophin
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 14/05/2026
auch spannend: Meisterzeichen und Autorität im mittelalterlichen Steinmetzhandwerk #meisterzeichen #kanon #autorität #mittelalter blog.kulturwissenschaften.de/dafuer…
blog.kulturwissenschaften.de
Dafür stehe ich mit meinem Zeichen
Dafür stehe ich mit meinem Zeichen Meisterzeichen und Autorität im mittelalterlichen Steinmetzhandwerk Erschienen in: Wahrheitsdinge | Things of Truth Von: Miriam Göldl Steht die Frage nach Wahrheit im Raum, wird darunter vor allem die Frage nach ihrem Inhalt verstanden: Welche Wahrheit wird postuliert? Man kann aber auch danach fragen, wer etwas glaubhaft behaupten und versichern kann. Wenn etwa die wohl allseits bekannte Werbung von Familienunternehmer Claus Hipp mit der Sentenz: „Dafür stehe ich mit meinem Namen“ endet, dann bekräftigt diese Verknüpfung von Produkt und Person ein Qualitätsversprechen für die von seiner Firma hergestellte Babynahrung. Um allerdings wirksam sein zu können, muss die garantierende Person den Angesprochenen glaubhaft und vertrauenswürdig erscheinen. An dieser Stelle könnte nun der im genannten Werbeclip ganz bewusst inszenierte Habitus näher untersucht und dabei auch auf Attribute wie die Kleidung eingegangen werden, die zur Etablierung und Inszenierung von Glaubwürdigkeit beitragen. Geht es um historische Personen, deren Verhalten und Auftreten nicht mehr untersucht werden kann, sind materielle Überlieferungen der einzige Anhaltspunkt, um Fragen nach Glaubwürdigkeit, Ansehen und Autorität untersuchen zu können. _Steinmetzzeichen und „Stararchitekten“_ Nicht mit ihren Namen, sondern primär mit ihren Zeichen (Abb. 1a + b), versuchten ab dem Spätmittelalter Werkmeister als „Stararchitekten“1 unter den Steinmetzen ihr handwerkliches Wissen und Können mit ihrer Person zu verknüpfen und sich dadurch in ihrer lokalen Führungsposition auf einer Baustelle, manchmal aber sogar auch überregional Einfluss zu sichern. Wem es gelang, die eigene baukünstlerische Meisterschaft evident zu machen, konnte sich im Verhältnis zu anderen Akteuren im Steinmetzhandwerk Autorität verschaffen. Durch das Anbringen von mitunter aufwendig gestalteten Meisterzeichen wurde visuelle Evidenz für die erforderliche Expertise erzeugt und mit den zunächst anonymen, in einem Werkstattkontext entstandenen Bauwerken verknüpft. Ursprünglich hatte es sich wohl um eine Kennzeichnung zu Abrechnungszwecken gehandelt, im Spätmittelalter wurden die Steinmetzzeichen allerdings immer aufwändiger und durften teilweise, Adelswappen vergleichbar, im Schild geführt werden. Eine eigenmächtige Abänderung ohne vorangegangene Zustimmung durch andere Steinmetze war zumindest im 16. Jahrhundert nicht gestattet.2 Das Zeichen symbolisierte also die Person des betreffenden Steinmetzes und identifizierte sie in einer Zeit ohne standardisiertes Namensrecht und mit geringerer Alphabetisierungsrate eindeutig. Abb. 1a u. 1b: Steinmetzzeichen können relativ schlicht ausgeführt sein, wie auf der Treppe im Straßburger Frauenwerk (links). Sie können als Signatur des Entwerfers aber auch sehr aufwendig gestaltet sein, wie das von Jacob von Landshut auf dem Gewölbeschlussstein der sog. Laurentiuskapelle des Straßburger Münsters (rechts) © 1a: Göldl, 1b: Fondation de l’Œuvre Notre-Dame, Straßburg _Hans Hammer, ein selbstbewusster Werkmeister_ Der spätere Straßburger Münsterwerkmeister Hans Meiger von Werde, genannt Hammer, brachte sein Steinmetzzeichen sogar zweimal an dem Werk an, das heute noch von seiner Kunstfertigkeit zeugt: an der Kanzel im Langhaus des Straßburger Münsters. Sein Meisterzeichen platzierte er zugegebenermaßen etwas versteckt, aber durch die Einreihung in eine Abfolge von von Engeln präsentierten Leidenswerkzeugen zugleich ikonographisch prominent auf der Unterseite eines Konsolsteins (Abb. 2). Zusätzlich ausgezeichnet wird es durch die Anbringung innerhalb eines tartschenförmigen Wappens sowie durch die ehemals farbige Fassung, die heute nur noch anhand von Resten zu erkennen ist. Ein zweites Mal taucht es am Treppenpodest auf und somit an der gleichen Stelle wie auf der Entwurfszeichnung, deren kreativen Gehalt er damit ebenfalls für sich in Anspruch nahm (Abb. 3a + b). Durch die Verknüpfung dieser durch ihre zahlreichen und filigranen Detailformen aufwendigen Architektur mit seinem Zeichen stellt er seine Fähigkeiten zum qualitativ hochwertigen Entwerfen und Bauen unter Beweis. Abb. 2: Etwas versteckt, aber doch selbstbewusst platzierte Hans Hammer sein Meisterzeichen an der Kanzel des Straßburger Münsters: Engel präsentieren es genauso wie die Leidenswerkzeuge Christi an den benachbarten Konsolen. Es sind noch Reste der ehemals buntfarbigen Fassung zu erkennen © Göldl Abb. 3a u. 3b: Das Meisterzeichen von Hans Hammer findet sich ein zweites Mal an der Kanzel, nämlich am Treppenpodest (links). An dieser Position taucht es auch schon in der Entwurfszeichnung auf (rechts, Detail von Straßburg, FOND, Collection graphique, Nr. 18) © 3a: Göldl, 3b: Musées de la ville de Strasbourg (Foto: Mathieu Bertola) Kurz darauf wurde er mit dem prestigeträchtigen Posten des Werkmeisters des Straßburger Frauenwerks (Fondation de l’Œuvre Notre Dame),3 also der Leitung des auf der Münsterbaustelle tätigen Steinmetzhandwerks, betraut. In Ermangelung einer institutionalisierten Ausbildung war das Einnehmen einer Führungsrolle im Steinmetzhandwerk daran gebunden, ob man glaubwürdig vertreten konnte, die notwendigen Qualifikationen mitzubringen. Hans Hammer war das mit der Kanzel ganz offensichtlich gelungen. Ergaben sich doch einmal Zweifel, zum Beispiel bezüglich der Statik, zählten die Bauherren auf ein Gutachten anderer Werkmeister.4 Wurde dann das handwerkliche Können und die Qualität der Arbeit eines Meisters in Frage gestellt, konnte das weitreichende Auswirkungen haben. Um das zu verhindern, war es wichtig, über einen guten Leumund zu verfügen. _Konflikte durch Zweifel am Know-How_ Niklas Eseler war Werkmeister der Georgskirche in Nördlingen, als Anschuldigungen gegen ihn erhoben wurden.5 Ihm wurde die Veruntreuung von Baumaterialien, die Verwendung frostgeschädigter Steine für tragende Bauteile sowie die fehlerhafte Berechnung von Fundamenten vorgeworfen. Unterstellt wurde ihm also mindestens mangelndes Wissen und unzureichender Sachverstand, wenn nicht sogar die vorsätzliche Verletzung von Qualitätsstandards. Zur Klärung des Sachverhalts wurden seine Gesellen verhört, die angaben, an zahlreichen Orten von Gerüchten über Eseler und dessen mangelnde Qualifikationen gehört zu haben. Die angebliche Unfähigkeit des Werkmeisters hatte sich also schon weitläufig herumgesprochen. Dazu beigetragen hatte sicherlich zum einen die im Handwerk übliche Wanderschaft der Gesellen, zum anderen möglicherweise auch die erst kurz zuvor gegründete überregionale, vor allem im heutigen Süddeutschland aktive Bruderschaft der Steinmetze. Einige Dutzend Steinmetze hatten 1459 bei einem Zusammentreffen (sog. Hüttentag) in Regensburg eine Bruderschaftsordnung verabschiedet, die nicht nur in seelsorgerisch-memorialer Absicht eingerichtet wurde, sondern auch handwerksregulatorische Ziele verfolgte. Insbesondere sollte durch eine einheitliche, bis dahin nicht überall übliche fünfjährige Lehrzeit die Qualität im Bauhandwerk gesichert werden. Eselers Aufnahme war von den anderen Meistern damals schon abgelehnt worden. Dadurch, dass er offenbar bereits überregional in Verruf geraten war, drohte Eseler nun der Verlust von Aufträgen und Gesellen, kurz seiner Lebensgrundlage. In der Bruderschaftsordnung war vorgesehen, dass ein solches Scheuchen, also das in Verruf Bringen und Meiden eines Meisters durch Gesellen, nicht eigenmächtig und nur aufgrund von Gerüchten geschehen solle, sondern ein eine solche Strafe auslösender Verstoß gegen die Ordnung zunächst durch ein geregeltes, bruderschaftsinternes Verfahren festgestellt werden musste. Im 15. Jahrhundert hatte sich dieses Verbot von Vorverurteilung wohl noch nicht durchgesetzt, außerdem befürchtete Eseler sicherlich aufgrund der Vorgeschichte kein faires Verfahren zu erhalten. Entsprechend drastisch fiel seine Antwort aus, mit der er sich gegen die Vorwürfe und die drohenden Konsequenzen zur Wehr setzte: Gegen Jodok Dotzinger, den Initiator der Steinmetzbruderschaft, in dem er wohl den Urheber der Gerüchte sah, strengte er vor dem westfälischen Femegericht,6 das gegen den Beklagten schlimmstenfalls die Todesstrafe verhängen konnte, ein Verfahren an. In der Causa Eseler konnte das allerdings durch die Intervention des Straßburger Stadtrats abgewendet und der Fall an ein anderes Gericht verwiesen werden. Mit welchen Folgen in weniger glimpflich endenden Auseinandersetzungen zu rechnen war, zeigt der Auslöser des sog. Annaberger Hüttenstreits:7 Weil er sich nicht an die Ordnung der Steinmetzbruderschaft halten wollte, wurde Jakob Heilmanns Meisterzeichen auf die sog. Schelmentafel gesetzt, die anzeigte, wer wider die Ordnung gehandelt habe und deswegen von anderen Steinmetzen der Bruderschaft zu meiden sei. Auch in diesem Fall verknüpfen sich also wiederum Fragen von In- und Exklusion, von Ehre, Glaubwürdigkeit und Deutungshoheit – für Heilmann allerdings ins Negative gewandt: Sein Zeichen stand nunmehr für mangelnde Qualität. Um den Gefahren solcher Anschuldigungen, wie sie Eseler und Heilmann zunächst hinnehmen mussten, vorzubeugen, war es hilfreich, das eigene Zeichen bereits unmissverständlich mit Werken höchster baukünstlerischer Autorität verknüpft zu haben. _Schriftliche Steinmetzzeichen_ In späterer Zeit weitete sich die Funktion von Steinmetzzeichen aus: Sie fanden nun auch losgelöst von Architekturen Verwendung und bürgten dann nicht nur für herausragende Qualität, sondern signalisierten allgemeiner die handwerksinterne Autorität der jeweiligen Person. Vergleichbar einer Unterschrift kam den Meisterzeichen dann auch Rechtskraft zu. Das zeigen die Briefkopien, die sich im sog. Konstanzer Bruderbuch8 erhalten haben (Abb. 4). Zwar sind auch die Namen der unterzeichnenden Meister und Gesellen verzeichnet, aber sie siegelten zusätzlich mit ihren Zeichen, wodurch sie herausstellten, dass sie in ihrer Funktion als Bruderschaftsmitglieder und mit der Autorität eines solchen handelten. Abb. 4: In den sog. Hüttenbüchern verzeichneten die Steinmetze eines Handwerksstandorts ihren Schriftverkehr. Im Konstanzer Hüttenbuch findet sich beispielsweise eine Art Zwischenzeugnis über eine vierjährige Ausbildung, die Meister und Gesellen der Bruderschaft unterzeichneten (Straßburg, BNU, ms. 2.347, fol. 12r) © Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg Obwohl es nach 1563 nicht noch einmal zu einer umfassenden Revision kam, bekräftigten die „gebrüderten“ Steinmetze auch im 17. Jahrhundert noch ihre Zugehörigkeit zu diesem Zusammenschluss. Davon zeugt eine im Straßburger Frauenwerk erhaltene, dreiteilige, klappbare Bruderschaftstafel (Abb. 5), die die Namen und Steinmetzzeichen der am jeweiligen Zusammentreffen beteiligten Meister dokumentiert. Über den Anbringungsort der Tafel ist nichts bekannt, sehr wahrscheinlich war sie im Frauenwerk aufgehängt oder -gestellt.9 Auf der ersten Tafel sind die Meister verzeichnet, die „bey der schenckhe alhier zu Straßburg in Julio An[n]o 1657 gewesen vnd dieselbe gehalten haben“.10 Namen und Zeichen beglaubigen in diesem Fall den Teilnehmerkreis der Handwerksversammlung und somit vermutlich, wer sich fortgesetzt der Bruderschaftsordnung unterwarf. Auch wer keinen Zugang zu diesen Schriftquellen hatte oder nicht lesen konnte, konnte anhand der dokumentarisch-beglaubigenden Eigenschaft der Tafel erkennen, welche Meister Teil des Bruderschaftsnetzwerkes waren. Es handelt sich mithin um eine Art Gegenentwurf zu den Schelmentafeln. Auf den späteren Flügeln wird zudem sehr genau auf einzelne Seiten von Protokollen dieser Sitzungen verwiesen, bei denen leider unklar ist, welche Dokumente genau gemeint sind. Dieser Verweis unterstreicht die Bekanntmachungsfunktion und mögliche Bindungswirkung der Tafel. Erstere blieb freilich zunächst auf den Betrachterkreis vor Ort begrenzt, dessen Zugänglichkeit durch den variablen Aufstellungsort zusätzlich moderiert werden konnte. Die Tafel dürfte aber dennoch eine größere Teilöffentlichkeit geschaffen haben als die im Archiv verwahrten Protokolle. Durch die Abbildung ihres Meisterzeichens bekräftigten die Beteiligten zum einen ihre Zugehörigkeit zur Ordnung untereinander, zum anderen konnte im Außenverhältnis kommuniziert werden, wer von den Vorteilen der Ordnung und dem Rückhalt der anderen Bruderschaftsmitglieder profitierte. Abb. 5: Die noch wenig erforschte Bruderschaftstafel aus dem 17. Jahrhundert gibt noch Rätsel auf. Dokumentiert und – in begrenztem Maße – veröffentlicht wurde damit der Teilnehmerkreis verschiedener Handwerksversammlungen, vermutlich im Zusammenhang mit der Straßburger Steinmetzbruderschaft © Göldl _Alles nur konstruiert_ Auch wenn in der Frühen Neuzeit ein Professionalisierungs- und Akademisierungsprozess einsetzte, zu dem letztlich wohl auch die Straßburger Ordnung zu zählen ist, blieben das Urteil anderer Werkmeister und das auf handwerklichem Wissen und Können beruhende Ansehen verbindlich für das Behaupten von Führungspositionen, seien sie lokal oder überregional. Wollte man zur ‚Elite‘ des Steinmetzhandwerks zählen, galt es die eigene Expertise entsprechend zu inszenieren. Die Steinmetzzeichen dienten dabei als Signatur, um baukünstlerische Leistungsfähigkeit mit der eigenen Person zu verbinden, und als materielle, an den Betrachter:innenkreis kommunizierende Garanten, die in Verknüpfung mit der ästhetischen Qualität der Trägerarchitektur Autorität etablieren und beglaubigen konnten. Letzteres mochte zuweilen vor voreiligem „Scheuchen“ schützen, da zu großer Erfolg immer auch Neider auf den Plan rief.11 Die sich an den Kanzelentwurf anschließende Berufung Hans Hammers zum Münsterwerkmeister, der damit qua Amt zugleich zur überregionalen Führungspersönlichkeit im Steinmetzhandwerk aufstieg, zeigt, dass dieser Strategie durchaus Erfolg beschieden war. Steinmetzzeichen bezeugen nicht nur die individuelle Autorschaft für ein Werk, sondern eigneten sich auch zum Aushandeln künstlerischer Expertise und damit institutioneller Autorität. Mit den Werken konstruierten die Steinmetze zugleich ihre handwerksinterne Führungsrolle, sodass sie in Konkurrenz- und Konfliktsituationen immer darauf verweisen konnten: „Dafür stehe ich mit meinem Zeichen.“ ### References 1. Den Begriff prägte Peter Kurmann in seinem Beitrag „‚Stararchitekten‘ des 14. und 15. Jahrhunderts im Europäischen Kontext“, in _Europa im späten Mittelalter: Politik – Gesellschaft – Kultur_ , hg. v. Rainer Christoph Schwinges (Oldenbourg, 2006), 539–557. 2. Vgl. den entsprechenden Passus in der Straßburger Ordnung von 1563, Straßburg, FOND, AF1R, fol. 10r: „Es soll auch keiner sein ehren zeichen/ das ime von einem Handwerck verlyhen/ vnnd vergoent worden ist/ für sich selbs vnnd eigens gewalts nicht endern/ so ers aber ihe zu enderen vermeinet/ solle ers mit gunst wissen vnnd willen/ eins gantzen Handwercks thun.“ 3. Beim Frauenwerk handelt es sich um die übergeordnete Verwaltungseinheit der Münsterbaustelle, der auch – aber nicht nur – das dort tätige Steinmetzhandwerk unterstellt war; vgl. Marie-José Nohlen, „Das Werk Unser Lieben Frau im Mittelalter“, in _Erbauer einer Kathedrale: 1000 Jahre Straßburger Münster_ , hg. v. Sabine Bengel, Marie-José Nohlen und Stéphane Potiers (La Nuée Bleue, 2019), 113–130. 4. Beispielsweise wurde Hans Hammer von den Bauherren um die Begutachtung des von Conrad Sifer entworfenen Schlettstädter Lettners gebeten, vgl. Barbara Schock-Werner, _Das Straßburger Münster im 15. Jahrhundert: stilistische Entwicklung und Hüttenorganisation eines Bürger-Doms_ (Abt. Architektur d. Kunsthistor. Inst., 1983), 172. 5. Für eine ausführlichere Darstellung des Streitfalls vgl. Anne-Christine Brehm, „Niklas Eseler gegen Jodok Dotzinger und Hans Niesenberger gegen Hans von Nußdorf – zwei Streitfälle im Vergleich“, in _Werkmeister im Konflikt: Quellen, Beiträge und ein Glossar zur Geschichte der sog. Bauhütten. Der Annaberger Hüttenstreit und andere Streitfälle im Bauwesen des 15. und frühen 16. Jahrhunderts als Spiegel bauorganisatorisch-rechtlicher Verhältnisse großer und kleiner Handwerksverbände der Steinmetzen_ , hg. v. Stefan Bürger (Hirtzel, 2020), 47–62, insb. 47–53. 6. Dabei handelt es sich um eine besondere Art von spätmittelalterlicher Gerichtsbarkeit, die reichsweite Zuständigkeit vor allem für schwere Verbrechen beanspruchte und auch als Rechtsmittelgericht tätig wurde, vgl. Heiner Lück, „Feme, Femgericht“, in _Handwörterbuch zur deutschen Rechtsgeschichte_ , hg. v. Albrecht Cordes et al., 2. Aufl. (Erich Schmidt, 2004ff.), Bd. 1.7. Lfg., Sp. 1535–1543, zitiert nach HRGdigital, https://www.HRGdigital.de/HRG.feme_femgericht. 7. Der Konflikt weitete sich zur Frage nach dem Geltungsbereich der Straßburger Ordnung insgesamt und damit zur Machtprobe zwischen der Straßburger Münsterbauhütte und den sächsischen Handwerksstandorten aus, vgl. Stefan Bürger, „Der Annaberger Hüttenstreit – zu den uneinheitlichen bzw. unklaren Rechtsverhältnissen im Bauwesen als Konflikthintergrund und dem Streitverlauf. Oder: Die gesonderte Herausbildung der sächsischen und straßburgischen Steinmetzbruderschaften als Vorgeschichte des Annaberger Streitfalls“, in _Werkmeister im Konflikt_ , 110–129. 8. Unter Bruderbüchern sind im Rahmen der Straßburger Ordnung diejenigen Bücher eines Handwerksstandorts zu verstehen, die zum einen die Rechtsgrundlagen des Zusammenschlusses wie die Bruderschaftsordnung, später auch die zugehörigen Konfirmationen, beinhalteten, zum anderen weitere Eintragungen wie die Namenslisten der aufgenommenen Meister und Gesellen oder Verzeichnisse von Einnahmen und Ausgaben. In einem Teil des Konstanzer Bruderbuchs (Straßburg, Bibliothèque nationale et universitaire, ms. 2.347) finden sich darüber hinaus auch noch die erwähnten Kopien von ausgestellten Schreiben an andere Handwerksangehörige. 9. Allgemein ist die Tafel bislang nicht erforscht. Dass sich an erster Stelle das Zeichen des Frauenwerks befindet, lässt sich im Kontext der Bruderschaft dadurch erklären, dass es immer der dem Steinmetzhandwerk des Frauenwerks vorstehende Werkmeister war, der qua Amt den Posten als oberster Richter im Steinmetzhandwerk innehatte. 10. Inwiefern darüber hinaus auch ein Bezug zu den sog. geschenkten Handwerken, also denjenigen Zünften, die wandernden Gesellen finanzielle oder geldwerte Unterstützung zukommen ließen, vorliegt, wäre noch zu untersuchen. Zu den geschenkten Handwerken s. Eberhard Isenmann, _Die deutsche Stadt im Mittelalter 1150-1550_ , 2. Aufl. (Böhlau, 2014), 845, insbes. zu denjenigen in Straßburg s. Friedrich Karl Heitz, _Das Zunftwesen in Strassburg. Geschichtliche Darstellung, begleitet von Urkunden und Aktenstücken_(F.C. Heitz, 1856), 29f.; zur Organisation der Zünfte in Straßburg allgemein Sabine von Heusinger, _Die Zunft im Mittelalter. Zur Verflechtung von Politik, Wirtschaft und Gesellschaft in Straßburg_ (Steiner, 2009). 11. Zum Beispiel den Streitfall der Basler Konkurrenten Hans von Nußdorf gegen Hans Niesenberger, vgl. Brehm, „Niklas Eseler gegen Jodok Dotzinger und Hans Niesenberger gegen Hans von Nußdorf – zwei Streitfälle im Vergleich“, insb. 53–57. Download PDF Write Comment Share Close Popup * share * share * RSS feed * email SUGGESTED CITATION: Göldl, Miriam: Dafür stehe ich mit meinem Zeichen. Meisterzeichen und Autorität im mittelalterlichen Steinmetzhandwerk, in: KWI-BLOG, [https://blog.kulturwissenschaften.de/dafuer-stehe-ich/], 13.05.2026 DOI: https://doi.org/10.37189/kwi-blog/20260513-0830
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 14/05/2026
spannend #schriftsetzen #geschwindigkeit #typesetting #women publicdomainreview.org/essay/twilig…
publicdomainreview.org
Twilight of the Velocipede: Typesetting Races before the Age of Linotype
Before Linotype revolutionised typesetting in the 1880s, compositors set texts by hand — and they set them fast. Alex Wright rediscovers the thrilling world of typesetting races, which drew crowds in the thousands, offered huge cash prizes, and helped women "Swifts" fight for workplace equity.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 30/04/2026
manche neuererscheinungen freuen mich sehr - neu im #wallenstein verlag erschienen - die feuilletons aus den 20ern von #PollyTieck #frauen #autorinnnen www.wallstein-verlag.de/97838353609…
wallstein-verlag.de
Die Freundin meines Freundes
Die Wiederentdeckung einer vergessenen Berliner Autorin der 1920er Jahre, die in einem Atemzug mit Gabriele Tergit, Mascha Kaléko, Vicki Baum und Irmgard Keun zu nennen ist – Witzig, ironisch und kritisch! …
001 1
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 25/04/2026
heute ist #taz #lab day #TazLab26 #links #LinkePolitik taz.de/taz-lab/kongress-fuer-debatt…
taz.de
taz lab 2026
Deutschlands Kongress für Debatte, Streit und Verständigung.Grafik mehrerer Eintrittskarten für das taz lab 2026 mit dem Titel „Jetzt mal Tacheles – liebevoll & rabiat“, Präsenz-Ticket mit Preisstufen von 25, 60 oder 100 Euro.
000 0
dadasophin @dadasophin.mastodon.social.ap.brid.gy · 03/04/2026
das buch #DefundCulture kann gratis gelesen und runtergeladen werden - interessantes interview mit den autoren des ansatzes #literaturbetrieb #literaryfield #funding #defunding #DefundCulture www.minorcompositions.info/?p=1885
minorcompositions.info
Defund Culture by Any Means Necessary – Minor Compositions
000 0